در مورد جنگ

آزولسکی آناتولی
خرابکار
رمان «خرابکار» نه با داستان پر اکشن خود، که با واقعیت های جنگ و داستانی که نویسنده و راوی داستان شگفت انگیزی درباره تبدیل پسری نابالغ به سرماخوردگی آغاز کرده، خواننده را جذب خواهد کرد. ویرانگر خونین جان انسانها

آلکسیف میخائیل
تابستان وحشتناک
رمانی از نویسنده مشهور روسی، کهنه سرباز بزرگ جنگ میهنیمیخائیل آلکسیف "سربازان" در مورد افسران اطلاعاتی می گوید. همه چیز دارد: طرحی جذاب، اصالت عمیق، و مهمتر از همه، حقیقتی دلخراش در مورد جنگ، در مورد آن صفحاتی از آن که کمتر شناخته شده اند، فراموش شده اند، همراه با قهرمانان ناشناخته در سایه ها رفته اند.

یاکوونکو پاول
تک تیرانداز
این بچه کوچولوی شیرین با گونه های چاق و چشمان مهره ای تیره از کودکی عاشق جنگ و اسلحه شد. وقتی فیلمی درباره جنگ در تلویزیون پخش می شد، جدا کردن آن از صفحه نمایش به سادگی غیرممکن بود. چشمانش را به او چسباند و در حالی که دهانش را باز کرد یخ کرد. صحنه‌های نبرد به‌ویژه او را در حالت خلسه قرار می‌داد، زمانی که توده‌های مردم با هم برخورد می‌کردند و سعی می‌کردند یکدیگر را با سرما و سلاح گرم نابود کنند. با شروع جنگ چچن، این نوزاد ناز بزرگ شد ...

اسکریپنیک سرگئی
مرگ قسطی
پایان جنگ بی معنی در افغانستان. هزل و فساد در ارتش. مقامات عالی ارتش مشغول تجارت مواد مخدر هستند. درگیری شدیدی بین KGB و GRU وجود دارد. اما آنها وجود دارند - "شیاطین سرخ"، نخبگان نیروهای ویژه - که مجاهدین افغان به شدت از ظاهر آنها می ترسند. حرفه ای گری و فساد ناپذیری، وفاداری به وظیفه و ارتش دوستی، میهن پرستی به نظر می رسد نابهنگامی در پس زمینه فروپاشی کلی جامعه باشد. آیا آنها مورد نیاز هستند روسیه مدرن? شخصیت اصلی به دنبال پاسخ خود برای این سوال است...

آرسنتیف ایوان
هوای خشن
کتابی درباره شاهکارهای روزانه خلبانان در طول جنگ بزرگ میهنی. آسان زبان ادبیو طرح پویا کتاب را جذاب و گیرا می کند.

باکلانوف گریگوری
41 جولای
گریگوری یاکولویچ باکلانوف، مردی از "نسل نظامی" داوطلبانه برای جبهه حضور یافت. او هر آنچه را که در طول جنگ بزرگ میهنی تجربه کرد در آثار خود منعکس کرد که در آن نه جنبه سیاسی، بلکه جنبه اخلاقی را به منصه ظهور می رساند. نویسنده در رمان "ژوئیه 1941" نه تنها در مورد وقایع آغاز جنگ صحبت کرد، بلکه تلاش کرد تا آنها را در جنبه تاریخی و سیاسی تفسیر کند و علل اصلی شکست ارتش شوروی را شناسایی کند.

آندریف پاول
شکننده
این یک کتاب بسیار قدرتمند در مورد جنگ افغانستان است که توسط یکی از شرکت کنندگان در آن نوشته شده است. نویسنده پاول آندریف، کهنه سرباز جنگ در افغانستان، به دلیل انتشاراتش در وب سایت ArtOfWar که به ادبیات مربوط به جنگ افغانستان و چچن اختصاص دارد، در وب شناخته شده است. کتاب‌های او بارها و شایسته‌ای در مسابقات ادبی آنلاین جوایزی دریافت کرده‌اند.

آزولسکی آناتولی
خون
نویسنده پر شور "خرابکار" رمان جدید و نه کم هیجان انگیز "خون" را ارائه می دهد. آزولسکی که عمیقاً در روانشناسی جنگ نفوذ می کند، این ایده را دارد که شرایط نظامی مخالفان را برابر می کند و پس از آن آنها احساس جنگ را به عنوان یک کابوس وحشتناک دارند، "خود تخریبی جمعی مردم". جنگ که به زندگی روزمره تبدیل شده است، بی پایان به نظر می رسد، معنای اصلی خود را از دست می دهد. و در این مرحله، شکل دیگری از رویارویی در حال شکل گیری است - دیگر نه با دشمن، بلکه با خود جنگ.

آنانیف آناتولی
مانع کوچک
"موانع کوچک" کتابی است درباره وقایع نظامی که در زمستان 1943 در بلاروس در جریان حمله نیروهای ما رخ داد. فرماندهی جبهه یک طرح عملیاتی برای محاصره و دستگیری یک گروه دشمن در نزدیکی شهر کالینکوویچی تهیه کرد. یگان های ما با شکستن خط مقدم، عمیقاً به عقب دشمن نفوذ کردند و بزرگراه موزیر-کالینکوویچی را رهگیری کردند. نویسنده آناتولی آنانیف در مورد اینکه چگونه باتری کاپیتان آنوپرینکو و پیاده نظام ستوان ارشد سوروف حملات تانک دشمن را با پوشش نزدیک به بزرگراه دفع کردند ، درباره قهرمانی سربازانی که در یک نبرد نابرابر مقاومت کردند و پیروز شدند ، در این مورد می گوید. داستان.

میرونوف ویاچسلاو
شکار "شیخ"
زمستان 2002. نبردهای اصلی در چچن خاموش شده است، اما هنوز بسیاری از جدایی طلبان در جنگل ها و انبارها پنهان شده اند. گروهی از افسران FSB در حال انجام عملیات ویژه ای برای شناسایی و نابودی باند شیخ که بخشی از آرشیو دودایف و مسخدوف را در اختیار دارد، انجام می دهند. حذف راهزنان و گرفتن آرشیو ضروری است و همه وسایل برای این کار خوب است. اما وقتی موفقیت عملیات ویژه در یک طرف ترازو و زندگی شما در طرف دیگر است، چه باید کرد؟ طرح داستان بر اساس اتفاقاتی است که در واقعیت رخ داده است.

میدان الکسی
آرمادا
ستوان جوان اسکوورین اصلاً تصور نمی کرد که اینگونه به میهن خدمت کند ... فارغ التحصیل از یک مدرسه افسری ، به عنوان مأموریت به منطقه نظامی ترانس بایکال می رسد و به جهنم ختم می شود. جهنم، به هر کسی که از مرز ایست بازرسی رد می‌شود، نوید وحشت می‌دهد. تصورات ساده لوحانه او در مورد ارتش با الهام از کتاب ها، روزنامه ها و تلویزیون چقدر دور از واقعیت بود! حتی داستان ها و شایعات نگران کننده ای که در داخل دیوارهای مدرسه پخش می شود با واقعیت کابوس وار مطابقت دارد نه بیشتر از اینکه نقاشی های کودکان "درباره جنگ" شبیه خود جنگ است ... در واقع ، این دیگر یک ارتش نیست - این یک آرمادا است. ، خشمگین و بی رحم در عذاب مرگش ... آرمادا، قادر به شکستن هر کسی که در راه او ایستاده بود. به نظر می رسد که Skvorin کوچکترین شانسی برای مقاومت در برابر هیولای بی روح ندارد. انتخاب او چه خواهد بود: تسلیم شدن، دم بین پاهایش یا رفتن به مقابل همه؟ حل شدن در توده ای بی چهره یا حفظ کرامت انسانی؟

"فرودگاه" نه یک وقایع نگاری است، نه یک تحقیق، نه یک وقایع. این یک اثر هنری بر اساس حقایق واقعی. این کتاب دارای شخصیت های زیادی است، بسیاری از دراماتیک در هم تنیده شده اند خطوط داستانی. رمان نه تنها و نه چندان درباره جنگ. همچنین درباره عشق، خیانت، اشتیاق، خیانت، نفرت، خشم، حساسیت، شجاعت، درد و مرگ است. به عبارت دیگر، در مورد زندگی امروز و دیروز ما. رمان از فرودگاه شروع می شود و دقیقه به دقیقه در پنج روز گذشته محاصره بیش از 240 روزه می گذرد. اگرچه این رمان بر اساس حقایق واقعی است، اما همه شخصیت ها مانند نام فرودگاه ثمره داستان هستند. پادگان کوچک اوکراینی فرودگاه، شبانه روز حملات دشمن را دفع می کند که چند برابر او از نظر نیروی انسانی و تجهیزات برتر است. در این فرودگاه ویران شده، دشمنان حیله گر و ظالم با چیزی روبرو می شوند که انتظارش را نداشتند و نمی توانند باور کنند. با سایبورگ ها خود دشمنان مدافعان فرودگاه را به خاطر نشاط غیرانسانی و لجاجت محکومین اینگونه نامیدند. سایبورگ ها نیز به نوبه خود به دشمنان اورک لقب دادند. در کنار سایبورگ‌های فرودگاه، یک عکاس آمریکایی نیز حضور دارد که به دلایلی این جنگ اختیاری را به عنوان یک درام شخصی تجربه می‌کند. از طریق چشمان او، گویی در کالیدوسکوپ، در بین نبردهای فرودگاه، خواننده کل تاریخچه ای را که مورخان عینی چیزی بیش از جنگ روسیه و اوکراین نمی نامند، مشاهده خواهد کرد.

این کتاب بر اساس داستان زندگی یک شخص واقعی است. یک زندانی سابق، یک مبارز یک گروهان کیفری، و سپس ستوان دوم ROA و یکی از رهبران قیام کنگیر زندانیان GULAG، انگلس ایوانوویچ اسلوچنکوف. سرنوشت های شگفت انگیزی وجود دارد. آنها شبیه a هستندماجرارمان‌هایی همراه با گریزهای خارق‌العاده و چرخش‌های باورنکردنی. سرنوشتانگلس اسلوچنکوفاز این سریال بوددور نام او انبوهی از دروغ است.خود سرنوشت، از یک سو، مانند یک شاهکار به نظر می رسد، از سوی دیگر، مانند یک خیانت. اما آنهاباعمدا هستم یا ناآگاهانه مقصر بوده استاین دگردیسی های گیج کننده

اما برای فهمیدن اسلوچنکوف، به عنوان یک شخص، نه برای توجیه، بلکه فقط برای درک، چی راه ممکن شد, که او یک شهروند شوروی است و یک سرباز شوروی برای جنگ علیه استالین رفته است. به منظور درک دلایلکه هزاران شهروند شوروی در طول جنگ جهانی دوم تصمیم گرفتند لباس دشمن بپوشید و اسلحه به دست بگیریدعلیه برادران و دوستان خود، ما باید زندگی آنها را بگذرانیم. در جای آنها و در کفش آنها باشد. ما باید خود را به آن مواقعی برسانیم که انسان مجبور استاین بود که به یک چیز فکر کنیم، چیز دیگری بگویم و در پایان کار سومی را انجام دهیم. و در حالی که این توانایی را حفظ می کند که روزی برای مقابله با چنین قوانینی آماده باشدرفتار - اخلاق، برخیز و نه تنها جانت، بلکه نام نیکت را نیز فدا کن.

رمان های ولادیمیر پرشانین "مجازات یک شرکت تانک"، "مجازات، تانکر، بمب گذار انتحاری" و " آخرین جایگاهجعبه پنالتی» داستان است مرد شورویدر طول جنگ بزرگ میهنی دانش آموز دیروز که در ژوئن 41 برای رفتن به مدرسه تانک سقوط کرد و پس از گذراندن آزمایشات وحشتناک جنگ، تبدیل به یک تانکمن واقعی شد.

در مرکز رمان "Semishchina" سرنوشت قهرمان داستان ایوان فینوگنوویچ لئونوف، پدربزرگ نویسنده، در ارتباط مستقیم با بزرگترین رویدادهای روستای فعلی نیکولسکویه از اواخر 19 تا 30 قرن بیستم است. مقیاس کار، تازگی مطالب، دانش کمیاب از زندگی مؤمنان قدیمی، درک صحیح از وضعیت اجتماعی این رمان را در تعدادی از آثار قابل توجه در مورد دهقانان سیبری مطرح کرده است.

در آگوست 1968، در مدرسه نیروی هوایی ریازان، دو گردان کادت (هر کدام 4 گروهان) و یک گروهان جداگانه از دانشجویان نیروهای ویژه (گروهان نهم) طبق دولت جدید تشکیل شد. وظیفه اصلی دومی آموزش فرماندهان گروه برای واحدها و تشکیلات نیروهای ویژه GRU است.

شاید نهمین شرکت تنها شرکتی باشد که به عنوان یک واحد کامل و نه به عنوان یک لیست حقوق و دستمزد خاص به افسانه تبدیل شده است. بیش از سی سال از پایان یافتن آن می گذرد، اما شهرت آن از بین نمی رود، بلکه برعکس، در حال افزایش است.

آندری برونیکوف در سال های 1976-1980 دانشجوی گروه افسانه ای نهم بود. سال ها بعد، او صادقانه و با جزئیات از تمام اتفاقاتی که در این مدت برایش افتاده بود گفت. شروع از لحظه پذیرش و پایان با ارائه سردوشی ستوان...

در میان آثار هنری متعدد درباره جنگ بزرگ میهنی، رمان «تعمید» آکولوف برای آن حقیقت عینی فساد ناپذیر برجسته است که در آن تراژیک و قهرمانانه مانند یکپارچه ترکیب شده اند. این را فقط یک هنرمند با استعداد کلمه می‌توان خلق کرد، که شخصاً از میان انبوهی از آتش و فلز عبور کرد، از میان برف یخ‌زده پر از خون، که بیش از یک بار مرگ را در چهره دید. اهمیت و قدرت رمان "تعمید" نه تنها با حقیقت نهایی، بلکه توسط هنر کلاسیک، غنای زبان عامیانه روسی، حجم و تنوع شخصیت ها و تصاویر ایجاد شده است.

شخصیت‌های او، چه سربازان و چه افسران، با نور درخشانی که به روانشناسی و دنیای معنوی آنها نفوذ می‌کند، روشن می‌شوند.

این رمان وقایع ماه های اول جنگ بزرگ میهنی - حمله نازی ها در نزدیکی مسکو در پاییز 1941 و ردی که سربازان شوروی به او دادند را بازسازی می کند. نویسنده نشان می‌دهد که سرنوشت انسان‌ها گاهی چقدر سخت و درهم می‌آید. برخی قهرمان می شوند، برخی دیگر راه فاجعه بار خیانت را در پیش می گیرند. تصویر یک توس سفید، درخت مورد علاقه در روسیه، از کل اثر عبور می کند. اولین نسخه این رمان در سال 1947 منتشر شد و به زودی جایزه استالین درجه 1 و به رسمیت شناختن واقعا ملی را دریافت کرد.

نثر نظامی

جنگ. از این کلمه مرگ، گرسنگی، محرومیت، بلا می آید. هر چقدر هم که از پایان آن بگذرد، مردم تا مدت ها آن را به یاد خواهند آورد و برای از دست دادن ها سوگواری خواهند کرد. وظیفه نویسنده پنهان کردن حقیقت نیست، بلکه این است که بگوید واقعاً همه چیز در جنگ چگونه بوده است، به یاد داشته باشد که کارنامه قهرمانان را به یاد بیاورد..

نثر نظامی چیست؟

نثر نظامی است اثر داستانیپرداختن به موضوع جنگ و جایگاه انسان در آن. نثر نظامی اغلب زندگینامه ای است یا از روی سخنان شاهدان عینی وقایع نوشته شده است. در آثار مربوط به جنگ، مباحث جهانی، اخلاقی، اجتماعی، روانی و حتی فلسفی مطرح می شود.

مهم این است که این کار را انجام دهیم تا نسلی که با جنگ در تماس نبوده است بداند که اجدادشان چه گذشت. نثر نظامی به دو دوره تقسیم می شود. اولی نوشتن داستان، رمان، رمان در طول جنگ است. دومی به دوران نگارش پس از جنگ اشاره دارد. این زمان بازنگری در مورد آنچه اتفاق افتاده و یک دیدگاه بی‌طرفانه از بیرون است.

در ادبیات مدرن، دو جهت اصلی آثار قابل تشخیص است:

1. پانوراما . عمل در آنها در بخش های مختلف جبهه به طور همزمان انجام می شود: در خط مقدم، در عقب، در مقر. نویسندگان در این مورد از اسناد اصلی، نقشه ها، سفارشات و غیره استفاده می کنند.
2. منقبض . در این گونه کتاب ها داستانی درباره یک یا چند شخصیت اصلی روایت می شود.

موضوعات اصلی که در کتاب های مربوط به جنگ آشکار می شود:

• عملیات نظامی در خط مقدم؛
• مقاومت حزبی؛
• زندگی مدنی در پشت خطوط دشمن؛
• زندگی زندانیان در اردوگاه های کار اجباری;
• زندگی سربازان جوان در جنگ.

انسان و جنگ

بسیاری از نویسندگان نه به توصیف قابل اعتماد مأموریت های رزمی کامل جنگنده ها بلکه به کاوش در آنها علاقه مند هستند. ویژگی های اخلاقی. رفتار افراد در شرایط سخت با روش معمول زندگی آرام آنها بسیار متفاوت است.

در جنگ خیلی ها خودشان را نشان می دهند سمت بهتر، در حالی که دیگران، برعکس، امتحان را تحمل نمی کنند و "شکستن" می کنند. وظیفه نویسندگان بررسی منطق رفتار و دنیای درونیآن ها و شخصیت های دیگر . این نقش اصلی نویسندگان است - کمک به خوانندگان در نتیجه گیری درست.

اهمیت ادبیات جنگ چیست؟

در پس زمینه وحشت های جنگ، فردی با مشکلات و تجربیات خود به میدان می آید. شخصیت های اصلی نه تنها در خط مقدم شاهکارها انجام می دهند، بلکه در پشت خطوط دشمن و در حالی که در اردوگاه های کار اجباری نشسته اند، کارهای قهرمانانه انجام می دهند.

البته همه ما باید به خاطر داشته باشیم که برای پیروزی چه بهایی داده شد و از این موضوع نتیجه بگیریم. س همه با خواندن ادبیات جنگ برای خود سود خواهند برد. کتاب های زیادی در این زمینه در کتابخانه الکترونیکی ما وجود دارد.

• لو کاسیل؛

  پدر جدید لیزل مرد شایسته ای بود. او از نازی ها متنفر بود و یک یهودی فراری را در زیرزمین پنهان کرد. او همچنین عشق به کتاب را در لیزل القا کرد که در آن روزها بی‌رحمانه از بین رفتند. خواندن در مورد زندگی روزمره آلمانی ها در طول جنگ بسیار جالب است. خیلی چیزها بعد از خواندن دوباره فکر می کنید.

  خوشحالیم که برای جستجوی اطلاعات مورد علاقه به سایت ما مراجعه کردید. امیدواریم مفید بوده باشد. می توانید کتاب های آنلاین رایگان در ژانر نثر نظامی را در سایت مطالعه کنید.

جنگ یکی از وحشتناک ترین و در عین حال جذاب ترین پدیده هایی است که بشریت به دنیا آورده است. . هر جنگی وحشتناک و پر از میلیون ها تراژدی انسانی است، اما مطمئناً محدب و اخلاقی است، زیرا همانطور که می گویند بدون سایه نمی دانستیم نور چیست. بنابراین جنگ همان سایه است.

تاریخچه توسعه ژانر

جنگ از بدو پیدایش به عنوان یک ژانر در ادبیات جایگاه مهمی را به خود اختصاص داده است. دعوا کردنجایگاه مهمی در ادبیات باستانی از حماسه هندی "ماهابهاراتا" و "ایلیاد" هومر تا "یادداشت هایی در مورد جنگ گالیک" اثر ژولیوس سزار را اشغال کرده است. . نه تنها نویسندگان، بلکه فیلسوفان نیز درباره جنگ نوشتند، از دوران باستان (سان تزو "هنر جنگ") تا دوران مدرن (کارل کلاوزویتز "درباره جنگ").

مشروط نثر نظامیرا می توان به صلح طلبانه و نظامی تقسیم کرد، زیرا مردم مختلفچیزهای مشابه را به طرق مختلف ببینید : برخی در جنگ تعدیل شخصیت و قهرمانی را می بینند، در حالی که برخی دیگر آن را یک تراژدی، فروپاشی ارزش های جهانی انسانی می دانند (در حالی که مردی را می ستایند که مرد می ماند، اما قاتل نیست):

• ارنست یونگر را می توان به میلیتاریست ها نسبت داد ("در رعد و برق فولادی"، "روی صخره های مرمر") و ("یادداشت های یک سواره نظام")، که در آثارش جنگ رمانتیک شده است، گاهی اوقات فراتر از حد.
• منتقدان جنگ را در وهله اول می توان نام برد (), ("مردگان صدمه نمی بینند") جاناتان لیتل ("خیرخواه") و بسیاری دیگر. این جهت، به دلایل واضح، بیشتر مورد توجه خوانندگان است.

هر چه جنگ بی رحمانه تر و خونین تر بود، بعدها کتاب های بیشتری به آن اختصاص یافت. رکورد غم انگیز البته جنگ جهانی دوم است ، که نه تنها رمارک فوق الذکر ()، بایکوف و لیتل آثار خود را به آن تقدیم کردند، بلکه ویکتور آستافیف ("نفرین شده و کشته شده")، ()، ("شیرهای جوان") و غیره.

پس از "محبوبیت" جنگ جهانی اول است که علاوه بر یونگر و گومیلیوف، توسط همان رمارک (بازگشت)، نوبلیات (وداع با اسلحه)، لوئیس فردیناند سلین (سفر به سوی) نقاشی شده است. پایان شب»).

از گذشته های باستانی تر، کتاب های مربوط به جنگ های ناپلئونی را می توان متمایز کرد: "پاریس برای سه ساعت"، "صومعه پارما" اثر استاندال و غیره.

علاوه بر ادبیات "جدی" اختصاص یافته به پدیده جنگ، طنز را نیز می توان در ژانری که یاروسلاو گاشک در آن کار می کرد متمایز کرد. ("ماجراهای سرباز خوب شویک") جوزف هلر ("اصلاح 22")، ریچارد آلدینگتون ("مرگ قهرمان") و غیره.

کنستانتین سیمونوف "زندگان و مردگان"

این یک رمان حماسی نظامی در سه کتاب است که بر اساس حوادث واقعیو با الهام از شخصیت های واقعی ، زیرا سیمونوف خبرنگار جنگ در زمینه های جنگ بزرگ میهنی و جنگ جهانی دوم بود.

وقایع از سال 1941 تا 1944 توسط نویسنده در خطوط بزرگ، نقاشی به تصویر کشیده شده است. (مانند سواره نظام بابل)، با شخصیت های مختلف از جمله ژنرال سرپیلین، سربازان سینتسف، کوزیرف، ایوانف، عضو شورای نظامی لووف و دیگران. «زنده‌ها و مردگان» بوم نقاشی بزرگ و وحشتناکی است که شبیه گرنیکای پیکاسو است.

اریش ماریا رمارک "همه آرام در جبهه غربی"

کتابی که نامش به یک نام آشنا تبدیل شده است و اولین اقتباس سینمایی آن مدت ها قبل از شروع جنگ جهانی دوم منتشر شد، که نویسنده بسیار می خواست از آن اجتناب کند و همچنین آثار آشکار کننده ای را به آن اختصاص داد.

خود رمارک این کتاب را مرثیه‌ای برای یک نسل ویران می‌دانست، و با این حال خودش در ارتش آلمان خدمت می‌کرد، اما بیمارستان او را از مرگ نجات داد. پس اینجاست رمان از نگاه شخصیت پل بویلر، که با همرزمانش، تا همین اواخر - بچه های ساده، سعی می کند از مرگ جلوگیری کند. . اما این برای همه نیست...

طبق دایره المعارف "جنگ بزرگ میهنی"، بیش از هزار نویسنده در ارتش خدمت کردند، از هشتصد عضو سازمان نویسندگان مسکو، دویست و پنجاه نفر در اولین روزهای جنگ به جبهه رفتند. چهارصد و هفتاد و یک نویسنده از جنگ برنگشتند - اینها ضررهای بزرگی است. یک بار در طول جنگ اسپانیا، همینگوی اظهار داشت: "نوشتن حقیقت در مورد جنگ بسیار خطرناک است و جستجوی حقیقت بسیار خطرناک است... وقتی شخصی برای جستجوی حقیقت به جبهه می رود، می تواند مرگ را بیابد. بجای. اما اگر دوازده نفر بروند و فقط دو نفر برگردند، حقیقتی که با خود می آورند واقعاً حقیقت خواهد بود، نه شایعات تحریف شده ای که ما آن را به عنوان تاریخ می نویسیم. آیا ارزش این ریسک را دارد که این حقیقت را پیدا کنیم - اجازه دهید خود نویسندگان در این مورد قضاوت کنند.

روزنامه ها نقش ویژه ای در سرنوشت ادبیات نظامی داشتند.

I. Ehrenburg، K. Simonov، V. Grossman، A. Platonov، E. Gabrilovich، P. Pavlenko، A. Surkov به عنوان خبرنگاران ستاره سرخ، A. Tolstoy، E. Petrov، A. Dovzhenko، N. Tikhonov کار کردند. . A. Fadeev، L. Sobolev، V. Kozhevnikov، B. Polevoy برای پراودا کار می کردند. در روزنامه های ارتش حتی موقعیت ویژه ای ایجاد شد - نویسنده. ب. گورباتوف در روزنامه جبهه جنوبی "برای شکوه وطن" ، در روزنامه غربی و سپس جبهه سوم بلاروس "Krasnoarmeyskaya Pravda" - A. Tvardovsky ... روزنامه در آن زمان خدمت کرد. واسطه اصلی بین نویسنده و خواننده و مؤثرترین سازمان دهنده عملی روند ادبی شد. اتحاد روزنامه با نویسندگان برخاسته از نیاز روزنامه به قلم نویسنده (البته در چارچوب ژانرهای روزنامه نگاری) بود، اما به محض اینکه کم و بیش محکم و آشنا شد، تبدیل به اتحاد با ادبیات داستانی شد. شروع به حضور در صفحات روزنامه به شکل "خالص" کرد. در ژانویه 1942، Krasnaya Zvezda اولین داستان های K. Simonov، K. Paustovsky، V. Grossman را منتشر کرد. پس از این، آثار داستانی - شعر و شعر، داستان و رمان، حتی نمایشنامه - در سایر روزنامه های مرکزی، در روزنامه های خط مقدم و ارتش منتشر شد. چیزی که قبلا غیرقابل تصور بود - این بدیهی است که روزنامه یک روز زندگی می کند - در صفحه روزنامه این عبارت به کار رفت: «ادامه در شماره بعدی». رمان های زیر در روزنامه ها منتشر شد: "داستان روسی" اثر پی. پاولنکو ("ستاره سرخ"، 1942)، "مردم جاودانه هستند" اثر وی. گروسمن ("ستاره سرخ"، 1942)، "رنگین کمان" توسط V. Vasilevskaya ("Izvestia"، 1942)، "خانواده تاراس" ("تسخیر نشده") توسط B. Gorbatov ("Pravda"، 1943). فصل های اول رمان "گارد جوان" اثر A. Fadeev (" TVNZ"، 1945)، این رمان پس از جنگ تکمیل شد. اشعار: "مریدین پولکوو" اثر وی. اینبر ("ادبیات و زندگی"، "پراودا"، 1942)، "خاطرات فوریه" از ا. "پراودا" ، "ایزوستیا" ، "ستاره سرخ" ، 1942)؛ نمایشنامه ها: "مردم روسیه" اثر K. Simonov ("Pravda"، 1942)، "Front" اثر A. Korneichuk ("Pravda"، 1942).

جنگ برای سرباز پیاده نظام، توپخانه، سنگ شکن نه تنها خطرات بی شماری بود - بمباران، حملات توپخانه، انفجار مسلسل - و نزدیکی به مرگ، که اغلب فقط چهار قدم اتفاق می افتاد، بلکه کار سخت روزمره نیز بود. و از نویسنده ، او همچنین خواستار کار ادبی فداکارانه شد - بدون مهلت و استراحت. آ. تواردوفسکی به یاد می آورد: "من نوشتم، مقاله ها، شعرها، فولتون ها، شعارها، اعلامیه ها، آهنگ ها، مقاله ها، یادداشت ها - همه چیز." اما حتی ژانرهای سنتی روزنامه که قصد داشتند امروز را پوشش دهند، بدخواهی های آن - نامه نگاری و مقاله روزنامه نگاری (و البته آنها در آن زمان بسیار گسترده بودند، اغلب در طول جنگ مورد خطاب قرار می گرفتند)، هنگامی که یک هنرمند با استعداد به آنها متوسل شد، آنها تبدیل شدند: مکاتبات به یک مقاله هنری تبدیل شد، یک مقاله روزنامه نگاری به یک مقاله تبدیل شد، فضایل داستانی از جمله ماندگاری را به دست آورد. بسیاری از آنچه در آن زمان با عجله برای شماره فردا روزنامه نوشته شد، تا به امروز نیروی حیاتی خود را حفظ کرده است، آنقدر استعداد و روح در این آثار سرمایه گذاری شده است. و در ژانرهای روزنامه نگاری، فردیت این نویسندگان به وضوح متجلی شد.

و اولین خط در لیست نویسندگانی که در طول جنگ با کار خود در روزنامه متمایز شدند، به حق متعلق به ایلیا ارنبورگ است، که همانطور که K. Simonov از طرف سپاه خبرنگاران خط مقدم شهادت می دهد، "بیشتر، بیشتر کار کرد. فداکارانه و بهتر از همه ما در رنج سخت جنگ.»

ارنبورگ یک تبلیغ گرا است، ژانر اصلی او یک مقاله یا بهتر است بگوییم یک مقاله است. ارنبورگ به ندرت شرحی در آن پیدا می کند شکل خالص. منظره، طرح فوراً بزرگ شده، معنای نمادینی پیدا می کند. برداشت ها و مشاهدات خود ارنبورگ (و او که یک غیرنظامی کاملاً غیرنظامی بود، بیش از یک بار به جبهه رفت) به طور مساوی با نامه ها، اسناد، نقل قول ها از روزنامه ها، گزارش شاهدان عینی، شهادت زندانیان، در بافت مجازی روزنامه نگاری او گنجانده شده است. و غیره.

لکونیسم یکی از مشهود است ویژگی های متمایزسبک ارنبورگ تعداد زیادی ازطیف گسترده ای از حقایق که نویسنده از آنها استفاده می کند نیاز به اختصار دارد. اغلب، «مونتاژ» حقایق، خود فکری را می‌سازد و خواننده را به این نتیجه می‌رساند: «زمانی که لئوناردو داوینچی روی نقشه‌های یک ماشین پرنده نشسته بود، نه به بمب‌های انفجاری قوی، بلکه به شادی فکر می‌کرد. بشر. در نوجوانی اولین حلقه های خلبان فرانسوی پگو را دیدم. بزرگان گفتند: "مفتخر باشید - یک مرد مانند یک پرنده پرواز می کند!" سالها بعد من یونکرها را بر فراز مادرید ، بر فراز پاریس ، بر فراز مسکو دیدم ... "("قلب یک مرد").

کنار هم قرار گرفتن متضاد، گذار شدید از خصوصی، اما شگفت انگيزجزئیات تا تعمیم، از کنایه بی رحمانه تا حساسیت قلبی، از توهین آمیز عصبانی تا جذابیت الهام بخش - این چیزی است که سبک ارنبورگ را متمایز می کند. خواننده ی دقیق روزنامه نگاری ارنبورگ نمی تواند حدس بزند که نویسنده آن شاعر است.

کنستانتین سیمونوف نیز شاعر است (در هر صورت، در آن زمان خوانندگان او را چنین درک می کردند، و او خود شعر را پیشه واقعی خود می دانست)، اما از نوع دیگری - او همیشه به سمت یک شعر طرح گرایش داشت، در یکی از آنها. در نقد و بررسی اشعار قبل از جنگ او روشنگر بود: "کنستانتین سیمونوف دارای تیزبینی و عادت یک نثرنویس است." بنابراین جنگ، کار در روزنامه فقط او را به نثر سوق داد. در مقاله‌ها، او معمولاً آنچه را که با چشمان خود دیده به تصویر می‌کشد، آنچه را که خودش تجربه کرده به اشتراک می‌گذارد، یا داستان شخصی را که جنگ با او گرد هم آورده است، می‌گوید.

مقالات سیمونوف همیشه دارای طرح داستانی است، بنابراین از نظر ساختار فیگوراتیو از داستان های او قابل تشخیص نیستند. آنها، به عنوان یک قاعده، حاوی یک پرتره روانشناختی از قهرمان هستند - یک سرباز معمولی یا یک افسر خط مقدم، منعکس کننده شرایط زندگی است که شخصیت این شخص را تشکیل می دهد، نبردی را که در آن او خود را متمایز می کند، با جزئیات به تصویر می کشد، در حالی که توجه اصلی به زندگی روزمره جنگ داده می شود. در اینجا پایان مقاله "روی رودخانه سوژ" است: "روز دوم نبرد در این دور از خط اول آب آغاز شد. این یک روز معمولی و دشوار بود و به دنبال آن یک روز جدید نبرد، به همان اندازه سخت بود.» او دیدگاه نویسنده را توصیف می کند. و سیمونوف با جزئیات کامل آنچه را که یک سرباز یا افسر مجبور بود در این روزهای "معمولی" تحمل کند، هنگامی که در سرمایی که تا استخوان ها نفوذ می کرد، یا در جاده ای گل آلود، در جاده های جلویی بی پایان قدم می زد، ماشین های متوقف شده را هل می داد یا بیرون می آمد، بازآفرینی می کند. از گل صعب العبور اسلحه های محکم چسبیده. چگونه او آخرین لقمه شگ را که با خرده های خرده مخلوط شده بود دود کرد، یا کراکر را که به طور تصادفی حفظ شده بود جوید - برای روزها نه خاکشیر است و نه دود. چگونه زیر شلیک خمپاره می دوید - بیش از حد، زیر شلیک - با تمام بدن احساس می کرد که مین بعدی نزدیک است او را بپوشاند، یا با غلبه بر یک خلاء دلخراش در سینه اش، زیر آتش بلند شد تا خود را به سنگرهای دشمن بیندازد.

ویکتور نکراسوف، که کل حماسه استالینگراد را در خط مقدم گذراند و فرماندهی سنگ شکنان هنگ را بر عهده داشت، به یاد می آورد که در استالینگراد به ندرت، اما همچنان روزنامه نگاران ظاهر می شدند، با این حال، معمولاً "افراد قلم" برای مدت کوتاهی ظاهر می شدند و همیشه به زیر زمین نمی رسیدند. ستاد ارتش با این حال، استثنائاتی وجود داشت: "واسیلی سمنوویچ گروسمن نه تنها در لشکرها، بلکه در هنگ ها نیز در خط مقدم حضور داشت. او هم در هنگ ما بود. و مهم‌ترین شواهد: «... روزنامه‌های او، مانند نامه‌های ارنبورگ، برای ما تا سوراخ‌ها خوانده می‌شد». مقالات استالینگراد بالاترین دستاورد هنری نویسنده در آن زمان بود.

در گالری تصاویری که گروسمن در مقالاتی خلق کرده است، دو جنگجو که نویسنده با آنها ملاقات کرده است. نبرد استالینگراد، تجسم زنده اساسی ترین، عزیزترین ویژگی های شخصیت ملی برای او بودند. این چخوف تک تیرانداز 20 ساله است، "جوانی که همه او را به خاطر مهربانی و ارادتش به مادر و خواهرانش دوست داشتند، که در کودکی از تیرکمان شلیک نمی کردند"، زیرا "پشیمان بود از زدن زنده ها" "که به منطق آهنین، بی رحمانه و مقدس جنگ میهنی تبدیل شد، یک فرد وحشتناک، انتقام جو" ("از چشمان چخوف"). و ساکر ولاسوف با "خزنده مانند داربست" (این از دفترچه یادداشت گروسمن است ، او چنین تأثیری روی او گذاشت) ، گذرگاه ولگا: "اغلب اتفاق می افتد که یک نفر تمام ویژگی های خاص یک کار بزرگ و بزرگ را در بر می گیرد. که زندگی رویدادهای او، ویژگی های شخصیتی او شخصیت یک دوره کامل را بیان می کند. و البته، این گروهبان ولاسوف، کارگر بزرگ دوران صلح است که به عنوان یک پسربچه شش ساله، پدر شش کودک سخت کوش و دست نخورده، مردی که اولین سرکارگر در مزرعه جمعی بود، پشت هارو رفت. حافظ خزانه داری مزرعه جمعی، سخنگوی قهرمانی خشن و روزمره گذرگاه استالینگراد است "(" Vlasov").

کلمه کلیدی گروسمن، مفهوم کلیدی که قدرت مقاومت مردمی را توضیح می دهد، آزادی است. او در مقاله "ولگا - استالینگراد" می نویسد: "شما نمی توانید اراده مردم برای آزادی را بشکنید" و ولگا را "رود آزادی روسیه" می نامد.

«مردم معنوی» نام یکی از معروف‌ترین مقاله‌ها-داستان‌ها است (در صورت عدم وجود موارد دیگر، از این تعریف ژانری استفاده می‌کنیم، اگرچه اصالت اثر را که در آن مبنایی خاص و مستند ترکیب شده است، بیان نمی‌کند. با یک سیستم هنری استعاری افسانه ای) اثر آندری پلاتونوف. افلاطونوف در مورد یکی از قهرمانان خود می نویسد: "او می دانست که جنگ، مانند جهان، با شادی معنوی می شود و شادی در آن نهفته است، و خودش لذت جنگ، شادی از بین بردن شر را تجربه کرده و هنوز هم تجربه می کند. آنها را، و برای این او زندگی می کند مردم دیگر در جنگ زندگی می کنند" ("افسر و سرباز"). نویسنده بارها و بارها به ایده صلابت به عنوان اساس استقامت ما باز می گردد. هیچ کاری بدون آمادگی روحی انجام نمی شود، به خصوص در جنگ. اما این آمادگی درونی جنگجوی ما برای نبردها را می توان هم بر اساس قدرت وابستگی ارگانیک او به سرزمین مادری و هم با توجه به جهان بینی او که توسط تاریخ کشورش در او شکل گرفته است قضاوت کرد "("درباره سرباز شوروی (سه سرباز)" ). و در مهاجمانی که بر سرزمین ما بیداد می کنند، نفرت انگیزترین و هیولاترین برای افلاطونف "پوچی" است.

جنگ علیه فاشیسم در آثار افلاطونف به مثابه نبردی بین "مردم معنوی" و "دشمن بی جان" (این نام مقاله-داستان افلاطونی دیگری است) به عنوان مبارزه بین خیر و شر، خلقت و نابودی، روشنایی و تاریکی ظاهر می شود. . او می گوید: «در لحظات نبرد، تمام زمین از شرارت رها می شود.» هو، با توجه به جنگ در مقوله‌های اساسی جهانی، نویسنده از زمان خود روی برنمی‌گرداند، از ویژگی‌های خاص آن غافل نمی‌شود (اگرچه از این نوع اتهامات ناعادلانه: «در داستان‌های افلاطونف هیچ شخصیت تاریخی رنگارنگ زمان، معاصر ما وجود ندارد. .." - اجتناب نکرد). شیوه زندگی معاصران (یا بهتر بگوییم، جهان بینی آنها، زیرا همه چیز روزمره، "ماده" توسط افلاطونوف به این حوزه تغییر می کند) همیشه در آثار او وجود دارد، اما هدف اصلی نویسنده این است که نشان دهد جنگ در جریان است. به خاطر زندگی روی زمین»، برای حق زندگی، نفس کشیدن، تربیت فرزندان. دشمن به وجود فیزیکی مردم ما تجاوز کرد - این همان چیزی است که مقیاس "جهانی" جهانی به پلاتونف دیکته می کند. تمرکز سبک او نیز همین است، که در آن استعاره فلسفه و فولکلور، هذل انگاری، که به روایت افسانه بازمی گردد، و روانشناسی، بیگانه با افسانه، نمادگرایی و زبان بومی، به همان اندازه به شدت هم گفتار شخصیت ها و هم زبان نویسنده، ادغام شده اند.

تمرکز الکسی تولستوی سنت های میهن پرستانه و نظامی مردم روسیه است که باید به عنوان یک پشتیبان، یک پایه معنوی برای مقاومت در برابر مهاجمان فاشیست باشد. و سربازان شوروی که برای او علیه انبوه نازی ها می جنگند، وارثان مستقیم کسانی هستند که "برای محافظت از آبروی میهن، از یخچال های آلپ پشت اسب سووروف عبور کردند، سرنیزه ها را تکیه دادند، حملات قیصرهای مورات را در نزدیکی مسکو دفع کردند. یک پیراهن بدن تمیز - یک اسلحه به پایش - زیر گلوله های مخرب پلونا ایستاده بود و منتظر دستور رفتن به ارتفاعات تسخیر ناپذیر بود "("از آنچه ما دفاع می کنیم").

جذابیت دائمی تولستوی به تاریخ به سبکی با واژگانی جدی پاسخ می دهد، نویسنده به طور گسترده نه تنها از باستان گرایی ها، بلکه از گفتار محاوره ای نیز استفاده می کند - بیایید این جمله معروف تولستوی را به یاد بیاوریم: "هیچی، ما انجامش می دهیم!"

ویژگی بارز بسیاری از مقاله ها و مقالات روزنامه نگاری دوران جنگ، تنش بالای غزلی است. تصادفی نیست که اغلب به مقالات زیرنویس هایی از این دست داده می شود: "از دفتر یک نویسنده"، "صفحه هایی از یک دفتر خاطرات"، "دفتر خاطرات"، "نامه ها" و غیره. این اعتیاد به فرم های غنایی، به روایتی نزدیک به یک دفتر خاطرات، چندان توضیح داده نشد، زیرا آنها آزادی درونی زیادی در انتقال مطالبی که هنوز در آن جا نیفتاده بود، می دادند، مطالبی که امروز به معنای واقعی کلمه بود - نکته اصلی متفاوت بود: نویسنده از این طریق به دست آورد. فرصتی برای صحبت به صورت اول شخص در مورد آنچه روح او را تحت تأثیر قرار داده است، احساسات خود را مستقیماً بیان کنید. نیکلای تیخونوف می گوید: "از نظر انسجام جمعی، در انحلال کامل یک شخص در آرمان مشترک دفاع از لنینگراد، من الهام گرفتم." نویسنده هرگز قلب مردم را به این وضوح نشنیده است - برای این فقط باید به قلب خود گوش می داد. و مهم نیست در مورد چه کسی نوشته است، مطمئناً در مورد خودش نوشته است. هرگز فاصله بین حرف و عمل برای یک نویسنده اینقدر کوتاه نبوده است. و مسئولیت او هرگز اینقدر بالا و مشخص نبوده است.

گاهی اوقات روند ادبی سال های جنگ در مقالات انتقادی مانند مسیری از یک مقاله روزنامه نگاری، مقاله، غزل به ژانرهای "استحکام" تر به نظر می رسد: داستان، شعر، درام. اعتقاد بر این است که با انباشته شدن برداشت های نویسندگان از واقعیت نظامی، ژانرهای کوچک محو شدند. اما روند زندگی در این طرح هماهنگ وسوسه انگیز نمی گنجد. تا پایان جنگ، نویسندگان با مقالات، مقالات روزنامه نگاری در صفحات روزنامه ها ظاهر می شدند و بهترین آنها ادبیات واقعی و بدون تخفیف بود. و اولین داستان ها و نمایشنامه ها نیز به نوبه خود در اوایل سال 1942 ظاهر شدند. و با حرکت از مقاله و روزنامه نگاری به مرور داستان ها، باید در نظر داشت که رویکرد بالاتر به پایین تر، رتبه های بهتر و بدتر مناسب نیست. اینجا. ما در مورد مهمترین، از نظر هنری برجسته ترین و بارها تجدید چاپ شده در سالهای پس از جنگ صحبت خواهیم کرد: "مردم جاودانه هستند" (1942) اثر V. Grossman، "The Unconquered" (تحت عنوان " خانواده تاراس") (1943) توسط B. Gorbatov، "بزرگراه Volokolamskoe" (قسمت اول نامیده می شود" مردم پانفیلوف در خط اول (داستانی در مورد ترس و نترسی)"، 1943؛ دوم - "بزرگراه Volokolamsk ( داستان دوم درباره مردم پانفیلوف)"، 1944) A. Beck، "روزها و شب ها" (1944) K. Simonova. آنها همچنین به دلیل این واقعیت قابل توجه هستند که طیف گسترده ای از سنت های ادبی را آشکار می کنند، که نویسندگان داستان ها توسط آنها هدایت می شدند و به طور هنرمندانه تأثیرات واقعیت نظامی متحول شده و در حال چرخش را ترجمه می کردند.

واسیلی گروسمن در بهار 1942، زمانی که ارتش آلمان از مسکو رانده شد و اوضاع در جبهه تثبیت شد، شروع به نوشتن داستان "مردم جاودانه هستند" کرد. می‌توان تلاش کرد تا نظم و ترتیبی ایجاد کرد، تجربه تلخی را که جان ماه‌های اول جنگ را سوزانده بود درک کرد، تشخیص داد که اساس واقعی مقاومت ما چه بود و امیدهای پیروزی بر دشمن قدرتمند و ماهر را برانگیخت. برای یافتن یک ساختار فیگوراتیو ارگانیک برای این کار.

طرح داستان یک موقعیت بسیار رایج در خط مقدم آن زمان را بازتولید می کند - واحدهای ما که در یک نبرد شدید محاصره شده بودند، متحمل خسارات سنگین شدند، از حلقه دشمن عبور کردند. اما این اپیزود محلی توسط نویسنده با نگاهی به "جنگ و صلح" تولستوی مورد توجه قرار می گیرد، از هم جدا می شود، گسترش می یابد، داستان ویژگی های یک مینی اپوس را به خود می گیرد. این عمل از مقر جبهه به شهر باستانی که مورد حمله هواپیماهای دشمن قرار گرفت، از خط مقدم، از میدان جنگ - به روستای تسخیر شده توسط نازی ها، از جاده جلو - به محل آلمان منتقل می شود. نیروهای. داستان پرجمعیت است: جنگجویان و فرماندهان ما - و آنهایی که معلوم شد از نظر روحی قوی هستند، که محاکمه های ضرب و شتم برای آنها تبدیل به مکتبی از "سخت گیری بزرگ و مسئولیت سنگین عاقلانه تر" شد، و خوش بینان بوروکراتیک، که همیشه فریاد می زدند "هورا" ، اما با شکست شکسته شدند. افسران آلمانیو سربازانی سرمست از نیروی ارتش و پیروزی هایشان. مردم شهر و کشاورزان دسته جمعی اوکراینی - هم میهن پرست و هم آماده تبدیل شدن به خدمتکاران مهاجمان. همه اینها دیکته شده توسط «اندیشه مردمی» است که برای تولستوی در «جنگ و صلح» مهمترین آن بود و در داستان «مردم جاودانه هستند» به منصه ظهور رسیده است.

«هیچ کلمه ای باشکوه تر و مقدس تر از کلمه «مردم» نباشد!» گروسمن می نویسد. تصادفی نیست که او شخصیت های اصلی داستان خود را نه پرسنل نظامی، بلکه غیرنظامیان - یک کشاورز دسته جمعی از منطقه تولا ایگناتیف و یک روشنفکر مسکو، مورخ بوگارف، ساخت. آنها جزئیات مهمی هستند - در همان روز به ارتش فراخوانده شدند و نماد اتحاد مردم در برابر تهاجم فاشیست ها هستند.

هنرهای رزمی و نمادین - "گویی دوران باستان دعوا احیا شده است" - ایگناتیف با یک تانکمن آلمانی "بزرگ، شانه پهن"، "از بلژیک، فرانسه گذشت، سرزمین بلگراد و آتن را زیر پا گذاشت"، "سینه او" خود هیتلر با "صلیب آهنی" تزئین شده است. این یادآور مبارزه ترکین با یک آلمانی «خوب، تراشیده، سیر شده» است که بعدها توسط تواردوفسکی توصیف شد:

مثل میدان جنگ باستانی
سینه به سینه، آن سپر به سپر، -
به جای هزاران نفر، دو نفر دعوا می کنند
انگار دعوا همه چیز را حل می کند.

ایگناتیف و ترکین چقدر اشتراک دارند! حتی گیتار ایگناتیف هم عملکردی مشابه آکاردئون ترکین دارد. و رابطه این قهرمانان نشان می دهد که گروسمن ویژگی های شخصیت عامیانه مدرن روسیه را آشکار کرد.

بوریس گورباتوف گفت که در حین کار بر روی داستان "تسلیم نشدگان" به دنبال "کلمات-پوسته" بود، او عجله داشت تا "فورا" داستان را "به تسلیحات معنوی ارتش ما" منتقل کند. او آن را پس از استالینگراد، پس از آزادسازی دونباس، پس از حضور در آنجا نوشت و دید که برای مردمی که خود را در قدرت اشغالگران یافتند، چه شهرها و شهرک‌ها، کارخانه‌ها و معادن تبدیل شدند. "... من فقط چیزی را می نویسم که خوب می دانم ... - گورباتوف اعتراف کرد. - فقط به این دلیل که من خودم ساکن دونباس هستم و در آنجا متولد و بزرگ شدم و فقط به این دلیل که در طول جنگ در دونباس بودم، چه در زمان دفاع از آن و چه در نبردها برای آن، فقط به این دلیل که همراه با نیروها وارد دونباس آزاد شده شدم. ، - توانستم این ریسک را بپذیرم که کتاب «تسخیر نشده» را درباره افراد شناخته شده و نزدیک به خودم بنویسم. من آنها را مطالعه نکردم - با آنها زندگی کردم. و بسیاری از شخصیت‌های Invictus به سادگی از زندگی حذف شده‌اند - همانطور که من آنها را می‌شناختم.

گورباتوف به دنبال ترسیم تصویری حماسی از آنچه در حال وقوع است. اما راهنمای زیبایی شناسانه، در درجه اول در افشای مضمون میهن پرستی، حماسه عاشقانه «تاراس بولبا» اثر گوگول است. نویسنده Invictus این را پنهان نمی کند ، ارتباط با سنت گوگول برای خوانندگان آشکار می شود ، عمداً تأکید می کند: در اولین انتشار ، داستان گورباتوف حتی "خانواده تاراس" نامیده می شد ، سه شخصیت اصلی آن - تاراس پیر و پسرانش. استپان و آندری - نه تنها نام قهرمانان داستان گوگول، نگرش تاراس گورباتوف به پسرانش را تکرار می کنند، بلکه سرنوشت آنها باید خوانندگان را به یاد درام خانواده تاراس بولبا، تضاد بین احساسات میهن پرستانه و پدرانه می انداخت. سبک داستان «تسخیر نشدگان» به تصنیف برمی‌گردد: مانند شعر، تصاویر تکراری هستند که روایت را در کنار هم نگه می‌دارند و از لایت‌موتیف‌های کلامی حمایت می‌کنند. عبارتی که فصل را به پایان می رساند و حاوی خلاصه مطالبی است که گفته شد در ابتدای فصل بعدی قرار می گیرد و زمینه احساسی آن را ایجاد می کند.

داستان گورباتوف با صحنه ای از یک خلوت تابستانی در سال چهل و دوم شروع می شود: «همه چیز در شرق، همه چیز در شرق... حداقل یک ماشین به سمت غرب! و همه چیز در اطراف مملو از اضطراب بود، پر از فریاد و ناله، صدای خش خش چرخ ها، قنقش آهن، سوگندهای خشن، فریاد مجروحان، گریه کودکان، و به نظر می رسید که خود جاده در زیر آن ناله می کند. چرخ‌ها که از ترس بین شیب‌ها می‌دویدند ... "و با رهایی از مهاجمان، حمله ارتش ما و عقب‌نشینی آلمانی به پایان می‌رسد: "آنها به سمت غرب می‌رفتند ... به سمت ستون‌های طولانی و کسل‌کننده برخورد کردند. آلمانی های اسیر شده آلمانی ها با کت های سبز با کمربندهای پاره راه می رفتند، بدون کمربند، آنها دیگر سرباز - زندانی نبودند. آنها راه می رفتند، همانطور که زندانیان ما یک سال پیش راه می رفتند، - همچنین "یک پالتو بدون بند، بدون کمربند، یک نگاه اخم شده، دست ها پشت سرشان، مانند محکومان." و در بین این رویدادها، یک سال از زندگی یک روستای کارخانه ای که توسط نازی ها اشغال شده است، سال وحشتناکی از انتقام، بی قانونی، تحقیر و وجود بردگی است.

داستان گورباتوف اولین تلاش جدی برای ترسیم دقیق آنچه در سرزمین اشغالی اتفاق افتاده بود، نحوه زندگی آنها در آنجا، مردمی که در اسارت فاشیست ها بودند چگونه در فقر زندگی می کردند، چگونه بر ترس غلبه شد، چگونه مقاومت در برابر مهاجمان به وجود آمد. مردم غیرنظامی که به دست سرنوشت سپرده شده اند تا توسط دشمن هتک حرمت شوند. منزوی کردن خود از دنیای اطراف، که خصمانه شده است، با قفل ها و قفل های قوی ("این به ما مربوط نیست!")، بیرون نشستن در خانه - این اولین واکنش تاراس پیر بود. اما به زودی مشخص شد که نجات خود از این طریق غیرممکن است.

«زندگی کردن غیرممکن بود.

تبر نازی ها هنوز بر سر خانواده تاراس نیفتاده است. هیچ یک از بستگان کشته نشدند. کسی شکنجه نشد او دزدیده شد. او انتخاب شد. هنوز یک آلمانی از خانه قدیمی در کامنی برود بازدید نکرده است. و زندگی کردن غیرممکن بود.

او کشته نشد، اما هر لحظه ممکن بود کشته شوند. می تواند در شب نفوذ کند، می تواند در روز روشن در خیابان چنگ بزند. ممکن بود آنها را در واگن انداخته و به آلمان ببرند. آنها می توانستند بدون گناه و محاکمه آنها را به دیوار بنشانند. آنها می توانستند به آنها شلیک کنند، یا می توانستند آنها را رها کنند، زیرا خندیدند که چگونه یک نفر جلوی چشمانش خاکستری می شود. همه آنها می توانستند. آنها می توانستند - و این بدتر از این بود که قبلاً کشته شده بودند. بر سر خانه تاراس، و نیز بر هر خانه ای در شهر، ترس مانند سایه ای سیاه پخش شد.

و سپس داستان در مورد غلبه بر این ترس می گوید، در مورد اینکه چگونه هر کس به روش خود در برابر مهاجمان مقاومت کرد، به نوعی در مبارزه با آنها شرکت کرد. استاد قدیمیتاراس از بازگرداندن گیاه خود امتناع می ورزد، درگیر خرابکاری است. پسر بزرگ او استپان، که در اینجا دبیر کمیته منطقه ای، "مالک" منطقه بود، یک سازمان زیرزمینی را سازماندهی و رهبری می کند. دختر تاراس، نستیا، که قبل از اشغال از دبیرستان فارغ التحصیل شد، یک کارگر زیرزمینی می شود. کوچکترین پسر آندری که اسیر شده بود از خط مقدم عبور می کند و به آنجا باز می گردد زادگاهقبلاً در صفوف نیروهایی بود که او را آزاد کردند. در داستان‌های استپان و آندری، گورباتوف به آن پدیده‌های دردناک واقعیت نظامی دست می‌زند که هیچ‌کس جرأت نمی‌کرد به آن روی آورد. اکنون، پس از نیم قرن، مشخص است که همه چیز در پرتو واقعی خود برای نویسنده Invictus آشکار نشد، او توسط کورهای ایدئولوژیک مانع شد، اما با این وجود او مواد منفجره را به دست گرفت، که در آن زمان شکارچیان کمی وجود داشت. لمس کردن

استپان با کنار هم قرار دادن گروه‌های زیرزمینی، تماس با افرادی که در زمان صلح «فعال» بودند، متوجه می‌شود - این برای او یک متخصص در «کادرها» و یک رهبر باتجربه، یک شگفتی دلسردکننده است - که در میان کسانی که از اعتماد رسمی برخوردار بودند، او طرفدار بود. معلوم شد که هم ترسو و هم خائن هستند و در میان افراد نامحسوس، "بی نوید" یا لجباز، که به شیوه خود فکر می کنند و عمل می کنند، مورد اعتراض مقامات هستند، بسیاری از افراد کاملاً وفادار به وطن، قهرمانان واقعی بودند. . قهرمان گوژپشت خود را سرزنش می کند: "پس، استپان یاتسنکو، تو مردم را خوب نمی شناختی." "اما او با آنها زندگی می کرد ، می خورد ، می نوشید ، کار می کرد ... اما چیز اصلی در آنها - روح آنها" را نمی دانست. اما موضوع این نیست، "صاحب" منطقه در اینجا اشتباه می کند (و نویسنده همراه با او): همه آنچه که او به عنوان دبیر کمیته منطقه برای دانستن مردم نیاز داشت، می دانست خوب نیست. ، سیستم به خودی خود غلط بود، رتبه بندی مردم بی روح رسمی بود.

سرنوشت آندری گورباتوف به سرنوشت کوچکترین پسر تاراس بولبا پیش بینی می شود. اما آندری به وطن خود خیانت نکرد و این تقصیر او نیست که او به همراه ده ها هزار نفر فقیر مانند او اسیر شد ، اگرچه پدرش او را خائن می بیند و او را مانند تاراس بولبا پسر کوچکش می شناسد. هنگامی که آندری از خط مقدم عبور کرد ، "طولانی و به شدت در یک بخش ویژه مورد بازجویی قرار گرفت." بله، او خودش معتقد بود که مقصر است، چون گلوله ای به پیشانی اش نزده است. و ظاهراً نویسنده نیز چنین فکر می کند ، اگرچه داستان آندری که توسط او گفته شده است به شدت با چنین ارزیابی مخالف است. اما در پس همه اینها دستور وحشتناک ظالمانه استالین قرار داشت: "اسارت خیانت به میهن است" که بر سنگین ترین عواقب قانونی و اخلاقی آن تا نیم قرن نمی توان غلبه کرد.

طرح بزرگراه ولوکولامسک الکساندر بک بسیار یادآور طرح داستان گروسمن است مردم جاودانه هستند: پس از نبردهای شدید در اکتبر 1941 در نزدیکی ولوکولامسک، گردان لشکر پانفیلوف حلقه دشمن را می شکند و به نیروهای اصلی لشکر می پیوندد. . هو فوراً توجه تفاوت های قابل توجهی را در توسعه این طرح جلب می کند. گروسمن به هر طریق ممکن تلاش می کند تا چشم انداز کلی آنچه در حال رخ دادن است را گسترش دهد. بک با یک گردان داستان را می بندد. دنیای هنری داستان گروسمن - قهرمانان، واحدهای نظامی، صحنه - توسط تخیل خلاق او ایجاد شده است، بک مستند است. او روش خلاقانه خود را اینگونه توصیف می کند: «جستجوی قهرمانانی که در زندگی عمل می کنند، ارتباط طولانی مدت با آنها، گفتگو با افراد زیادی، مجموعه ای صبورانه از تکه ها، جزئیات، نه تنها با تکیه بر مشاهده خود، بلکه همچنین هوشیاری همکار ..." بزرگراه ولوکولامسک "او تاریخ واقعی یکی از گردان های لشکر پانفیلوف را بازآفرینی می کند ، هر چه دارد با آنچه در واقعیت بود مطابقت دارد: جغرافیا و وقایع نبردها ، شخصیت ها.

در داستان گروسمن، داستان وقایع و افراد توسط نویسنده ای که همه جا حاضر است روایت می شود، در حالی که راوی بیک فرمانده گردان بارجان مومیش اولی است. از طریق چشمان او می بینیم که چه بر سر گردانش آمده است، او افکار و تردیدهای خود را در میان می گذارد، تصمیمات و اقدامات خود را توضیح می دهد. نویسنده خود را به خوانندگان فقط به عنوان یک شنونده دقیق و "یک کاتب با وجدان و کوشا" توصیه می کند که نمی توان آن را در ظاهر تلقی کرد. بیشتر نیست تکنیک هنری، زیرا هنگام صحبت با قهرمان ، نویسنده از آنچه برای او مهم به نظر می رسید پرس و جو کرد ، بک ، از این داستان ها هم تصویر خود مومیش-اولا و هم تصویر ژنرال پانفیلوف را جمع آوری کرد ، "که می دانست چگونه مدیریت کند و تأثیری نداشته باشد. بک در زندگی نامه خود در مورد دومین قهرمان کتاب که برای او بسیار عزیز بود، نوشت: گریه ای، اما با ذهنش، در گذشته یک سرباز معمولی که تا زمان مرگش تواضع سربازی را حفظ کرده بود.

"بزرگراه ولوکولامسک" یک اثر مستند اصیل مرتبط با سنت ادبی است که در ادبیات قرن نوزدهم تجسم یافته است. گلب اوسپنسکی. بک اعتراف کرد: «تحت پوشش یک داستان کاملاً مستند، من اثری را با قوانین رمان نوشتم، تخیل را محدود نکردم، شخصیت ها، صحنه ها را به بهترین شکل ممکن خلق کردم ...» البته، هم در اظهارات نویسنده در مورد کیفیت مستند و هم در اظهارات او که می گوید او تخیل را محدود نکرده است، حیله گری وجود دارد، به نظر می رسد که آنها دو ته دارند: ممکن است به نظر خواننده این باشد که این یک ترفند، یک بازی است. اما مستند برهنه و نمایشی بک نه سبکی است که ادبیات آن را به خوبی شناخته است (مثلاً «رابینسون کروزوئه» را به یاد بیاوریم)، ​​نه لباس شاعرانه یک برش طرحی-مستند، بلکه راهی برای درک، تحقیق و بازآفرینی زندگی و انسان است. . و داستان "بزرگراه ولوکولامسک" با قابلیت اطمینان بی عیب و نقص حتی در چیزهای کوچک متمایز است (اگر بک بنویسد که در سیزدهم اکتبر "همه چیز پوشیده از برف بود" ، نیازی به مراجعه به بایگانی خدمات هواشناسی نیست. بدون شک در واقعیت هم همینطور بود). این یک وقایع عجیب اما دقیق از نبردهای دفاعی خونین در نزدیکی مسکو است (همانطور که خود نویسنده ژانر کتاب خود را تعریف کرده است) و نشان می دهد که چرا ارتش آلمان که به دیوارهای پایتخت ما رسیده بود نتوانست آن را تحمل کند.

و مهمتر از همه، به دلیل آنچه که "بزرگراه Volokolamsk" باید به عنوان داستان، نه روزنامه نگاری، فهرست شود. در پشت ارتش حرفه ای، نگرانی های نظامی - انضباط، آموزش رزمی، تاکتیک های نبرد - که مومیش اولی در آن جذب شده است، برای نویسنده مشکلات اخلاقی و جهانی وجود دارد که با شرایط جنگ تا حد زیادی تشدید می شود و دائماً شخص را درگیر می کند. مرز بین زندگی و مرگ: ترس و شجاعت، ایثار و خودخواهی، وفاداری و خیانت.

در ساختار هنری داستان بک، جدلی با کلیشه های تبلیغاتی، با کلیشه های نبرد، مجادله ای آشکار و پنهان، جایگاه قابل توجهی را به خود اختصاص داده است. صریح، زیرا ماهیت قهرمان داستان چنین است: او خشن است، تمایلی به دور زدن گوشه های تیز ندارد، حتی خود را برای ضعف ها و اشتباهات نمی بخشد، سخنان بیهوده و زرق و برق را تحمل نمی کند. در اینجا یک قسمت معمولی است:

با فکر کردن، گفت:

- "غافل از ترس، پانفیلووی ها به اولین نبرد هجوم آوردند ..." نظر شما چیست: شروع مناسب؟

نمی دونم با تردید گفتم.

پس سرجوخه های ادبیات می نویسند - با تند گفت. - در این روزهایی که اینجا زندگی می کنید، عمداً به شما دستور دادم که شما را به چنین جاهایی ببرند که گاهی دو سه مین می ترکند، جایی که گلوله ها سوت می زند. می خواستم ترس را تجربه کنی مجبور نیستی تایید کنی، بدون اعتراف می دانم که باید ترس را سرکوب می کردی.

پس چرا شما و نویسندگان همکارتان تصور می کنید که نوعی از انسان های ماوراء الطبیعه در حال دعوا هستند و مانند شما نیستند؟

بیست سال پس از جنگ، کنستانتین سیمونوف در مورد بزرگراه ولوکولامسک نوشت: "وقتی این کتاب را برای اولین بار (در طول جنگ - L.L.) خواندم، احساس اصلی شگفتی از دقت شکست ناپذیر آن بود، قبل از اصالت آهنین آن. من در آن زمان خبرنگار جنگ بودم و معتقد بودم که جنگ را می شناسم ... اما وقتی این کتاب را خواندم با تعجب و حسادت احساس کردم که این کتاب توسط شخصی نوشته شده است که جنگ را معتبرتر و دقیق تر از من می شناسد ... "

سیمونوف واقعاً جنگ را خوب می دانست. از آنجایی که در ژوئن 1941 او به ارتش فعال در جبهه غربی رفت، که پس از آن مجبور شد ضربه اصلی ستون های تانک آلمانی را فقط در پانزده ماه اول جنگ بخورد، تا زمانی که یک سفر تحریریه او را به استالینگراد آورد، هر کجا که می شد. رفت، که من هرگز ندیده بودم. او به طرز معجزه آسایی در ژوئیه 1941 از سردرگمی خونین محیط خارج شد. در اودسا در محاصره دشمن بود. شرکت در مبارزات جنگی زیردریایی که بندر رومانی را مین گذاری کرد. او با افراد پیاده به تف عرابات در کریمه حمله کرد ...

با این حال، آنچه سیمونوف در استالینگراد دید او را شوکه کرد. شدت نبردها برای این شهر به حدی رسید که به نظر او نقطه عطف تاریخی بسیار مهمی در جریان نبردها بود. مردی که در بیان احساسات خود خویشتن‌دار بود، نویسنده‌ای که همیشه از عبارات بلند طفره می‌رفت، یکی از مقالات استالینگراد را تقریباً رقت‌انگیز به پایان رساند:

این سرزمین در اطراف استالینگراد هنوز بی نام است.

روزی روزگاری کلمه "بوردینو" فقط در ناحیه موژایسک شناخته می شد، این کلمه یک منطقه بود. و بعد یک روز تبدیل به یک کلمه ملی شد. موقعیت بورودینو بهتر و بدتر از بسیاری از موقعیت های دیگر بین نمان و مسکو نبود. هو بورودینو یک قلعه تسخیر ناپذیر بود، زیرا در اینجا بود که سرباز روسی تصمیم گرفت جان خود را ببخشد، اما تسلیم نشود. و به این ترتیب رودخانه کم عمق صعب العبور شد و تپه ها و برج های با سنگرهای عجولانه حفر شده غیرقابل نفوذ شد.

در استپ های نزدیک استالینگراد تپه ها و نهرهای ناشناخته زیادی وجود دارد، دهکده های زیادی که هیچ کس نام آنها را صد مایلی دورتر نمی داند، اما مردم منتظر هستند و معتقدند که نام یکی از این روستاها برای قرن ها شبیه بورودینو خواهد بود و یکی از این ها میدان های وسیع استپی به میدان پیروزی بزرگ تبدیل خواهد شد.

این سخنان نبوی بود، که حتی زمانی که سیمونوف شروع به نوشتن داستان روزها و شب ها کرد، روشن شد. اما وقایعی که قبلاً تاریخی تلقی می‌شدند - به دقیق‌ترین و عالی‌ترین معنای کلمه - در داستان به گونه‌ای به تصویر کشیده می‌شوند که مدافعان ویرانه‌های سه خانه استالینگراد درک می‌کردند و کاملاً در دفع ششمین حمله آلمانی‌ها غرق بودند. روز، آنها را از زیرزمینی که تسخیر کرده بودند، دود کنند، فشنگ و نارنجک را به خانه ای که دشمن بریده بود، منتقل کند. هر یک از آنها کار خود را انجام داد - به نظر آنها - یک تجارت کوچک، اما فوق العاده دشوار و خطرناک، بدون فکر کردن به این که در نهایت همه چیز به چه نتیجه ای تبدیل می شود. به نظر می رسید داستان در داستان غافلگیر شده است ، او وقت نداشت تا خود را برای ژست گرفتن برای هنرمندان آینده - رمانتیک ها و نقاشی های دیواری - قرار دهد. نویسنده کتاب روزها و شب ها معتقد است که آنچه در استالینگراد اتفاق افتاد تقریباً به شکل اصلی خود به هنر منتقل شد. شایان ذکر است نزدیکی موقعیت های زیبایی شناختی سیمونوف و بک (تصادفی نیست که سیمونوف بزرگراه ولوکولامسک را به شدت تمجید کرده است).

به پیروی از سنت تولستوی (سیمونوف بیش از یک بار گفت که هیچ استانداردی بالاتر از تولستوی در ادبیات برای او وجود ندارد - با این حال، در این مورداین در مورد دامنه حماسی "جنگ و صلح" نیست، بلکه در مورد نگاهی بی باک به روال بی رحمانه جنگ در " داستان های سواستوپل")، نویسنده به دنبال ارائه "جنگ در بیان واقعی آن - در خون، در رنج، در مرگ." فرمول معروف تولستویی سیمونوف همچنین کار غیرقابل تحمل سربازان روزمره را نیز در خود جای می دهد - راهپیمایی های بسیار کیلومتری، زمانی که هر چیزی که برای نبرد و زندگی لازم است، باید روی خود بکشید، سنگرها و گودال هایی حفر شده و در زمین یخ زده خالی شده اند - وجود ندارد. تعداد آنها بله، زندگی سنگر - یک سرباز برای خواب و شستن باید به نحوی جا بیفتد، او باید لباس خود را وصله کند و چکمه هایش را ترمیم کند. این یک زندگی ناچیز است، یک زندگی غارنشین، اما شما نمی توانید فرار کنید، باید خود را با آن وفق دهید، و علاوه بر این، اگر به خاطر نگرانی در مورد اسکان شبانه و کثیفی، سیگار کشیدن و پاپوش نبود، یک نفر نبود. هرگز نزدیکی مداوم به خطر مرگبار را تحمل نکنید.

"روزها و شب ها" با دقتی ترسیمی نوشته شده است، با غوطه وری در زندگی روزمره خط مقدم. اما ساختار فیگوراتیو داستان، پویایی درونی وقایع و شخصیت‌هایی که در آن به تصویر کشیده شده‌اند، با هدف آشکار کردن تصویر معنوی کسانی است که در استالینگراد تا پای جان ایستاده‌اند. در داستان، مرحله اول نبرد شدید بی سابقه در شهر با این واقعیت به پایان می رسد که دشمن با قطع لشکر که شامل گردان قهرمان داستان سابوروف از ستاد ارتش بود، به ولگا می رود. به نظر می رسد که همه چیز تمام شده است، مقاومت بیشتر بیهوده است، اما مدافعان شهر پس از آن شکست را نپذیرفتند و با شجاعت بی پرچم به مبارزه ادامه دادند. هر گونه برتری دشمن دیگر نمی توانست ترس و سردرگمی را در آنها برانگیزد. اگر اولین نبردها، همانطور که در داستان به تصویر کشیده شده اند، با تنش عصبی شدید، دیوانگی خشمگین متمایز می شوند، اکنون مشخص ترین نویسنده به نظر می رسد آرامش قهرمانان، اعتماد آنها به ایستادن و عدم وجود آلمانی ها باشد. بتواند آنها را شکست دهد. این آرامش مدافعان مظهر بالاترین شجاعت، بالاترین قدم شجاعت شد.

در داستان "روزها و شب ها" قهرمانی در عظیم ترین جلوه خود ظاهر می شود. قدرت روحی قهرمانان سایمون که در شرایط آرام معمولی چشمگیر نیست، واقعاً در لحظات خطر مرگبار، در آزمایشات دشوار خود را نشان می دهد و ایثار و شجاعت بی ادعا معیار اصلی شخصیت انسان می شود. در یک جنگ سراسری، که نتیجه آن به قدرت احساس میهن پرستانه بسیاری از مردم، شرکت کنندگان عادی در فاجعه های تاریخی، بستگی دارد. آدم عادیکاهش نیافته بلکه افزایش یافته است. "روزها و شب ها" به خوانندگان کمک کرد تا متوجه شوند که این قهرمانان معجزه آسا نبودند که آلمانی ها را در استالینگراد متوقف کردند و شکستند، آنها به هیچ چیز اهمیت نمی دهند - بالاخره آنها در آب غرق نمی شوند و در آتش نمی سوزند - بلکه صرفا فانیانی که در گذرگاه‌های ولگا غرق شدند و در محله‌هایی می‌سوختند که در شعله‌های آتش، گلوله‌ها و ترکش‌هایی که سخت و ترسناک بودند، جادو نمی‌شدند - هر یک از آنها یک زندگی داشتند که باید به خطر می‌افتاد، که باید از آن جدا می‌شدند. اما با هم به وظیفه خود عمل کردند، زنده ماندند.

این داستان‌های گروسمن و گورباتوف، بک و سیمونوف جهت‌های اصلی نثر پس از جنگ را در مورد جنگ ترسیم کردند، سنت‌های حمایتی را در کلاسیک‌ها آشکار کردند. تجربه حماسه تولستوی در سه گانه سیمونوف زنده و مرده، در دولوژی زندگی و سرنوشت گروسمن تکرار شد. رئالیسم سخت داستان های سواستوپل، که به شیوه خود تحقق یافته است، خود را در داستان ها و داستان های ویکتور نکراسوف و کنستانتین وروبیوف، گریگوری باکلانوف و ولادیمیر تندریاکوف، واسیل بیکوف و ویکتور آستافیف، ویاچسلاو کندراتیف و بولات اوکودژاوا، تقریباً همه نثرها نشان می دهد. از نویسندگان نسل پیشین با آن همراه است. امانوئل کازاکویچ به شعر رمانتیک در زوزدا ادای احترام کرد. مکان برجسته ای توسط داستان های مستند اشغال شد که امکانات آن در طول جنگ توسط A. Beck نشان داده شد، موفقیت های آن با نام های A. Adamovich، D. Granin، D. Gusarov، S. Aleksievich، E. Rzhevskaya همراه است. .

توسعه ادبیات در طول جنگ بزرگ میهنی و دهه های پس از جنگ یکی از مهمترین موضوعات در هنر روسیه است. دارای تعدادی ویژگی است که آن را از ادبیات نظامی سایر کشورها و دوره ها متمایز می کند. بویژه شعر و روزنامه نگاری در زندگی معنوی مردم نقش بسزایی پیدا می کند، زیرا روزگار سخت و پر مشقت مستلزم اشکال کوچکی از ژانرها است.

رقت انگیزی از ویژگی های همه آثار ادبی سال های جنگ است. ترحم قهرمانانه و غرور ملی از ویژگی های تغییر ناپذیر هر کتابی است. در همان روزهای اول تهاجم نازی ها، نویسندگان، شاعران، تبلیغات نویسان و همه افراد خلاق احساس می کردند که در جبهه اطلاعات بسیج شده اند. این فراخوان با نبردهای بسیار واقعی، مجروحیت و مرگ همراه بود که حتی یک کنوانسیون ژنو روشنفکران شوروی را از آن نجات نداد. از دو هزار نویسنده ای که به خط مقدم رفتند، 400 نفر دیگر برنگشتند، البته هیچکس مجروحیت، بیماری و غم را به حساب نیاورد. به همین دلیل است که هر شعر، هر داستان، هر مقاله با احساسی سرشار، درام، شدت هجا و کلمات، و صمیمیت دوستی که همان چیزی را تجربه می کند، مشخص می شود.

شعر

شعر صدای سرزمین مادری می شود که از پوسترها برای پسرانش جذابیت داشت. بیشتر اشعار موسیقایی به ترانه تبدیل شد و با تیم هایی از هنرمندان به جبهه پرواز کردند، جایی که مانند دارو یا سلاح ضروری بودند. ادبیات دوره جنگ بزرگ میهنی (1941-1945) برای اکثر مردم شوروی شعر است، زیرا در قالب آهنگ آنها حتی دورافتاده ترین گوشه های جبهه را به پرواز در می آوردند و صلابت و ناسازگاری رزمندگان را اعلام می کردند. علاوه بر این، اعلام آنها از طریق رادیو آسان‌تر بود و گزارش‌های خط مقدم را کمرنگ می‌کرد. آنها همچنین در مطبوعات مرکزی و خط مقدم در طول جنگ بزرگ میهنی منتشر شدند.

تا به امروز، اشعار آهنگ M. Isakovsky، V. Lebedev-Kumach، A. Surkov، K. Simonov، O. Berggolts، N. Tikhonov، M. Aliger، P. Kogan، Vs. باگریتسکی، ن. تیخونوف، آ. تواردوفسکی. حس ملی نافذی در اشعارشان طنین انداز است. شاعران استعداد خود را تیز کردند، دیدگاه آنها نسبت به عرض های جغرافیایی بومی خود فرزندی، محترمانه، لطیف شد. تصویر سرزمین مادری نمادی مشخص و قابل درک است که دیگر نیازی به توصیف های رنگارنگ ندارد. ترحم قهرمانانه در اشعار صمیمی نفوذ کرد.

شعر آهنگین با احساسی بودن ذاتی و گفتار سخنوری بیانی خود، خیلی زود در جبهه ها و پشت سرها گسترش می یابد. اوج شکوفایی این ژانر به طور منطقی تعیین می شود: لازم بود که تصاویر مبارزه قهرمانانه را به شکل حماسی منعکس کنیم. ادبیات نظامیاز اشعار پیشی گرفت و به حماسه ای ملی منجر شد. به عنوان مثال، می توانید A. Tvardovsky "Vasily Terkin"، M. Aliger "Zoya"، P. Antokolsky "Son" را بخوانید. شعر "واسیلی ترکین" که از دوران مدرسه برای ما آشنا بود، شدت زندگی نظامی و روحیه سرسخت شاد سرباز شوروی را بیان می کند. بدین ترتیب شعر در طول جنگ جهانی دوم اهمیت زیادی پیدا کرد زندگی فرهنگیمردم.

گروه های ژانر اصلی اشعار نظامی:

1. غزل (قصیده، مرثیه، ترانه)
2. طنز
3. غنایی - حماسی (تصنیف، شعر)

اکثر شاعران معروفزمان جنگ:

1. نیکولای تیخونوف
2. الکساندر تواردوفسکی
3. الکسی سورکوف
4. اولگا برگولتس
5. میخائیل ایزاکوفسکی
6. کنستانتین سیمونوف

پروسه

اشکال کوچکتر ادبیات (مانند داستان کوتاه و رمان) از اهمیت خاصی برخوردار بودند. شخصیت های صمیمانه، انعطاف ناپذیر و در حقیقت، الهام بخش شهروندان شوروی بود. به عنوان مثال، یکی از معروف ترین آثار آن دوره، "سپیده دم اینجا ساکت هستند"، هنوز هم برای همه از دوران مدرسه شناخته شده است. نویسنده آن، بوریس واسیلیف، که قبلاً در بالا ذکر شد، در آثار خود به یک موضوع اصلی پایبند بود: ناسازگاری انسان طبیعی، اصل حیات بخش و مهربان، که به طور معمول در تصاویر زنانه و جنگ تجسم یافته است. لحن اثر، مشخصه بسیاری از نویسندگان آن زمان، یعنی تراژدی مرگ اجتناب ناپذیر ارواح نجیب و بی غرض در برخورد با ظلم و بی عدالتی «نیرو»، همراه با ایده آل سازی احساساتی-عاشقانه «مثبت» «تصاویر و ملودراماتیسم طرح، از همان صفحات اول خواننده را مجذوب خود می‌کند، اما زخمی عمیق برای افراد تأثیرپذیر بر جای می‌گذارد. احتمالاً این نمونه کتاب درسی کامل ترین تصویر را از شدت دراماتیک نثر در طول جنگ جهانی دوم (1941-1945) ارائه می دهد.

آثار عمده تنها در پایان جنگ، پس از نقطه عطف ظاهر شدند. هیچ کس در پیروزی شک نداشت و دولت شوروی شرایطی را برای خلاقیت نویسندگان فراهم کرد. ادبیات نظامی، یعنی نثر، به یکی از حوزه های کلیدی سیاست اطلاعاتی کشور تبدیل شده است. مردم نیاز به حمایت داشتند، آنها باید به عظمت آن شاهکار پی ببرند که بهای آن - زندگی انسان. به عنوان نمونه های نثر دوران جنگ جهانی دوم، می توان از رمان وی. گروسمن "مردم جاودانه اند"، رمان آ. بک "بزرگراه ولوکولامسک"، حماسه ب. گورباتوف "تسخیر نشده" نام برد. .

نثرنویسان برجسته دوران جنگ:

1. الف گیدر
2. ای. پتروف
3. ی.کریموف
4. م.جلیل،
5. M. Kulchitsky
6. V. Bagritsky
7. پی کوگان
8. م. شولوخوف
9. کی. سیمونوف

تبلیغات گرایی

روزنامه نگاران برجسته زمان جنگ: آ. تولستوی ("ما از چه چیزی دفاع می کنیم" ، "مسکو توسط دشمن تهدید می شود" ، "سرزمین مادری")، م. شولوخوف ("روی دان" ، "قزاق ها" ، داستان-مقاله "علم نفرت»)، I. Ehrenburg («زنده بمان!»)، L. Leonov («شکوه برای روسیه»، «بازتاب نزدیک کیف»، «خشم»). همه اینها مطالبی است که در آن روزنامه ها منتشر می شود که سربازان در سنگرهای جبهه دریافت می کردند و قبل از جنگ می خواندند. مردم که از کار زیاد خسته شده بودند، با حرص و طمع همین خطوط را با چشمان خسته سوراخ کردند. تبلیغات آن سال ها ارزش ادبی، هنری و تاریخی زیادی دارد. به عنوان مثال، مقالاتی از بوریس واسیلیف که خواستار ایجاد اولویت فرهنگ ملی بر سیاست شده است (نمونه ای از آن توسط خود واسیلیف که در سال 1989 حزب کمونیست چین را ترک کرد، که از سال 1952 در آن عضویت داشت و از سال 1989 به بعد ارائه شد. اوایل دهه 1990، دور شدن از مشارکت در اقدامات سیاسی "پرسترویکا"). مطالب روزنامه نگاری او در مورد جنگ با ارزیابی صحیح و حداکثر عینیت ممکن متمایز می شود.

ژانرهای اصلی روزنامه نگاری زمان جنگ:

1. مقالات
2. مقالات
3. فیلتون
4. تجدید نظر می کند
5. نامه ها
6. جزوات

مشهورترین تبلیغات نویسان:

1. الکسی تولستوی
2. میخائیل شولوخوف
3. وسوولود ویشنفسکی
4. نیکولای تیخونوف
5. ایلیا ارنبورگ
6. ماریتا شاهینیان

مهمترین سلاح روزنامه نگاری آن سالها حقایق خشونت مهاجمان نازی علیه مردم غیرنظامی بود. این روزنامه‌نگاران بودند که به دنبال شواهد مستند و نظام‌مند بودند مبنی بر اینکه تبلیغات دشمن در همه چیز با حقیقت در تضاد است. این آنها بودند که به طور قانع کننده ای برای موضع شک و تردید میهن پرستانه استدلال کردند، زیرا تنها در آن رستگاری بود. هیچ معامله ای با دشمن نمی تواند آزادی و رفاه ناراضی را تضمین کند. مردم باید این را درک می کردند و جزئیات وحشتناک کشتار کودکان، زنان و مجروحان را که توسط سربازان رایش سوم انجام می شد، می فهمیدند.

دراماتورژی

آثار نمایشی K. Simonov، L. Leonov، A. Korneichuk نشان دهنده اشراف معنوی مردم روسیه، خلوص اخلاقی و قدرت معنوی آنها است. خاستگاه قهرمانی آنها در نمایشنامه های "مردم روسیه" اثر K. Simonov و "Invasion" اثر L. Leonov منعکس شده است. تاریخچه رویارویی این دو نوع رهبر نظامی به صورت جدلی در نمایشنامه «جبهه» اثر A. Korneichuk بازی می شود. دراماتورژی در طول جنگ بزرگ میهنی یک ادبیات بسیار احساسی است که مملو از ترحم قهرمانانه است که مشخصه آن دوران است. از چارچوب رئالیسم اجتماعی خارج می شود، برای بیننده نزدیک تر و قابل درک تر می شود. بازیگران دیگر بازی نمی‌کنند، آنها زندگی روزمره خود را روی صحنه به تصویر می‌کشند، تراژدی‌های خودشان را دوباره زنده می‌کنند، به طوری که مردم خشمگین می‌شوند و به مقاومت شجاعانه خود ادامه می‌دهند.

ادبیات سال های جنگ همه را متحد می کرد: در هر نمایش، ایده اصلی فراخوانی برای اتحاد همه نیروهای اجتماعی در برابر تهدید خارجی بود. به عنوان مثال، در نمایشنامه سیمونوف "مردم روسیه" قهرمان داستان- به نظر می رسد روشنفکری با ایدئولوژی پرولتری بیگانه است. پانین، شاعر و مقاله‌نویس، کمیسر نظامی می‌شود، درست مانند زمانی که خود نویسنده این کار را انجام داد. با این حال ، قهرمانی او کمتر از شجاعت فرمانده گردان سافونوف نیست ، که صمیمانه یک زن را دوست دارد ، اما هنوز او را به مأموریت های جنگی می فرستد ، زیرا احساسات او نسبت به میهن خود کمتر قابل توجه و قوی نیست.

نقش ادبیات در سالهای جنگ

ادبیات دوره جنگ بزرگ میهنی (1941-1945) به دلیل هدفمندی آن قابل توجه است: همه نویسندگان، به عنوان یک نفر، تلاش می کنند تا به مردم خود کمک کنند تا در برابر بار سنگین اشغال مقاومت کنند. اینها کتابهایی هستند در مورد میهن، ایثار، عشق غم انگیز به میهن و وظیفه ای که هر شهروند را موظف می کند به هر قیمتی از وطن دفاع کند. عشق جنون آمیز، غم انگیز و بی رحمانه، گنجینه های پنهان روح را در مردم آشکار کرد و نویسندگان، مانند نقاشان، دقیقاً آنچه را که با چشمان خود می دیدند منعکس کردند. به گفته آلکسی نیکولاویچ تولستوی، "در روزهای جنگ، ادبیات به یک هنر واقعا عامیانه تبدیل می شود، صدای روح قهرمان مردم."

نویسندگان از سربازان خط مقدم و کارگران جبهه داخلی جدا نشدند، از آنجایی که جنگ ملت را متحد کرد، برای همه قابل درک و نزدیک شدند. نویسندگان در جبهه ها به عنوان خبرنگار جنگ، کارگر فرهنگی یخ زدند و گرسنگی کشیدند و با سربازان و پرستاران جان باختند. یک روشنفکر، یک کارگر یا یک کشاورز جمعی - همه در یک زمان بودند. در اولین سال های مبارزه، شاهکارها در یک روز متولد شدند و برای همیشه در ادبیات روسیه ماندگار شدند. وظیفه اصلی این آثار، ترحم دفاع، رشادت میهن پرستی، بالا بردن و حفظ روحیه نظامی در صفوف ارتش شوروی است. آنچه اکنون "در جبهه اطلاعات" نامیده می شود، در آن زمان واقعاً مورد نیاز بود. ضمن اینکه ادبیات سال های جنگ یک دستور دولتی نیست. نویسندگانی مانند سیمونوف، تواردوفسکی، ارنبورگ خود به خود بیرون آمدند، تأثیرات را در خط مقدم جذب کردند و آنها را با صدای انفجار گلوله‌ها به دفترچه‌ها منتقل کردند. بنابراین، این کتاب ها واقعاً معتقدند. نویسندگان آنها از آنچه نوشتند رنج بردند و جان خود را به خطر انداختند تا این درد را به نوادگان خود که قرار بود دنیای فردا در دستان آنها باشد منتقل کنند.

فهرست کتاب های محبوب

کتاب ها در مورد فروپاشی شادی ساده انسان در واقعیت های نظامی خواهند گفت:

1. "به سادگی عشق" اثر V. Vasilevskaya،
2. "این در لنینگراد بود" اثر A. Chakovsky،
3. "اتاق سوم" لئونیدوف.
4. "سپیده دم اینجا آرام است" B. Vasiliev
5. "سرنوشت یک مرد" اثر M. Sholokhov

کتاب هایی در مورد اعمال قهرمانانه در شرایط خونین ترین نبردهای جنگ جهانی دوم:

1. "در سنگرهای استالینگراد" V. Nekrasov،
2. "مسکو. نوامبر 1941 "لیدینا،
3. "ژوئیه - دسامبر" سیمونوف،
4. "قلعه برست" اس. اسمیرنوف،
5. "آنها برای میهن خود جنگیدند" M. Sholokhov

ادبیات شوروی در مورد خیانت:

1. "گردان ها آتش می خواهند" Y. Bondarev
2. "Sotnikov" توسط V. Bykov
3. "نشانه دردسر" اثر V. Bykov
4. "زندگی کنید و به خاطر بسپارید" V. Rasputin

کتاب های اختصاص داده شده به محاصره لنینگراد:

1. کتاب محاصره توسط A. Adamovich، D. Granin
2. «جاده زندگی» اثر ن.هدزا
3. "آسمان بالتیک" اثر N. Chukovsky

درباره کودکان شرکت کننده در جنگ:

1. گارد جوان: الکساندر فادیف
2. فردا جنگ بود - بوریس واسیلیف
3. خداحافظ پسران - بوریس بالتر
4. پسران با کمان - والنتین پیکول

درباره زنان شرکت کننده در جنگ:

1. جنگ چهره زنانه ندارد - سوتلانا الکسیویچ
2. مدونا با نان جیره - ماریا گلوشکو
3. پارتیزان لارا - نادژدا نادژدینا
4. تیم دختران - P. Zavodchikov، F. Samoilov

دیدگاه جایگزین رهبری نظامی:

1. زندگی و سرنوشت - واسیلی گروسمن
2. گردان جزایی: ادوارد ولودارسکی
3. در جنگ مانند جنگ - ویکتور کوروچکین

جالب هست؟ آن را روی دیوار خود ذخیره کنید!