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किसी भी ब्रांड का मुखिया सिर्फ एक डिजाइनर नहीं होता, बल्कि एक स्वप्नद्रष्टा होता है जो यह साबित करने की कोशिश कर रहा है कि फैशन भी दुनिया को बदल सकता है। सबसे पहले, यह एक महिला से संबंधित है, उसकी खुद की आंतरिक धारणा और समाज द्वारा स्वीकृति दोनों। आइए उन 10 पोशाकों पर नज़र डालें जिनसे उन्हें इसमें मदद मिली।

1. छोटी काली पोशाक

20वीं सदी की शुरुआत में, चैनल की एक क्रेप मैरोक्विन पोशाक एक घूंट थी ताजी हवा, चूंकि उस युग में महिलाएं भारी, बहुस्तरीय पोशाक पहनना जारी रखती थीं, और इसके अलावा, उनके लिए धन्यवाद, काला शोक का नहीं, बल्कि लालित्य का पर्याय बन गया।

विश्व प्रसिद्ध सितारों के लिए क्लासिक्स कोई अजनबी नहीं हैं। आधुनिक व्याख्याएँछोटे काले कपड़े (चमड़े से बने, सेक्विन या लेस के साथ) एंजेलीना जोली, क्रिस्टीना एगुइलेरा, एड्रियाना लीमा, डेमी मूर और जेनिफर एनिस्टन द्वारा पहने जाते हैं।

एंजेलीना जोली

क्रिस्टीना एगुइलेरा

2. नए लुक वाली ड्रेस

क्रिश्चियन डायर की समझ बहुत सूक्ष्म थी और वह हमेशा जानता था कि एक महिला को क्या चाहिए। युद्ध के कारण उत्पन्न आर्थिक संकट के बाद, निष्पक्ष सेक्स को सरल लालित्य की आवश्यकता थी। फ्रांसीसी डिजाइनर ने कुशलतापूर्वक एक नए लुक सिल्हूट की मदद से उनकी इच्छाओं को जीवंत कर दिया। स्त्रैण और रोमांटिक पोशाक के साथ पतली कमरऔर महिलाओं को फुल स्कर्ट दी गई नई वास्तविकता, जहां वे फिर से खुद को नाजुक और सुंदर बनने की अनुमति दे सकें।

50 के दशक की सबसे मशहूर डीवाज़ ने नया लुक आज़माया: मर्लिन मुनरो, सोफिया लॉरेन और एलिज़ाबेथ टेलर।

मेरिलिन मन्रो

सोफिया लोरेन

एलिजाबेथ टेलर

3.अंतरिक्ष पोशाक

आंद्रे कौरगेस ने सिविल इंजीनियर बनने के लिए पढ़ाई की, लेकिन किसने सोचा होगा कि इससे उन्हें आउटफिट बनाने में मदद मिलेगी? 1964 में, डिजाइनर ने "स्पेस एज" संग्रह प्रस्तुत किया, जो हमारे ग्रह से दूर मनुष्य की उपलब्धियों से प्रेरित था: गगारिन और नील आर्मस्ट्रांग की उड़ानें। आदर्श ज्यामितीय आकार और उस समय के लिए असामान्य सामग्री (विनाइल, चमड़ा) ने आंद्रे कौरगेस को "खोजकर्ता" की उपाधि दी और नामित किया तकनीकी परिवर्तनइस दुनिया में। उनकी पसंदीदा अभिनेत्री और मॉडल मारिसा बेरेन्सन थीं, जो एक से अधिक बार इस संग्रह के परिधानों में दिखाई दीं।

4. मोंड्रियन पोशाक

1965 में, यवेस सेंट लॉरेंट ने "मोंड्रियन" नामक एक संग्रह तैयार किया, जिसकी पोशाकें प्रसिद्ध अमूर्त कलाकार की पेंटिंग्स को उद्धृत करती थीं। उन्होंने 1921 की पेंटिंग "कम्पोज़िशन विद रेड, येलो, ब्लू एंड ब्लैक" का उपयोग किया, जिससे शुरुआत हुई नया युग, जहां फैशन कला बन जाता है, और विश्व की उत्कृष्ट कृतियाँ किफायती विलासिता बन जाती हैं।

यह मॉडल आज भी एक प्रतीक बना हुआ है: "दिस इज़ हाउ वी डू" वीडियो के लिए कैटी पेरी का एक लुक "मोड्रियन" लेदर सेट बन गया।

सारा शोफ़ीड स्विमसूट संग्रह, 2010

मैडमोसेले इलो डिज़ाइनर पोशाकें

5. मिनी पोशाक

मैरी क्वांट ने भाग्य के एक झटके की बदौलत मिनीड्रेस का आविष्कार किया। सुविधा के लिए, उसकी सहेली ने फर्श पोंछते समय उसकी पोशाक का किनारा काट दिया और मैरी ने तुरंत इस मॉडल को अपना लिया। इस मॉडल की बदौलत ट्विगी और जीन श्रिम्प्टन 60 के दशक की "लंदन क्वीन्स" बन गईं। वैसे, यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि मिनी लेंथ का निर्माता कौन था, क्योंकि उपरोक्त डिजाइनर आंद्रे कौरगेस भी इस शीर्षक के लिए प्रतिस्पर्धा कर रहे हैं।

जीन श्रिम्पटन

6. धातु डिस्क से बनी पोशाक

पॉलीविनाइल क्लोराइड से बने कपड़े, शीट एल्यूमीनियम से बने चौग़ा, पंखों से बने रेनकोट - पाको रबैन के लिए कुछ भी असंभव नहीं था। वास्तुकला के क्षेत्र में उनका ज्ञान उनके असाधारण परिधानों को बनाने में बहुत उपयोगी था: सभी मॉडल पूरी तरह से फिट थे, और, विदेशी सामग्रियों के बावजूद, वे काफी पहनने योग्य निकले।

लेकिन शायद उनका सबसे पहचानने योग्य आविष्कार धातु डिस्क से बनी एक पोशाक है, जिसे ऑड्रे हेपबर्न और फ्रांकोइस हार्डी ने एक बार पहना था।

ऑड्रे हेपबर्न

फ्रेंकोइस हार्डी

2014 में, परफ्यूम "लेडी मिलियन: ईओ माई गोल्ड" के विज्ञापन में यह पोशाक फिर से "चमकी" गई।

7. लॉबस्टर पोशाक

एल्सा शिआपरेल्ली प्रसिद्ध कलाकारों के साथ सहयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे, और प्रसिद्ध पोशाक के लिए लॉबस्टर का स्केच स्वयं साल्वाडोर डाली द्वारा तैयार किया गया था। डिजाइनर बिल्कुल भी कपड़े बनाकर खुद को प्रदर्शित नहीं करना चाहती थी और अपने उत्पाद नहीं बेचती थी। बल्कि, यह बुर्जुआ स्वाद के चेहरे पर एक तमाचा था, जिसका परिणाम सभी अपेक्षाओं से अधिक था: यहां तक ​​कि डचेस ऑफ विंडसर भी शिआपरेल्ली से एक पोशाक चाहती थी।

प्रसिद्ध डिजाइनर, मृत्यु के बाद भी, फैशन पर भारी प्रभाव डालते हैं। कॉस्ट्यूम इंस्टीट्यूट बॉल्स में से एक में एना विंटोर एक बर्फ-सफेद फर्श-लंबाई वाली पोशाक में दिखाई दीं, जिसे सुनहरे लॉबस्टर से सजाया गया था। बाद में पता चला कि यह पोशाक प्रादा में उसके ऑर्डर पर बनाई गई थी।

8. एलईडी ड्रेस

हुसैन चालायन हमेशा एक आदमी की तरह लगते थे, अगर इस आकाशगंगा से, तो निश्चित रूप से इस ग्रह से नहीं। या तो वह चीजों को कृत्रिम रूप से "उम्र बढ़ाने" के लिए पिछवाड़े में दफना देता है, फिर वह कुर्सियों के लिए ड्रेस-कवर बनाता है, और 2008 में, "फैशन अल्केमिस्ट" ने स्वारोवस्की क्रिस्टल और लेजर डायोड के साथ कपड़े प्रस्तुत किए।

चैलायन के शो के तुरंत बाद, कई डिजाइनरों ने इस विचार को अपनाया और एलईडी के साथ कपड़े तैयार करना शुरू कर दिया। रिहाना और लिटिल बूट्स अपने प्रदर्शन के लिए ऐसे मॉडल चुनते हैं, और निकोल शेर्ज़िंगर - रेड कार्पेट के लिए।

छोटे जूते

कैटी पेरी

निकोल श्वेजिंगर

क्लेयर डेन्स

9. पिन वाली पोशाक

गियानी वर्साचे ने हमेशा कामुकता को बढ़ावा दिया है: उनका प्रत्येक पहनावा साहस और अश्लीलता के बीच एक अच्छी रेखा पर चलता था, लेकिन डिजाइनर ने हमेशा उनके बीच कुशलता से संतुलन बनाया। बड़े पैमाने पर सोने की पिनों से सुरक्षित, खुले कटआउट वाली काली म्यान पोशाक, अपने समय में एक सनसनी बन गई।

बनाम वर्साचे संग्रह, वसंत-ग्रीष्म 2015

और शायद इस पोशाक ने दुनिया नहीं बदली, लेकिन इसने एलिजाबेथ हर्ले की किस्मत ज़रूर बदल दी। 1994 में जब वह इसे पहनकर सार्वजनिक रूप से सामने आईं, तो उनकी लोकप्रियता तेजी से बढ़ने लगी।

लेडी गागा

10. लैंपशेड पोशाक

मैरी कैट्रांत्ज़ौ अपने अभिनव दृष्टिकोण और 3-डी प्रिंट के प्रति प्रेम के लिए प्रसिद्ध हैं। अपने मॉडलों में, वह अक्सर ट्रॉम्पे ल'ओइल तकनीक, यानी ऑप्टिकल भ्रम का उपयोग करती है। मैरी कैट्रांत्ज़ौ की शैली उज्ज्वल, विशाल और बहुस्तरीय चीजें हैं। वसंत-ग्रीष्म 2011 संग्रह के हिस्से के रूप में, "प्रिंट की रानी" ने ऐसे कपड़े प्रस्तुत किए जिनके निचले हिस्से का आकार लैंपशेड जैसा था। इससे चीज़ों की काट-छाँट और वास्तुकला के विकास को एक नई गति मिली।

यह आश्चर्य की बात नहीं है कि इस पोशाक को तुरंत अन्ना डेलो रूसो और अभिनेत्री लीली सोबिस्की के प्रशंसक मिल गए।

अन्ना डेलो रूसो

फैशन के महान गुरु यवेस सेंट लॉरेंट ने कहा, "कभी भी सुंदरता को दंभ के साथ भ्रमित न करें।" उसने दुनिया को दिया नई औरत, पूर्वाग्रह से मुक्त, स्वतंत्र और सेक्सी, यह जानने वाली कि उसे क्या चाहिए, स्टाइलिश और आत्मविश्वासी। और शिद्दत से प्यार की चाह भी रखती है। वह अक्सर प्यार के बारे में बात करते थे, कैसे यह एक महिला को सुंदर बनाता है, कैसे एक महिला को प्यार करने की ज़रूरत होती है... महिलाओं ने उन्हें प्रेरित किया। स्त्रियाँ उसकी प्रेरणाएँ थीं।

“इतने वर्षों में, मुझे एहसास हुआ कि एक पोशाक में सबसे महत्वपूर्ण चीज़ वह महिला है जो इसे पहनती है,” एक और प्रसिद्ध कहावतसैंट लौरेंन्ट। और जब वे मुझसे कहते हैं कि फैशन महिलाओं को व्यक्तित्वहीन बना देता है, तो मुझे एक प्रतिभाशाली व्यक्ति का एक और उद्धरण याद आता है: "कपड़ों को एक महिला के व्यक्तित्व के अधीन होना चाहिए, न कि इसके विपरीत।" केवल महिला ही स्वयं को वैयक्तिकृत कर सकती है। और, दुर्भाग्य से, हर कोई इस सरल सत्य को नहीं समझता है। जहां तक ​​यवेस सेंट लॉरेंट की फैशन विरासत की बात है, यह इतनी महान और महत्वपूर्ण है कि आप इसे बार-बार खोज सकते हैं, और हर बार महान मास्टर की शैली के नए विवरण, उनकी प्रतिभा के नए पहलू सामने आएंगे।

महिलाओं का टक्सीडो

धूम्रपान संग्रह, 1967

यवेस सेंट लॉरेंट के 1975 संग्रह से आइटम

यदि कोको चैनल ने वहां से बहुत सारे विचार प्राप्त करने के लिए अपनी जिज्ञासु नाक को पुरुषों की अलमारी में डाल दिया, फिर भी महिलाओं को ज्यादातर लैकोनिक कपड़े और सुरुचिपूर्ण लंबाई की स्कर्ट की पेशकश की, तो यवेस सेंट लॉरेंट ने महिलाओं को वह स्वतंत्रता और शक्ति दी जिसके साथ उन्होंने पुरुषों को जोड़ा। सुविधाजनक होना । चूंकि उन्होंने 1966 में एक महिला के शरीर पर फिट होने के लिए टक्सीडो का सौंदर्यीकरण किया था, इसलिए महिलाओं की अलमारी का यह आइटम सही मायने में एक फैशन क्लासिक बन गया है। शायद केवल एक आलसी डिजाइनर ही मौसम-दर-मौसम टक्सीडो थीम पर अपनी विविधताएं पेश नहीं करता है। हम अन्य पुरुषों के सूट के बारे में क्या कह सकते हैं जो हमेशा के लिए महिलाओं की अलमारी में प्रवेश कर गए हैं और सभी अवसरों के लिए अनुकूलित हैं।

यवेस सेंट लॉरेंट की युवावस्था के दौरान, उनके प्रसिद्ध फैशन मॉडलों को ट्राउजर सूट में रेस्तरां में जाने की अनुमति नहीं थी, इस पर विचार करते हुए उपस्थितिएक चुनौती और आदर्श से विचलन, आज एक अच्छी तरह से फिट होने वाला टक्सीडो अक्सर विभिन्न प्रकार और ड्रेस कोड की घटनाओं के लिए एक अनौपचारिक पास होता है। मास्टर की ओर से महिलाओं के लिए एक कम प्रसिद्ध, लेकिन कम स्टाइलिश उपहार एक टक्सीडो पोशाक नहीं है। किसी के लिए बिल्कुल सही जीवन स्थिति, इसे हल्के कोट के रूप में भी इस्तेमाल किया जा सकता है।

पारदर्शी ब्लाउज

YSL में मॉडल

YSL में मॉडल

“मुझे अपना स्टाइल एक महिला की बदौलत मिला। यहीं से मेरी शैली की सारी ताकत और जीवंतता आती है - मैं उन्हें एक महिला के शरीर से खींचता हूं, ”महान फैशन डिजाइनर ने कहा। 60 के दशक में, यह युवा डिजाइनर सेंट लॉरेंट के संग्रह में महिला शरीर था जिसने वास्तविक घोटाले का कारण बना। यवेस ने महिलाओं को पूरी तरह से पारदर्शी ब्लाउज की पेशकश की, जिसे अंडरवियर के बिना पहना जाना चाहिए। बेशक, इस आविष्कार ने "सभ्य महिलाओं" को गहरे सदमे में डाल दिया। लेकिन मन में जो विद्रोह का माहौल था, वह निस्संदेह संवेदनशील फैशन डिजाइनर के हाथों में चला गया, जिसने तुरंत पारदर्शी ब्लाउजपंथ वस्तु. ब्रांड के सबसे साहसी प्रशंसकों ने तुरंत सेंट लॉरेंट की सलाह ली और इस आइटम को टक्सीडो के साथ जोड़ना शुरू कर दिया, जो उस समय कम क्रांतिकारी नहीं था।

यह उत्सुकता की बात है कि अब कुछ ही फैशन डिज़ाइनर्सकम से कम एक काम करने की खुशी से खुद को वंचित कर देगा पारदर्शी चीज़इसके प्रत्येक संग्रह में।

मटर कोट

यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा बनाया गया पीकोट मॉडल, 1962

प्रतिभा की बदौलत, छोटा डबल-ब्रेस्टेड कोट सैन्य नाविकों की वर्दी से आधुनिक पुरुषों की अलमारी का अनिवार्य हिस्सा बन गया है। सेंट लॉरेंट स्वयं मटर कोट पहनते थे और इसे आसानी से महिलाओं के साथ साझा करते थे। एक स्टाइलिश कोट कभी भी फैशन से बाहर नहीं जाता है, लेकिन वर्तमान शरद ऋतु-सर्दियों के मौसम में, सबसे फैशनेबल और स्टाइलिश महिलाओं के लिए एक पीकोट एक अत्यधिक प्रासंगिक और वांछनीय वस्तु है।

सफारी

सफ़ारी संग्रह, 1968

1967 में पोज़ देती मॉडल वेरुस्का

अफ्रीका एक से अधिक बार सेंट लॉरेंट के लिए प्रेरणा का स्रोत रहा है। देश के उत्तरी भाग, अल्जीरिया से आते हुए, उन्होंने स्टाइलिश ग्रीष्मकालीन अलमारी में लक्जरी अवकाश परिधान को एक क्लासिक बना दिया है। रेत के रंग और खाकी के सभी रंगों में प्रसिद्ध सफ़ारी जैकेट, जैकेट, शर्ट, चौग़ा और पोशाकें एक और उज्ज्वल हैं विशेषताफैशन के महान गुरु की शैली. इसमें प्रसिद्ध तेंदुआ प्रिंट शामिल है। फैशन के राजा ने इसे विलासिता और शालीनता का प्रतीक बना दिया। और साथ ही पगड़ी, जो उत्तरी अफ़्रीका का एक विशिष्ट साफ़ा है, सेंट लॉरेंट के हाथों में धर्मनिरपेक्ष रूप से सुंदर लगने लगी।

पोशाक "मोंड्रियन"

डच अमूर्त कलाकार पीट मोंड्रियन की पेंटिंग्स पर आधारित 1965 का संग्रह हमेशा के लिए फैशन इतिहास के स्वर्णिम कोष में प्रवेश कर गया है। छह ए-लाइन पोशाकें (वही सिल्हूट जिसे यवेस ने क्रिश्चियन डायर के उत्तराधिकारी के रूप में सेवा करते समय फैशन में पेश किया था) नए युग का प्रतीक बन गईं। और वे पोशाकें अभी भी लंदन के विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय (सजावटी कला और डिजाइन का दुनिया का सबसे बड़ा संग्रहालय) में रखी हुई हैं। वैसे, प्रसिद्ध मोंड्रियन पैटर्न एक प्रिंट नहीं है, बल्कि बहु-रंगीन कपड़े के टुकड़े एक साथ सिल दिए गए हैं। मैटिस, मैनेट, वेलाज़क्वेज़ - फैशन डिजाइनर अक्सर कला में प्रेरणा तलाशते हैं और इसे स्वयं बनाते हैं।

रंग

पॉप कला शैली में संग्रह से आइटम, 1966

सेंट लॉरेंट ड्रेस पहने मॉडल, 1969

रंग के बारे में पहले ही बहुत कुछ कहा जा चुका है, हालांकि, यवेस सेंट लॉरेंट की फैशन विरासत के बारे में बोलते हुए, इसे एक अलग आइटम के रूप में उल्लेख करना असंभव नहीं है। फैशन के राजा को काला रंग बहुत पसंद था: "सुंदर होने के लिए, एक महिला को केवल एक काला स्वेटर, एक काली स्कर्ट और उस पुरुष के साथ बांह में हाथ डालकर चलना होगा जिससे वह प्यार करती है।" इससे असहमत होना मुश्किल है: प्यार में पड़ी एक महिला आलू की बोरी में भी अच्छी लगेगी। और सेंट लॉरेंट ने इसे एक से अधिक बार नोट किया।

बाकी सभी के लिए उन्होंने रंग सुझाया। ढेर सारा रंग. खाकी रंग को लोकप्रिय बनाने के अलावा, उन्होंने इसे फैशन में भी पेश किया उज्जवल रंग, पहली नज़र में सबसे अप्रत्याशित संयोजन और रंग ब्लॉक। गुलाबी के साथ लाल, बकाइन और नीले के साथ बैंगनी, काले के साथ फूशिया। यवेस सेंट लॉरेंट का रंग हमेशा फैशन से बढ़कर होता है। यह कला का एक काम है.

रूसी विषय और जातीयता

इटालियन वोग में रूसी बैले और ओपेरा का रूसी संग्रह, 1976

सेंट लॉरेंट एकमात्र कलाकार नहीं हैं जिन्होंने रूसी शैली के प्रति अपनी प्रशंसा व्यक्त की और अपने संग्रह में लोककथाओं के रूपांकनों का उपयोग किया। हालाँकि, उन्होंने इसे अविस्मरणीय रूप से किया। मास्टर दर्शकों को एक प्रदर्शन के रूप में, एक संस्कार के रूप में, रंग की दुनिया में एक दीक्षा के रूप में, रूसी बनावट की समृद्धि, वस्त्र की दुनिया में एक फैशन शो की पेशकश करने वाले पहले व्यक्ति थे। 1976 का रूसी बैले और ओपेरा संग्रह बिल्कुल ऐसा ही था। यवेस सेंट-कोरन थिएटर के एक उत्साही प्रशंसक थे और उन्होंने इसके लिए बहुत काम किया, प्रसिद्ध बैले और ओपेरा के लिए पोशाकें बनाईं। उन्होंने स्वयं रूसी संग्रह को सर्वश्रेष्ठ नहीं माना, लेकिन उन्होंने इसे सबसे सुंदर कहा। मास्टर के रूसी विषय ने फैशन की दुनिया को चमकीले शुद्ध रंग दिए, जैसे कि लाल, हरा, गहरा बैंगनी, साथ ही फ़्लफ़ी फ़्लोर-लेंथ स्कर्ट, फर के साथ छंटनी की गई साबर बनियान, और सामान्य रूप से फर, जिसमें रंगीन भी शामिल हैं। उन्होंने एक आदमी के ब्लेज़र को खूबसूरती से चित्रित किया हरा रंग, लाल और सोने के बटन के साथ संयोजन। यवेस ने एक जापानी किमोनो और एक भारतीय साड़ी को स्टाइल किया राष्ट्रीय वस्त्रयूरोपीय ठाठ शैली में आधुनिक महिला, दंभ और पूर्वाग्रह से मुक्त।

स्ट्रीट फ़ैशन और स्पोर्टी ठाठ की शुरुआत

वाईएसएल एडब्ल्यू 1963/1964

वाईएसएल एडब्ल्यू 1963/1964

इसकी कल्पना करना कठिन है, लेकिन यह सच है: 21 साल की उम्र में, शर्मीला युवक यवेस सेंट लॉरेंट एक पल में क्रिश्चियन डायर के सहायक से प्रसिद्ध डायर फैशन हाउस के कलात्मक निदेशक में बदल गया। यह 1957 की बात है. पहले संग्रह में ही वह अपने अनूठे लुक को जोड़ते हुए घर की सभी बेहतरीन परंपराओं को दिखाएंगे। वह 1959 में एक संग्रह के साथ मास्को जाने वाले पहले फैशन डिजाइनर बन जाएंगे ऊपर का कपड़ा. हालाँकि, सबसे क्रांतिकारी 1960 का बीटनिक संग्रह होगा। तब उसे आलोचकों द्वारा गलत समझा गया; उस समय उनकी चेतना उच्च फैशन कैटवॉक पर सड़क शैली के तत्वों को स्वीकार करने के लिए तैयार नहीं थी। बुना हुआ आस्तीन के साथ सेबल कोट, घुटने के जूते, टोपी और मगरमच्छ चमड़े के बाइकर जैकेट क्रिश्चियन डायर के पितृसत्तात्मक ग्राहकों के लिए शॉक थेरेपी बन गए। बीटनिक या "टूटी हुई पीढ़ी" उस समय की सबसे फैशनेबल और खतरनाक घटनाओं में से एक थी।

वाईएसएल बीटनिक संग्रह से चमड़े की जैकेट, 1960 (वोग पत्रिका से फोटो)

मार्लन ब्रैंडो के साथ फिल्म "द सेवेज", जो एक बड़ी सफलता थी, अपने समय के नए सौंदर्यशास्त्र और नए नायकों को फैशन में लेकर आई। बाइकर जैकेट और बाइकर जैकेट, खुरदुरे जूते और कफ़ वाली जींस में क्रूर लड़के, बिल्कुल वैसे ही दिखते हैं जैसे कुछ सीज़न पहले हिपस्टर्स ने बॉयफ्रेंड जींस पहनी थी। हालाँकि, पंथ फिल्म में महिलाएँ अभी भी यवेस सेंट लॉरेंट की महिलाओं से बहुत दूर हैं। बाल पीछे खींचे गए, मुलायम कर्ल में स्टाइल किया गया, नए लुक का नाजुक सिल्हूट अभी भी प्रासंगिक है, लेकिन पहले से ही अतीत की महिला की छवि बन रहा है। क्योंकि भविष्य की महिला, यवेस सेंट लॉरेंट की महिला - गतिशील, स्वतंत्र, स्वतंत्र और एक ही समय में शानदार, ने स्पष्ट रूप से खुद को हाउते कॉउचर की कला में घोषित किया।

महज 6 साल बाद बनाकर अपना मकानसबसे लोकप्रिय नाम एक छोटा राजकुमारफैशन राजा बन जाएगा. वह प्रेट-ए-पोर्टे कपड़ों की एक श्रृंखला शुरू करने वाले पहले व्यक्ति होंगे, सौंदर्य प्रसाधनों की एक श्रृंखला बनाने वाले पहले व्यक्ति होंगे, उत्तेजक नाम "ओपियम" के साथ उनके प्रसिद्ध इत्र को दुनिया भर के कई देशों में प्रतिबंधित कर दिया जाएगा, और एक पारदर्शी ब्लाउज नारी मुक्ति से सदैव जुड़ा रहेगा। वह कैटवॉक पर ब्लैक मॉडल जारी करने वाले पहले व्यक्ति होंगे (वैसे, प्रसिद्ध ब्लैक ब्यूटी नाओमी कैंपबेल का डेब्यू सेंट लॉरेंट फैशन हाउस में हुआ था)। वह पहले फैशन जीनियस यवेस सेंट लॉरेंट थे और अब भी हैं।

ऐलेना मारीवा, टीवी निर्माता, फैशन और स्टाइल के क्षेत्र में विशेषज्ञ, www.mareevastyle.com

ऐलेना मारीवा स्कूल ऑफ़ स्टाइल के संस्थापक, सफल ब्लॉगर, स्टाइलिस्ट, व्यक्तिगत शैली, स्व-प्रस्तुति, इंप्रेशन प्रबंधन, सामाजिक और के क्षेत्र में विशेषज्ञ व्यावसायिक संपर्क, पुरुष का सूट, फैशन का रुझान. टीवी पर 15 साल का काम. पिछले 8 वर्षों से वह टॉक शो "फैशनेबल सेंटेंस" के लिए समर्पित हैं। परियोजना की रचनात्मक निर्माता के रूप में, वह कार्यक्रम, इसकी गुणवत्ता, अवधारणा, रेटिंग, नवाचार, छवि और पात्रों के परिवर्तन के लिए जिम्मेदार थीं।

यवेस सेंट लॉरेंट 1. “एक महिला के लिए सबसे अच्छा परिधान उस पुरुष का आलिंगन है जो उससे प्यार करता है।लेकिन जो लोग इस खुशी से वंचित हैं, उनके लिए मैं हूं। इस प्रकार यवेस सेंट लॉरेंट ने अपनी स्थिति व्यक्त की, और यही वह सब कुछ है। उनके पहनावे इतने खूबसूरत थे कि वे महिलाओं को उतनी ही खुशी दे सकते थे प्यार करने वाला आदमी. यदि प्यार आप पर मुस्कुराता नहीं है, तो एक नई पोशाक आपको मुस्कुराहट क्यों नहीं देगी?

यवेस सेंट लॉरेंट के पहले संग्रह से ए-लाइन पोशाक 2. यह साथ है हल्का हाथयवेस सेंट लॉरेंट महिलाएं हर जगह पतलून पहनने लगीं। उन्होंने अपने कलेक्शन में ट्राउजर दिखाया, जिससे काफी आलोचना हुई। प्रसिद्ध फैशन डिजाइनरों की पतलून पहनने वाली लड़कियों को कभी-कभी रेस्तरां में जाने की अनुमति नहीं थी। आज बिल्कुल हर कोई पतलून पहनता है, और इससे किसी को आश्चर्य नहीं होगा। कुछ नया आविष्कार करने और करने से न डरें। भले ही आसपास के सभी लोग इसके खिलाफ हों.

सफारी जैकेट में मॉडल वेरुस्का, वाईएसएल 3. "अलमारी जीवन जीने का एक तरीका है।"एक बार कई फैशनेबल सेट खरीदना और वहीं रुक जाना पर्याप्त नहीं है। फैशन में आपको हर समय सतर्क रहने की जरूरत है: इसे तुरंत पकड़ लें। ऐसे व्यक्ति के लिए जो हमेशा स्टाइलिश रहना चाहता है, यह वास्तव में जीवन का एक तरीका बन जाना चाहिए।

यवेस सेंट लॉरेंट ने महिलाओं को टोपी से प्यार कर दिया 4. "केवल ऐसी चमकदार पोशाक को ही सुरुचिपूर्ण कहा जा सकता है,इसे दो बार नहीं पहना जा सकता।” और क्यों? पोशाक एक दिन के लिए जीवित रहनी चाहिए, लेकिन उज्ज्वल रूप से जीवित रहनी चाहिए, और हर किसी के द्वारा याद रखी जानी चाहिए। आपको सभी पार्टियों और कॉर्पोरेट कार्यक्रमों में एक जैसी पोशाक नहीं पहननी चाहिए। अपने आप पर, अपने प्रियजन पर खर्च करें, और छुट्टियों में एक नए तरीके से आएं।

1965 में लॉरेंट द्वारा बनाई गई मोंड्रियन पोशाक ने सचमुच फैशन की दुनिया में क्रांति ला दी। 5. यवेस सेंट लॉरेंट ने यूनिसेक्स की अवधारणा को फैशन में पेश किया। बेशक, कपड़ों में यह घटना पहले भी मौजूद थी, लेकिन यह प्रख्यात फैशन डिजाइनर ही थे जिन्होंने इसे जनता के ध्यान में लाया। यूनिसेक्स फैशन क्षेत्र में इतनी मजबूती से स्थापित हो गया है कि आज पुरुषों और महिलाओं की शैली में सीमाएं तेजी से धुंधली होती जा रही हैं। यदि आप बहादुर हैं, लेकिन साथ ही व्यावहारिक हैं, तो यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा महिमामंडित इस दिलचस्प शैली पर ध्यान दें।

टक्सेडो, यवेस सेंट लॉरेंट, फोटो हेल्मुट न्यूटन द्वारा 6. “अगर एक महिला का शरीर अच्छी तरह से तैयार है, तो हमेशा कोई न कोई होगा जो उसे खरीदेगा मिंक कोट» . हमारी त्वचा और पूरे शरीर की स्थिति शायद स्वास्थ्य और सुंदरता का सबसे महत्वपूर्ण संकेतक है। किसी कॉस्मेटोलॉजिस्ट के पास जाएँ, जितना हो सके पियें साफ पानी, फिटनेस करो। पुरुष निश्चित रूप से इसकी सराहना करेंगे।

वाईएसएल फर कोट में कैथरीन डेनेउवे 7. "खूबसूरत होने के लिए, एक महिला को केवल एक काला स्वेटर, एक काली स्कर्ट और उस पुरुष के साथ बांह में हाथ डालकर चलना होगा जिससे वह प्यार करती है।" वैसे तो काला सबसे सुंदर रंग है। और यदि आपका प्रिय व्यक्ति आपके बगल में है, और आपका चेहरा खुशी से भरी आँखों से रोशन है, तो आपको किसी भी सामान की आवश्यकता नहीं है।

यवेस सेंट लॉरेंट ने एंड्रोगिनी के लिए फैशन की शुरुआत की 8. 1966 में, यवेस सेंट लॉरेंट ने महिलाओं को टक्सीडो के रूप में एक पोशाक की पेशकश की, जो जनता के बीच एक वास्तविक झटका का कारण बनी। जोखिम उठाएं और प्रयोग करें, क्योंकि एड्रेनालाईन की खुराक प्राप्त करना हमेशा अच्छा होता है, भले ही वह किसी नई असामान्य पोशाक से ही क्यों न हो।

फैशन डिजाइनर यवेस सेंट लॉरेंट (1936-2008)

यवेस सेंट लॉरेंट ने अपने भविष्य के संग्रह के रेखाचित्र बनाए।

पहली ट्रैपेज़ पोशाक, 1958।

दुल्हन की पोशाक, 1965।

पंखों वाली एक पारदर्शी पोशाक ने फैशन समुदाय को उत्साहित कर दिया।

मोंड्रियन पोशाक, 1965।

यवेस सेंट लॉरेंट के साथ लुलु डे ला फ़लाइस और बेट्टी कैट्रोक्स।

लॉरेंट और कैथरीन डेनेउवे।

यवेस सेंट लॉरेंट ने महिलाओं को पुरुषों के सूट पहनाए...

और टक्सीडो.

मिक जैगर और बियांकापेरेज़ मोरेना डी मैकियास। बियांका की शादी लॉरेंट सूट में हुई।

अभिनेत्री कैथरीन डेनेउवे और रूसी बैलेरीना माया प्लिस्त्स्काया के साथ, पेरिस, 1971।

यवेस सेंट लॉरेंट हमेशा मंच के पीछे से अपना शो देखते थे।

वाईएसएल शो में कार्ला ब्रूनी

जैरी वाईएसएल शो में हॉल।

यवेस सेंट लॉरेंट का आखिरी शो, 2002।

"मुझे लगा कि यह सुंदर था..." महान फैशन डिजाइनर के आखिरी शो में.

9. “प्यार सबसे अच्छा सौंदर्य प्रसाधन है; यह प्यार में डूबी महिला के चेहरे को आश्चर्यजनक रूप से सजाता है।लेकिन प्यार पाने की तुलना में सौंदर्य प्रसाधन खरीदना बहुत आसान है।'' और फिर, यवेस सेंट लॉरेंट संकेत देते हैं कि एक महिला की सबसे अच्छी सुंदरता प्यार है। लेकिन वह दूसरों को निराश न होने की सलाह देते हैं. यदि आपने अभी तक इस उज्ज्वल एहसास का सामना नहीं किया है, तो अपने लिए एक नई उज्ज्वल लिपस्टिक खरीदें, और दुनिया आपके लिए उन्हीं चमकीले रंगों से चमक उठेगी।

यवेस सेंट लॉरेंट ने न केवल पोशाकें बनाईं, बल्कि कला की वास्तविक कृतियाँ भी बनाईं 10. "महिलाओं के कपड़ों के बारे में सबसे महत्वपूर्ण बात वह महिला है जो इसे पहनती है।"न केवल चीजों को अपने ऊपर रखना, बल्कि एक व्यक्ति बनना भी बहुत महत्वपूर्ण है। अपने काम से, यवेस सेंट लॉरेंट महिला का महिमामंडन करता है, क्योंकि वह वह है जो कपड़े सजाती है, न कि इसके विपरीत।