मरीना स्वेतेवा के काम में प्रवासन अवधि। मातृभूमि के बाद

स्वेतेवा के अनुरोध पर लेखिका आई. एहरनबर्ग, जो विदेश में थीं, ने अपने पति को चेकोस्लोवाकिया में पाया। जुलाई 1921 में, प्राग से एफ्रॉन का एक पत्र आया: “मैं हमारी बैठक में विश्वास में रहता हूँ। तुम्हारे बिना मेरा कोई जीवन नहीं होगा...'' मई 1922 में, एम.आई. स्वेतेवा और उनकी बेटी विदेश गए। इस प्रकार उसका प्रवास शुरू हुआ। सबसे पहले, बर्लिन, जो उसके लिए हमेशा एक विदेशी शहर बना रहा, हालाँकि वह उससे अच्छी तरह से मिलती थी। यहां कई पुस्तकें प्रकाशित हुईं: "पोयम्स टू ब्लोक", "सेपरेशन", "साइके" और कविता "ज़ार-मेडेन", कविताओं का संग्रह "क्राफ्ट" (1923)। वहाँ, बर्लिन में, आंद्रेई बेली से मुलाकात हुई, जिसने स्वेतेवा पर बहुत अच्छा प्रभाव डाला।

अगस्त 1922 में स्वेतेवा प्राग चली गईं और उन्हें इस शहर से पूरी आत्मा से प्यार हो गया। बाद में, 1938-1939 में, उन्होंने "चेक गणराज्य के लिए कविताएँ" बनाईं। फासीवादी सैनिकों द्वारा चेक गणराज्य पर कब्जे के जवाब में स्वेतेवा ने कड़वाहट से भरी अमर पंक्तियाँ लिखीं:

मैं बनने से इनकार करता हूं.
अमानवीय लोगों के बेदलाम में
मैंने जीने से इंकार कर दिया.
चौकों के भेड़ियों के साथ

मैंने मना कर दिया - चिल्लाओ।
मैदानी इलाकों की शार्क के साथ
मैंने तैरने से मना कर दिया -
डाउनस्ट्रीम - स्पिन।

मुझे किसी छेद की जरूरत नहीं है
कान, कोई भविष्यवाणी करने वाली आँखें नहीं।
अपनी पागल दुनिया को
इसका एक ही जवाब है- इनकार.
हे मेरी आँखों में आँसू! 15 मार्च - 11 मई, 1939

यहीं फरवरी 1925 में बेटे जॉर्जी का जन्म हुआ। परिवार गरीबी में रहता था, लेकिन इससे रचनात्मकता में कोई बाधा नहीं आती थी। स्वेतेवा ने लिखना जारी रखा। प्रवास के वर्षों के दौरान, दर्जनों कविताएँ रची गईं, कविताएँ "शाबाश," "पहाड़ की कविता," "अंत की कविता," और गद्य रचनाएँ। लेकिन पैसों की कमी ने मुझे आगे बढ़ने के बारे में सोचने पर मजबूर कर दिया। 1925 के पतन में, परिवार पेरिस चला गया। हालाँकि, यहाँ भी गरीबी से बचना संभव नहीं था। सबसे पहले, स्वेतेवा को फरवरी 1926 में रूसी पत्रिकाओं में उत्सुकता से प्रकाशित किया गया था, उनकी शाम पेरिस में बड़ी सफलता के साथ आयोजित की गई थी। 1928 में, कविताओं की एक पुस्तक "आफ्टर रशिया" प्रकाशित हुई, जो कवि के जीवनकाल की अंतिम पुस्तक साबित हुई।

प्राग में भी, एस. एफ्रॉन ने लौटने के लिए पहला कदम उठाया सोवियत रूस: पत्रिका "इन माई ओन वेज़" के निर्माण में भाग लिया, जिसने यूएसएसआर और संग्रह "मार्चेस" के बारे में सहानुभूतिपूर्ण जानकारी प्रदान की। पेरिस में, एफ्रॉन ने यह काम जारी रखा और होमकमिंग यूनियन के सबसे सक्रिय सदस्यों में से एक बन गया। एस.या. एफ्रॉन, जो विदेश में एनकेवीडी एजेंट बन गया, एक अनुबंधित राजनीतिक हत्या में शामिल हो गया। उन्हें तत्काल मास्को के लिए प्रस्थान करना पड़ा। एराडने पहले से ही वहां रहता था। स्वेतेवा अब पेरिस में नहीं रह सकती थीं: उनके पति और बेटी मास्को में रहते थे, उनका बेटा रूस जाने के लिए उत्सुक था, और प्रवासी वातावरण उनसे दूर हो गया था।

मरीना स्वेतेवा के कार्यों में प्रवासन अवधि

I. "रजत युग" के कवि के भाग्य की त्रासदी। 2

द्वितीय. प्रवास की अवधि के दौरान एम. स्वेतेवा की रचनात्मकता। 2

1. प्रवास की चेक अवधि। प्रवासी मंडलों के साथ संबंध. 2

2. घर की याद. 4

3. एक परिपक्व कवि के कार्य में नये उद्देश्य। 6

4. एम. स्वेतेवा की रचनात्मकता के विरोधाभास। 8

5. मिथक-निर्माण में तल्लीनता और स्मारकीयता की खोज। ग्यारह

6. एम. स्वेतेवा की कविताएँ - "पहाड़ की कविता" और "अंत की कविता"। 13

7. एम. स्वेतेवा की नाटकीयता की विशेषताएं। 15

8. फ्रांस जाना। कवि और कविता के विषय को संबोधित करते हुए। 18

9. 30 के दशक की शुरुआत तक एम. स्वेतेवा की रचनात्मकता में रुझान। 21

10. एम. स्वेतेवा द्वारा आत्मकथात्मक और संस्मरणात्मक गद्य। 22

11. स्वेतेवा द्वारा "पुश्किनियाना"। 23

12. वतन वापसी. 26

तृतीय. रूसी साहित्य के लिए एम. स्वेतेवा के काम का महत्व..27

साहित्य। 28

I. "रजत युग" के कवि के भाग्य की त्रासदी

"रजत युग" के कवियों ने बहुत कठिन समय, आपदाओं और सामाजिक उथल-पुथल, क्रांतियों और युद्धों के समय में काम किया। उस अशांत युग में, जब लोग भूल गए थे कि स्वतंत्रता क्या है, रूस में कवियों को अक्सर मुक्त रचनात्मकता और जीवन के बीच चयन करना पड़ता था। उन्हें उतार-चढ़ाव, जीत और हार से गुजरना पड़ा। रचनात्मकता एक मुक्ति और एक रास्ता बन गई, शायद सोवियत वास्तविकता से पलायन भी जिसने उन्हें घेर लिया था। प्रेरणा का स्रोत मातृभूमि, रूस था।

मरीना इवानोव्ना स्वेतेवा () - नाटककार और गद्य लेखिका, सबसे प्रसिद्ध रूसी कवियों में से एक, जिनका दुखद भाग्य, उतार-चढ़ाव से भरा, उनके काम के पाठकों और शोधकर्ताओं की चेतना को उत्तेजित करना कभी बंद नहीं करता है।

1. प्रवास की चेक अवधि। प्रवासी मंडलों के साथ संबंध

1921 की गर्मियों में, स्वेतेवा को अपने पति से समाचार मिला, जिसने श्वेत सेना की हार के बाद खुद को निर्वासन में पाया। जनवरी-मई 1922 में, एम. स्वेतेवा ने विदाई कविताएँ लिखना जारी रखा। मैंने "लेन स्ट्रीट्स" कविता लिखी - मास्को से विदाई। और 3 - 10 मई को, एम. स्वेतेवा को अपनी बेटी के साथ विदेश यात्रा के लिए आवश्यक दस्तावेज प्राप्त हुए और 11 मई को वह सोवियत रूस छोड़ देती हैं, पहले बर्लिन और फिर प्राग, जहां एस. एफ्रॉन ने विश्वविद्यालय में अध्ययन किया।

स्वेतेवा के प्रवास की चेक अवधि तीन साल से अधिक समय तक चली। 20 के दशक की शुरुआत में, उन्हें व्हाइट एमिग्रे पत्रिकाओं में व्यापक रूप से प्रकाशित किया गया था। वह "पोयम्स फॉर ब्लोक", "सेपरेशन" (दोनों 1922 में), और परी कथा कविता "वेल डन" (1924) किताबें प्रकाशित करने में कामयाब रहे। इस दौरान, उन्होंने बर्लिन में दो मूल पुस्तकें प्रकाशित कीं - "क्राफ्ट।" कविताओं की पुस्तक" (1923) और "मानस"। रोमांस" (1923), जिसमें हाल के वर्षों में उनकी मातृभूमि में लिखी गई रचनाएँ शामिल थीं।

जल्द ही, स्वेतेवा के प्रवासी मंडलियों के साथ संबंध खराब हो गए, जो रूस के प्रति उनके बढ़ते आकर्षण ("मेरे बेटे के लिए कविताएँ," "मातृभूमि," "मातृभूमि के लिए लालसा! बहुत समय पहले...", "चेल्युस्किनाइट्स," आदि) से सुगम हुआ। ). कविताओं का अंतिम जीवनकाल संग्रह "रूस के बाद" है। 1922 - 1925" - 1928 में पेरिस में प्रकाशित।

अपने सबसे कठिन क्षणों में से एक में, मरीना स्वेतेवा ने कड़वाहट के साथ लिखा: “...मेरा पाठक रूस में रहता है, जहाँ मेरी कविताएँ नहीं पहुँचती हैं। प्रवासन में, वे पहले मुझे छापते हैं (क्षण की गर्मी में!), फिर, होश में आने पर, वे मुझे प्रचलन से बाहर कर देते हैं, यह महसूस करते हुए कि यह उनका नहीं है - यह वहीं से है!

इन वर्षों में उनके काव्य कार्यों में एक महत्वपूर्ण बदलाव आया: इसने स्पष्ट रूप से बड़े प्रारूप वाले कैनवस की ओर रुख दिखाया। गीत, जिन्होंने मुख्य रूप से अपने प्रमुख विषयों - प्रेम, रचनात्मकता और रूस को बरकरार रखा, केवल बाद वाले ने एक बहुत ही निश्चित उदासीन चरित्र लिया - को "द पोएट" ("कवि दूर से बात करना शुरू करता है। / कवि शुरू होता है) जैसे कार्यों के साथ फिर से भर दिया गया। दूर तक बात करना..."), "ईर्ष्या का प्रयास", "अफवाह", "मैं रूसी राई को नमन करता हूं...", "दूरी: मील, मील..." निर्वासन में रहते हुए, एम. स्वेतेवा ने लगातार सोचा उसकी मातृभूमि. बी पास्टर्नक को संबोधित कविता में अवर्णनीय उदासी और उदासी के स्वर सुनाई देते हैं।

मैं रूसी राई को नमन करता हूँ,

निवा, जहां महिला सोती है...

दोस्त! मेरी खिड़की के बाहर बारिश हो रही है

दिल में परेशानियां और खुशियां...

आप, बारिश और मुसीबतों के भँवर में -

हेक्सामीटर में होमर के समान।

मुझे अपना हाथ दो - पूरी दुनिया को!

इधर - मेरे दोनों व्यस्त हैं.

साहित्य जगत में उन्होंने अब भी खुद को अलग रखा। विदेश में, वह पहले बर्लिन में रहीं, फिर तीन साल तक प्राग में रहीं; नवंबर 1925 में वह पेरिस चली गईं। जीवन एक प्रवासी, कठिन, गरीब था। मुझे उपनगरों में रहना पड़ा, क्योंकि राजधानी में रहना मेरी क्षमता से बाहर था। सबसे पहले, श्वेत प्रवासियों ने स्वेतेवा को अपने में से एक के रूप में स्वीकार किया, उसे उत्सुकता से प्रकाशित किया गया और उसकी प्रशंसा की गई; लेकिन जल्द ही तस्वीर काफी बदल गई. सबसे पहले, स्वेतेवा को गंभीर मानसिक आघात का अनुभव हुआ। सभी प्रकार के "गुटों" और "पार्टियों" के चूहों के उपद्रव और उग्र झगड़ों के साथ, श्वेत प्रवासी वातावरण ने तुरंत ही अपनी सभी दयनीय और घृणित नग्नता को कवयित्री के सामने प्रकट कर दिया। धीरे-धीरे श्वेत प्रवासन से उसका नाता टूट गया। यह कम और कम प्रकाशित होता है, कुछ कविताएँ और रचनाएँ वर्षों तक छप नहीं पाती हैं या लेखक की मेज पर भी नहीं रहती हैं।

साहित्य

1. बाविन एस., सेमिब्रतोवा आई. रजत युग के कवियों के भाग्य: ग्रंथ सूची संबंधी निबंध। - एम.: किताब. चैंबर, 19с.

2. मरीना स्वेतेवा की यादें। - एम., 1992.

3. गैस्पारोव स्वेतेवा: रोजमर्रा की जिंदगी की कविताओं से लेकर शब्द की कविताओं तक // गैस्पारोव लेख। - एम., 1995. - पी. 307-315।

4. केद्रोव के. रूस - कवयित्रियों के लिए सुनहरे और लोहे के पिंजरे // "नई खबर"। - क्रमांक 66, 1998

5. कुद्रोवा, उन्होंने दिया... मरीना स्वेतेवा:। - एम., 1991.

6. कुद्रोवा मरीना स्वेतेवा। // "रूसी शब्द की दुनिया", नंबर 04, 2002।

7. ओसोरगिन एम. - एम.: ओलम्प, 1997।

8. पावलोवस्की रोवन: एम. स्वेतेवा की कविता के बारे में। - एल., 1989.

9. रज़ुमोव्स्काया एम. मरीना स्वेतेवा। मिथक और वास्तविकता. - एम., 1994.

10. सहक्यान्त्स स्वेतेवा। जीवन और रचनात्मकता के पन्ने ()। - एम., 1986.

11. स्वेतेवा एम. मेरे गायन शहर में: कविताएँ, नाटक, पत्रों में उपन्यास / कॉम्प। . - सरांस्क: मोर्दोव। किताब प्रकाशन गृह, 19 पी.

12. स्वेतेवा एम. बस - दिल... //कविता की होम लाइब्रेरी। - मॉस्को: एक्समो-प्रेस, 1998।

13. श्वित्ज़र विक्टोरिया। मरीना स्वेतेवा का जीवन और अस्तित्व। - एम., 1992.

1. एम. स्वेतेवा के जीवन और रचनात्मक पथ के मुख्य चरण
2. एम.ए. वोलोशिन से दोस्ती
3. मानवीय कारक
4. कल्पनाऔर मनोविज्ञान
5। उपसंहार

एम. स्वेतेवा के जीवन और रचनात्मक पथ के मुख्य चरण

मरीना स्वेतेवा का चरित्र कठिन, असमान और अस्थिर था। इल्या एरेनबर्ग, जो उन्हें उनकी युवावस्था में अच्छी तरह से जानती थीं, कहती हैं कि मरीना स्वेतेवा में पुराने ज़माने की शिष्टाचार और विद्रोह, सद्भाव के प्रति श्रद्धा और आध्यात्मिक भाषा-बंधन के प्रति प्रेम, अत्यधिक गर्व और अत्यधिक सादगी का मिश्रण था। उसका जीवन प्रसंगों और गलतियों का एक जाल था। स्वेतेवा की विशिष्ट प्रदर्शनकारी स्वतंत्रता और आम तौर पर स्वीकृत विचारों और व्यवहार संबंधी मानदंडों की तीव्र अस्वीकृति न केवल अन्य लोगों के साथ संचार में प्रकट हुई (उनके लिए स्वेतेवा का असंयम अक्सर असभ्य और बुरे व्यवहार जैसा लगता था), बल्कि राजनीति से संबंधित आकलन और कार्यों में भी प्रकट हुआ। सिद्धांततः यह सब हम उनकी कविता में देखते हैं।
प्रथम विश्व युद्ध, क्रांति और के वर्ष गृहयुद्धस्वेतेवा के लिए तीव्र रचनात्मक विकास का समय था। वह मॉस्को में रहती थी, बहुत कुछ लिखती थी, लेकिन बहुत कम प्रकाशित होती थी, और केवल कविता के शौकीन प्रेमी ही उसे जानते थे। उन्होंने साहित्यिक समुदाय के साथ कोई मजबूत संबंध स्थापित नहीं किया। जनवरी 1916 में, उन्होंने पेत्रोग्राद की यात्रा की, जहाँ उनकी मुलाकात एम. कुज़मिन, एफ. सोलोगब और एस. यसिनिन से हुई और कुछ समय के लिए ओ. मंडेलस्टैम से उनकी दोस्ती हो गई। बाद में, पहले से ही सोवियत वर्षों में, वह कभी-कभी पास्टर्नक और मायाकोवस्की से मिलती थी, और बाल्मोंट के साथ उसकी दोस्ती थी। मैंने ब्लोक को दो बार देखा, लेकिन उसके पास जाने की हिम्मत नहीं हुई। लंबे समय तक स्वेतेवा की वोलोशिन से दोस्ती रही, जो उसे स्वीकार करने वाले पहले लोगों में से एक थे, फिर भी कुछ बच्चों की कविताएँ। एक सच्चे रहस्यवादी के रूप में, वोलोशिन ने भविष्यवाणी की थी कि एक वास्तविक कवि अपने पहले अनुभवों से ही स्पष्ट हो रहा था।
और शायद मरीना की कृतज्ञता उसके साथ एक लंबी दोस्ती में बदल गई। 1910-1911 की सर्दियों में, एम.ए. वोलोशिन ने मरीना स्वेतेवा और उनकी बहन अनास्तासिया (अस्या) को 1911 की गर्मियों को कोकटेबेल में बिताने के लिए आमंत्रित किया, जहां वह रहते थे। 5 मई, 1911 को, मरीना कोकटेबेल पहुंची, जो उसके लिए उसकी मातृभूमि (ट्रेखप्रुडनी और तारुसा में घर के साथ) के प्रतीकों में से एक बन गई। क्रीमिया में एम. ए. वोलोशिन के घर की काव्यात्मक और कलात्मक दुनिया का उन पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा (स्वेतेवा 1911, 1913, 1915, 1917 में कोकटेबेल में रहीं)।
यहां यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि, हर समय कई आलोचकों द्वारा वोलोशिन की कविता की अपर्याप्त धारणा के बावजूद (इस पर अंतहीन बहस हो सकती है)। लेकिन, फिर भी, वोलोशिन में मुख्य प्रतिभा थी, जो संदेह से परे है और जिसे कहीं भी नहीं सिखाया जाएगा। यह मानवीय प्रतिभा है. वह एक आदमी था बड़े अक्षर- सूक्ष्म, संवेदनशील, समझने वाला और आशा देने वाला। एम. ए. वोलोशिन ने अपने कोकटेबेल घर में प्रतीकवादियों की एक दुर्लभ आकाशगंगा इकट्ठी की। यह कोकटेबेल था जो प्रतीकवादियों का उद्गम स्थल बन गया। यदि प्राचीन सिमेरिया के इस रहस्यमय कोने में नहीं, तो प्रतीकवादी कवि प्रेरणा कहाँ से प्राप्त कर सकते थे? कोकटेबेल वस्तुतः पहेलियों, संस्कारों और प्रतीक के रहस्यमय कोहरे से व्याप्त है। रजत युग के सभी अद्वितीय रचनाकार मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच के आसपास एकत्र हुए।
और युवा स्वेतेवा, बिना किसी संदेह के, भाग्यशाली थी कि उसे अपने जीवन में ऐसा समर्पित और सहानुभूतिपूर्ण दोस्त मिला। और वहाँ, वोलोशिन के कोकटेबेल घर में, हाउस ऑफ़ द पोएट के मालिक के साथ सूरज से झुलसी सिम्मेरियन पहाड़ियों और शानदार राजसी कराडाग घाटियों के साथ लंबी बातचीत और सैर में, स्वेतेवा की शक्तिशाली प्रतिभा परिपक्व हुई और उसे निखारा गया। एक महिला जिसने जीवन के अन्याय पर कभी प्रयास नहीं किया। कोकटेबेल के लिए, इसके साथ वन्य जीवन, मरीना के बेलगाम स्वभाव के समान, अपने रहस्यमय रोमांस के साथ, निस्संदेह उसके आगे के काम को प्रभावित किया। (आजकल कोकटेबेल में शांत, छायादार सड़कों में से एक का नाम उसका नाम है - मरीना स्वेतेवा स्ट्रीट)।
वोलोशिन और उसकी मां, जिन्हें प्रा कहा जाता था, के साथ यह जान-पहचान गहरी दोस्ती में बदल गई। जाने के बाद, स्वेतेवा के प्रवास की शुरुआत तक उनका पत्राचार रुक-रुक कर जारी रहा।
कोकटेबेल में स्वेतेवा की मुलाकात सर्गेई याकोवलेविच एफ्रॉन से हुई। ज्ञात सुंदर कहानीकैसे मरीना ने तत्कालीन सुनसान कोकटेबेल समुद्र तट पर चलते हुए एक इच्छा जताई - अगर वह मुझे अब एक कारेलियन दे दे, तो मैं उससे शादी कर लूंगी। और सर्गेई उसे रंगीन कंकड़ के बीच पाया गया कार्नेलियन देता है। सर्गेई एफ्रॉन में स्वेतेवा ने बड़प्पन, शूरता और साथ ही, रक्षाहीनता का सन्निहित आदर्श देखा। एफ्रॉन के लिए प्यार उसकी प्रशंसा, आध्यात्मिक मिलन और लगभग मातृ देखभाल के लिए था। मैं निडर होकर उसकी अंगूठी पहनता हूं / - हां, अनंत काल में - एक पत्नी, कागज पर नहीं। - / उसका अत्यधिक संकीर्ण चेहरा / तलवार की तरह,'' स्वेतेवा ने प्यार को शपथ के रूप में लेते हुए एफ्रॉन के बारे में लिखा: उसके चेहरे पर मैं शूरता के प्रति वफादार हूं। स्वेतेवा ने उनसे मुलाकात को एक नए, वयस्क जीवन की शुरुआत और खुशी पाने के रूप में माना:
असली, पहली ख़ुशी / किताबों से नहीं!
कोकटेबेल ने शानदार रूसी कवयित्री मरीना स्वेतेवा के व्यक्तिगत और रचनात्मक जीवन पर एक अमिट छाप छोड़ी।
कोकटेबेल, वोलोशिन और उनके दल ने उसे मंत्रमुग्ध कर दिया। दो साल (1913-1914) के लिए, मरीना, उनके पति सर्गेई एफ्रॉन, जिनसे उनकी मुलाकात कोकटेबेल में हुई थी, और उनकी छोटी बेटी एरियाडना फियोदोसिया में रहीं ("/^हमें एहसास हुआ कि फियोदोसिया एक जादुई शहर है") और मैक्सिमिलियन वोलोशिन के साथ कोकटेबेल। ये वे वर्ष हैं जो उसके कठिन और दुखद भाग्य में सबसे अधिक सक्रिय और खुशहाल बनेंगे।

"क्रीमिया," एरियाडना सर्गेवना ने लिखा, "तरुसा से कम नहीं, मेरी मां की रचनात्मकता का दूसरा उद्गम स्थल, और, शायद, उसकी आखिरी खुशी, मैंने उसे कहीं और खुश, स्वतंत्र और लापरवाह नहीं देखा। उसने हर जगह उस क्रीमिया की तलाश की।" - मेरा सारा जीवन।" इल्या एरेनबर्ग ने "पीपल, इयर्स, लाइफ" पुस्तक में लिखा है: जब 1920 में मैंने कोकटेबेल से मॉस्को तक अपना रास्ता बनाया, तो मैंने मरीना को उन्मादी अकेलेपन में पाया... 1921 के वसंत में मैं विदेश गया और स्वेतेवा के अनुरोध पर उसने अपने पति को खोजने की कोशिश की। मैं यह पता लगाने में कामयाब रहा कि वह जीवित है और प्राग में है। मैंने इस बारे में मरीना को लिखा - वह खुश हो गई और विदेशी पासपोर्ट के लिए आवेदन करना शुरू कर दिया। वह अपने पति से मिलने को उत्सुक थी.
15 मई, 1922 को मरीना इवानोव्ना और आलिया बर्लिन पहुंचे। स्वेतेवा जुलाई के अंत तक वहीं रहीं, जहां उनकी प्रतीकात्मक लेखक ए. बेली से दोस्ती हो गई, जो अस्थायी रूप से यहां रहते थे। बर्लिन में, उन्होंने कविताओं का एक नया संग्रह - क्राफ्ट (1923 में प्रकाशित) - और कविता ज़ार-मेडेन प्रकाशित किया। सर्गेई एफ्रॉन बर्लिन में अपनी पत्नी और बेटी के पास आए, लेकिन जल्द ही चेक गणराज्य, प्राग लौट आए, जहां उन्होंने चार्ल्स विश्वविद्यालय में अध्ययन किया। स्वेतेवा और उनकी बेटी 1 अगस्त, 1922 को प्राग में अपने पति के पास आईं। उन्होंने चेक गणराज्य में चार साल से अधिक समय बिताया। वे चेक राजधानी में एक अपार्टमेंट किराए पर नहीं ले सकते थे, और परिवार पहले प्राग के उपनगर - हॉर्नी मोक्रोप्सी गांव में बस गया। बाद में वे प्राग जाने में कामयाब रहे, फिर स्वेतेवा और उनकी बेटी और एफ्रॉन ने फिर से राजधानी छोड़ दी और गोर्नी मोक्रोप्सी के पास वशेनोरी गांव में रहने लगे। 1 फरवरी, 1925 को वेशेनोरी में उनके लंबे समय से प्रतीक्षित बेटे का जन्म हुआ, जिसका नाम जॉर्जी (घर का नाम - मूर) रखा गया। स्वेतेवा ने उससे प्यार किया। अपने बेटे की खुशी और भलाई के लिए हर संभव प्रयास करने की इच्छा को बढ़ते हुए मूर ने अलग-थलग और स्वार्थी माना; जाने-अनजाने में, उसने अपनी माँ के भाग्य में एक दुखद भूमिका निभाई।
प्राग में, स्वेतेवा ने पहली बार साहित्यिक मंडलियों, प्रकाशन गृहों और पत्रिका संपादकों के साथ स्थायी संबंध स्थापित किए। उनकी रचनाएँ "द विल ऑफ़ रशिया" और "इन आवर ओन वेज़" पत्रिकाओं के पन्नों पर प्रकाशित हुईं, स्वेतेवा ने पंचांग "आर्क" के लिए संपादकीय कार्य किया।
अपनी मातृभूमि में बिताए अंतिम वर्षों और प्रवासन के पहले वर्षों में स्वेतेवा की कविता और वास्तविकता के बीच संबंधों की समझ में नई विशेषताएं देखी गईं; उनके काव्य कार्यों की काव्यात्मकता में भी बदलाव आया। वह अब यथार्थ और इतिहास को कविता के प्रति विदेशी, शत्रुतापूर्ण मानती है। स्वेतेवा की रचनात्मकता की शैली सीमा का विस्तार हो रहा है: वह नाटकीय रचनाएँ और कविताएँ लिखती हैं। ज़ार मेडेन (सितंबर 1920) कविता में स्वेतेवा ने ज़ार मेडेन और त्सारेविच के प्रेम के बारे में लोक कथा के कथानक को नायिका और नायक की दूसरी दुनिया ("स्वर्गीय समुद्र") में अंतर्दृष्टि के बारे में एक प्रतीकात्मक कहानी में एक प्रयास के बारे में दोहराया है। प्रेम और रचनात्मकता को एकजुट करने के लिए - एक प्रयास के बारे में जो सांसारिक अस्तित्व में विफलता के लिए अभिशप्त है। स्वेतेवा ने अपनी कविता वेल डन (1922) में एक और लोक कथा की ओर रुख किया, जिसमें एक पिशाच के बारे में बताया गया था जिसने एक लड़की को अपने कब्जे में ले लिया था। वह वेल डन घोल के प्रति प्रेम के साथ नायिका मारुस्या के जुनून-जुनून को दर्शाती है; मारुस्या का प्यार उसके प्रियजनों के लिए विनाशकारी है, लेकिन खुद के लिए यह मरणोपरांत अस्तित्व, अनंत काल का रास्ता खोलता है। स्वेतेवा द्वारा प्रेम की व्याख्या एक ऐसी भावना के रूप में की गई है जो इतनी अधिक सांसारिक नहीं है जितनी पारलौकिक, दोहरी (विनाशकारी और कल्याणकारी, पापपूर्ण और अधिकार क्षेत्र से परे)।
1924 में स्वेतेवा ने पहाड़ की कविता बनाई और अंत की कविता पूरी की। पहली कविता स्वेतेवा के एक रूसी प्रवासी, उनके पति के.बी. रोडज़ेविच के परिचित के साथ रोमांस को दर्शाती है, और दूसरी उनके अंतिम ब्रेक को दर्शाती है। स्वेतेवा ने रोडज़ेविच के प्रति प्रेम को आत्मा के परिवर्तन के रूप में, उसकी मुक्ति के रूप में माना। रोडज़ेविच ने इस प्यार को इस तरह याद किया: “हम चरित्र में साथ थे<…>- अपने आप को पूरी तरह से दे दो. हमारे रिश्ते में बहुत ईमानदारी थी, हम खुश थे।” स्वेतेवा की अपने प्रेमी के प्रति कठोरता और पूर्ण खुशी की छोटी अवधि और प्रेमियों की अविभाज्यता के बारे में उनकी अंतर्निहित जागरूकता के कारण उनकी पहल पर अलगाव हुआ।
माउंटेन की कविता में, नायक और नायिका के "अराजक" जुनून की तुलना मैदान पर रहने वाले प्राग निवासियों के नीरस अस्तित्व से की जाती है। पर्वत (इसका प्रोटोटाइप प्राग पेट्रिन हिल है, जिसके बगल में स्वेतेवा कुछ समय के लिए रहता था) अपनी अतिशयोक्तिपूर्ण भव्यता में प्रेम का प्रतीक है, और आत्मा की ऊंचाई, और दुःख, और वादा की गई मुलाकात का स्थान, उच्चतम रहस्योद्घाटन आत्मा:
यदि तुम कांपोगे तो पहाड़ तुम्हारे कंधों से गिर जायेंगे,
और आत्मा दुःख है.
मुझे दुःख के बारे में गाने दो:
मेरे दुःख के बारे में.
<..>
ओह, बुनियादी से बहुत दूर
ड्राफ्ट के लिए स्वर्ग!
पहाड़ ने हमें नीचे गिरा दिया
आकर्षित: लेट जाओ!
अंत की कविता का बाइबिल उपपाठ ईसा मसीह का सूली पर चढ़ना है; अलगाव के प्रतीक एक पुल और एक नदी हैं (यह वास्तविक वल्तावा नदी से मेल खाती है), जो नायिका और नायक को अलग करती है।
स्वेतेवा के इन वर्षों के गीतों में अलगाव, अकेलापन और गलतफहमी के रूप निरंतर हैं: चक्र हेमलेट (1923, बाद में अलग-अलग कविताओं में विभाजित), फेदरा (1923), एराडने (1923)। तृष्णा और मिलन की असंभवता, कवियों का मिलन जैसे प्रेम मिलन, जिसका फल एक जीवित बच्चा होगा: / गीत - बी.एल. पास्टर्नक को संबोधित विदाई चक्र के गीत। प्राग और मॉस्को के बीच फैले टेलीग्राफ तार अलग हुए लोगों के कनेक्शन का प्रतीक बन जाते हैं:
गायन ढेरों की एक श्रृंखला,
साम्राज्य को आगे बढ़ाना,
मैं तुम्हें अपना हिस्सा भेज रहा हूं
आखिरी की राख.
गली के साथ
आह - पोस्ट से तार -
टेलीग्राफ: ल्यू - यू - नीला...
पास्टर्नक के साथ काव्यात्मक संवाद और पत्राचार, जिनके साथ स्वेतेवा रूस छोड़ने से पहले करीब से परिचित नहीं थी, निर्वासन में स्वेतेवा के लिए दो आध्यात्मिक रूप से संबंधित कवियों का मैत्रीपूर्ण संचार और प्रेम बन गया। स्वेतेवा को संबोधित पास्टर्नक की तीन गीत कविताओं में, कोई प्रेम उद्देश्य नहीं हैं, ये एक मित्र-कवि के लिए अपील हैं; स्वेतेवा ने स्पेकटोरस्की की कविता में पास्टर्नक के उपन्यास से मारिया इलिना के लिए प्रोटोटाइप के रूप में काम किया। स्वेतेवा, मानो किसी चमत्कार की आशा में, पास्टर्नक के साथ एक व्यक्तिगत मुलाकात की प्रतीक्षा कर रही थी; लेकिन जब जून 1935 में उन्होंने सोवियत लेखकों के एक प्रतिनिधिमंडल के साथ पेरिस का दौरा किया, तो उनकी मुलाकात आध्यात्मिक और मनोवैज्ञानिक रूप से एक-दूसरे से दूर दो लोगों के बीच बातचीत में बदल गई।
प्राग काल के गीतों में, स्वेतेवा शारीरिक, भौतिक सिद्धांत पर काबू पाने, पलायन, पदार्थ और जुनून से आत्मा की दुनिया में भागने, वैराग्य, गैर-अस्तित्व के विषय को भी संबोधित करती है, जो उसके लिए प्रिय बन गया है: आप जीत गए' परेशान मत करो! मैं बहक नहीं जाऊंगा! / आखिर कोई हाथ नहीं! गिरने के लिए कोई होंठ नहीं / अपने होठों के साथ! – अमरता के साथ, साँप के काटने पर / एक महिला का जुनून ख़त्म हो जाता है! (यूरीडाइस टू ऑर्फियस, 1923); या शायद सबसे अच्छी जीत / समय और गुरुत्वाकर्षण पर / है / ऐसे गुज़रना कि कोई निशान न छूटे, / ऐसा गुज़रना कि कोई छाया न छूटे // दीवारों पर... (चुपके..., 1923)।
1925 के उत्तरार्ध में स्वेतेवा ने स्वीकार कर लिया अंतिम निर्णयचेकोस्लोवाकिया छोड़ो और फ्रांस चले जाओ। उसके कार्य को परिवार की कठिन वित्तीय स्थिति द्वारा समझाया गया था; उनका मानना था कि वह खुद को और अपने प्रियजनों को पेरिस में बेहतर ढंग से व्यवस्थित कर सकती हैं, जो उस समय रूसी साहित्यिक प्रवास का केंद्र बन रहा था। 1 नवंबर, 1925 स्वेतेवा और उनके बच्चे फ्रांस की राजधानी पहुंचे; सर्गेई एफ्रॉन भी क्रिसमस पर वहां चले गए।
नवंबर 1925 में पेरिस में, उन्होंने कविता (लेखक का शीर्षक "गीतात्मक व्यंग्य" है) द पाइड पाइपर पूरी की, जो उस व्यक्ति के बारे में मध्ययुगीन किंवदंती पर आधारित थी, जिसने जर्मन शहर गैमेलन को चूहों से बचाया था, उन्हें अपनी अद्भुत आवाज़ से लुभाया था पाइप; जब हम्मेल के कंजूस निवासियों ने उसे भुगतान करने से इनकार कर दिया, तो उसने उनके बच्चों को उसी पाइप पर खेलते हुए बाहर निकाला, और उन्हें पहाड़ पर ले गया, जहां वे खुली धरती में समा गए। पाइड पाइपर प्राग पत्रिका "विल ऑफ रशिया" में प्रकाशित हुआ था। स्वेतेवा की व्याख्या में, चूहा पकड़ने वाला रचनात्मक, जादुई रूप से शक्तिशाली सिद्धांत को व्यक्त करता है, चूहे बोल्शेविकों से जुड़े हैं, जो पहले पूंजीपति वर्ग के प्रति आक्रामक और शत्रुतापूर्ण थे, और फिर उनके हाल के दुश्मनों के समान सामान्य लोगों में बदल गए; हैमेलियन एक अश्लील, बुर्जुआ भावना, आत्म-संतुष्टि और संकीर्णता का प्रतीक हैं।
फ़्रांस में स्वेतेवा ने कई और कविताएँ लिखीं। नए साल की कविता (1927) एक लंबा प्रसंग है, जो जर्मन कवि आर.एम. रिल्के की मृत्यु की प्रतिक्रिया है, जिनके साथ उन्होंने और पास्टर्नक ने पत्र-व्यवहार किया था। हवा की कविता (1927), बिना रुके उड़ान की एक कलात्मक पुनर्कल्पना अटलांटिक महासागरअमेरिकी एविएटर चार्ल्स लिंडबर्ग द्वारा प्रतिबद्ध। स्वेतेवा की पायलट की उड़ान रचनात्मक उड़ान और मरने वाले व्यक्ति की एक रूपक, एन्क्रिप्टेड छवि दोनों का प्रतीक है। फीड्रस की त्रासदी भी लिखी गई (1928 में पेरिस की पत्रिका "मॉडर्न नोट्स" में प्रकाशित)।
फ़्रांस में, कविता और कवियों को समर्पित चक्र मायाकोवस्की (1930, वी.वी. मायाकोवस्की की मृत्यु की प्रतिक्रिया), कविताएँ पुश्किन (1931), टॉम्बस्टोन (1935, प्रवासी कवि एन.पी. ग्रोनस्की की दुखद मृत्यु की प्रतिक्रिया) के लिए बनाए गए थे। , एक अनाथ के लिए कविताएँ (1936, प्रवासी कवि ए.एस. स्टीगर को संबोधित)। कड़ी मेहनत के रूप में रचनात्मकता, कर्तव्य और मुक्ति के रूप में - चक्र तालिका (1933) का मकसद। व्यर्थ का विरोध मानव जीवनऔर प्राकृतिक दुनिया के दैवीय रहस्य और सामंजस्य बुश चक्र (1934) की कविताओं में व्यक्त किए गए हैं। 1930 के दशक में, स्वेतेवा ने अक्सर गद्य की ओर रुख किया: आत्मकथात्मक लेखन, पुश्किन और उनके कार्यों के बारे में निबंध (माई पुश्किन, पेरिसियन जर्नल "मॉडर्न नोट्स" के नंबर 64, 1937 में प्रकाशित), पुश्किन और पुगाचेव (नंबर 2 में प्रकाशित) , 1937, पेरिस-शंघाई पत्रिका पत्रिका "रूसी नोट्स") से।
फ़्रांस जाने से स्वेतेवा और उसके परिवार के लिए जीवन आसान नहीं हुआ। सर्गेई एफ्रॉन, अव्यावहारिक और जीवन की कठिनाइयों के अनुकूल नहीं, बहुत कम कमाते थे; केवल स्वेतेवा ही साहित्यिक कार्यों के माध्यम से जीविकोपार्जन कर सकती थीं। हालाँकि, प्रमुख पेरिस पत्रिकाओं में ("आधुनिक नोट्स" में और " ताजा खबर") स्वेतेवा को बहुत कम प्रकाशित किया गया था; उनके ग्रंथों को अक्सर संपादित किया जाता था। पेरिस के सभी वर्षों में, वह कविताओं का केवल एक संग्रह - रूस के बाद (1928) जारी करने में सक्षम थी। प्रवासी साहित्यिक वातावरण, जो मुख्य रूप से शास्त्रीय परंपरा के पुनरुद्धार और निरंतरता पर केंद्रित था, स्वेतेवा की भावनात्मक अभिव्यक्ति और अतिशयोक्ति के लिए विदेशी था, जिसे उन्माद के रूप में माना जाता था। प्रवासी कविताओं की गहरी और जटिल अवंत-गार्डे कविताएं समझ से मेल नहीं खातीं। प्रमुख प्रवासी आलोचकों और लेखकों (गिपियस, एडमोविच, वी. इवानोव, आदि) ने उनके काम का नकारात्मक मूल्यांकन किया। आलोचक वी.एफ. खोडासेविच और आलोचक डी.पी. शिवतोपोलक-मिर्स्की दोनों द्वारा स्वेतेव के कार्यों की उच्च सराहना, साथ ही लेखकों की युवा पीढ़ी (एन.एन. बर्बेरेवा, डोविड नट, आदि) की सहानुभूति ने सामान्य स्थिति को नहीं बदला। स्वेतेवा की अस्वीकृति ने उसकी हालत खराब कर दी जटिल चरित्रऔर उनके पति की प्रतिष्ठा (सर्गेई एफ्रॉन 1931 से सोवियत पासपोर्ट के लिए आवेदन कर रहे थे, सोवियत समर्थक सहानुभूति व्यक्त की थी, और होमकमिंग यूनियन में काम किया था)। उन्होंने सोवियत ख़ुफ़िया सेवाओं के साथ सहयोग करना शुरू किया। जिस उत्साह के साथ स्वेतेवा ने अक्टूबर 1928 में पेरिस पहुंचे मायाकोवस्की का स्वागत किया, उसे रूढ़िवादी प्रवासी हलकों ने स्वयं स्वेतेवा के सोवियत-समर्थक विचारों के प्रमाण के रूप में माना (वास्तव में, स्वेतेवा ने, अपने पति और बच्चों के विपरीत, कोई भ्रम नहीं पाल रखा था) यूएसएसआर में शासन के बारे में और सोवियत समर्थक नहीं था)।
1930 के दशक के उत्तरार्ध में, स्वेतेवा ने एक गहरे रचनात्मक संकट का अनुभव किया। उन्होंने कविता लिखना लगभग बंद कर दिया था (कुछ अपवादों में से एक चक्र पोएम्स टू द चेक रिपब्लिक (1938-1939) है - चेकोस्लोवाकिया पर हिटलर के कब्जे के खिलाफ एक काव्यात्मक विरोध। जीवन और समय की अस्वीकृति मध्य में बनाई गई कई कविताओं का मूलमंत्र है। 1930 का दशक: एकांत: चले जाओ, // जीवन! (एकांत: चले जाओ..., 1934), मेरी उम्र मेरा जहर है, मेरी उम्र मेरी हानि है, / मेरी उम्र मेरी दुश्मन है, मेरी उम्र नरक है (मैंने किया') कवि के बारे में सोचें..., 1934 स्वेतेवा का उनके साथ एक गंभीर संघर्ष था) बेटी, जिसने अपने पिता का अनुसरण करते हुए, यूएसएसआर के लिए प्रस्थान करने पर जोर दिया, सितंबर 1937 में बेटी ने अपनी मां का घर छोड़ दिया आई. रीस की सोवियत एजेंटों द्वारा हत्या, जो सोवियत गुप्त सेवाओं का एक पूर्व एजेंट भी था, जिसने खेल छोड़ने की कोशिश की (भूमिका के बारे में स्वेतेवा। उसके पति को इन घटनाओं के बारे में पता नहीं था, जल्द ही, एफ्रॉन को छिपने के लिए मजबूर होना पड़ा)। यूएसएसआर में भाग गए, उनके बाद उनकी बेटी एरियाडना अपनी मातृभूमि लौट आई और अपने बेटे के साथ पेरिस में रही, लेकिन मूर भी अपने बेटे को प्रशिक्षण देने के लिए यूएसएसआर जाना चाहती थी, यूरोप को युद्ध की धमकी दी गई थी, और स्वेतेवा मूर के लिए डर गई थी। जो लगभग वयस्क हो चुका था. उन्हें यूएसएसआर में अपने पति के भाग्य का भी डर था। उनका कर्तव्य और इच्छा अपने पति और बेटी के साथ एकजुट होना था। 12 जून, 1939 को, फ्रांसीसी शहर ले हावरे से एक जहाज पर, स्वेतेवा और मूर यूएसएसआर के लिए रवाना हुए, और 18 जून को वे अपनी मातृभूमि लौट आए।

मानवीय कारक
शायद रूसी रजत युग की कोई प्रतिध्वनि नहीं है जो मरीना स्वेतेवा की तुलना में अधिक मजबूत, अधिक विरोधाभासी और साल-दर-साल नए रहस्योद्घाटन प्राप्त करती हो। एक गंभीर हुड़दंग उठाया गया था, उठाया जा रहा है और, जाहिर है, अभी भी सर्गेई येसिनिन के आसपास उठाया जाएगा, मायाकोवस्की साहित्यिक उन्माद के केंद्र में था, अन्ना अखमतोवा निकला, लेकिन उसकी रचनात्मक विरासत में इतनी व्यवस्थित और अपरिहार्य रुचि, जीवनी और उसके पूरे जीवन में संचित "कलाकृतियाँ" किसी को पता नहीं चलीं।
यह याद रखना ही काफी है कि स्वेतेवा की कितनी जीवनियाँ प्रकाशित हुईं पिछले साल का, ढेर सारे पत्राचार, डायरियाँ, संस्मरण और ढेर सारे प्रकाशित और पुनर्प्रकाशित कार्यों का तो जिक्र ही नहीं। अज्ञात, अनजान, अनछुए सहित, जिसके रूप में मरीना इवानोव्ना पाठक के लिए अपरिचित थी। लेकिन एक व्यक्ति के रूप में स्वेतेवा की महिमा एक कवि के रूप में स्वेतेवा की महिमा से आगे थी और अब भी है, क्योंकि मोटी पत्रिकाएँ और प्रकाशन गृह कविता के बारे में बात करने से बचते हुए कुछ जीवनी संबंधी बातों को प्राथमिकता देते थे और अब भी देते हैं। इस तथ्य के बावजूद कि 60-70 के दशक से, "पोएट्स लाइब्रेरी" की बड़ी और छोटी श्रृंखला में प्रकाशित संग्रहों के लिए धन्यवाद, कवि स्वेतेवा को रूस में व्यापक रूप से जाना जाता है, नाटककार स्वेतेवा अभी भी पर्दे के पीछे हैं, और मौलिकता और हम अभी एक गद्य लेखक के रूप में स्वेतेवा के दायरे को महसूस करना शुरू कर रहे हैं। लेकिन निर्वासन में उन्होंने जिस गद्य की ओर रुख किया वह संभवतः पिछली शताब्दी की सबसे आश्चर्यजनक साहित्यिक घटनाओं में से एक है - सौंदर्य, भाषाई और ऐतिहासिक दृष्टिकोण से। समकालीन लेखकों, आलोचनात्मक लेखों, संस्मरणों और अन्य दस्तावेजी गद्य के बारे में बहुत सारे निबंध, चित्र रेखाचित्र-अनुवाद, आनुवंशिक रूप से अद्वितीय लेखक की कविता से विकसित हुए और उसकी उजागर गीतात्मक तंत्रिका को खींचते हुए, बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में तत्कालीन युवाओं द्वारा बुलाए गए थे। शब्द "गीतात्मक गद्य।"
आज, स्वेतेवा, एक व्यक्तित्व और कवि जो किसी साहित्यिक आंदोलन में शामिल नहीं हुए, किसी साहित्यिक भीड़ में शामिल नहीं हुए, का पैमाना स्पष्ट है: पूरी बीसवीं सदी का पहला कवि, जैसा कि ब्रोडस्की ने स्वेतेवा के बारे में कहा था। लेकिन यह आज आधुनिक पाठक के लिए स्पष्ट हो गया है, जो मायाकोवस्की, वोज़्नेसेंस्की, रोज़डेस्टेवेन्स्की, ब्रोडस्की के अनुभव से गुजरा है। और कवि के कई समकालीन स्वेतेवा के "टेलीग्राफ़िक", ऊंचे तौर-तरीके और स्पष्ट जलन के बारे में बहुत अधिक संशय में थे। यहां तक कि प्रवासन ने भी, जहां पहले कई पत्रिकाओं ने उत्सुकता से उसे प्रकाशित किया और जहां वह अभी भी खुद तक ही सीमित थी, उसने उसके साथ एक क्रूर मजाक किया: “चीजों के स्थानीय क्रम में, मैं चीजों का क्रम नहीं हूं। वे मुझे वहां प्रकाशित नहीं करेंगे और वे मुझे यहां पढ़ेंगे, वे मुझे प्रकाशित करेंगे और वे मुझे नहीं पढ़ेंगे।" यह कहना कि स्वेतेवा को उनके जीवनकाल में सराहना नहीं मिली, कुछ भी नहीं कहना है। और यह संभावना नहीं है कि यह इस तरह के नए, ऐसे असाधारण तरीके को स्वीकार करने की तैयारी या अनिच्छा का मामला था। यह किसी भी तरह से महत्वहीन नहीं था कि स्वेतेवा अपने आप में अकेली थी, और प्रदर्शनात्मक रूप से अकेली थी, मूल रूप से वह खुद को "हमारा, हमारा नहीं," "हमारा, हमारा नहीं" के विभिन्न समूहों के साथ जुड़ना नहीं चाहती थी, जिसमें संपूर्ण रूसी प्रवासन शामिल था। विभाजित था।
दो स्टैन एक लड़ाकू नहीं है, लेकिन - अगर अतिथि यादृच्छिक है -
फिर अतिथि गले की हड्डी की तरह है, अतिथि है
तलवे में कील की तरह.
और स्वेतेवा ने उस कविता में इसका संकेत भी दिया था। “उनके साथ नहीं, इनके साथ नहीं, तीसरे के साथ नहीं, सौवें के साथ नहीं... किसी के साथ नहीं, अकेले, सारी जिंदगी, बिना किताबों के, बिना पाठकों के... बिना घेरे के, बिना पर्यावरण के, बिना किसी सुरक्षा के , संलिप्तता, कुत्ते से भी बदतर...", - उन्होंने 1933 में इवास्क को लिखा। वास्तविक उत्पीड़न का उल्लेख नहीं किया गया है, एनकेवीडी में उसके पति सर्गेई एफ्रॉन की भागीदारी और इग्नाटियस रीस की राजनीतिक हत्या की खोज के बाद रूसी प्रवासन ने स्वेतेवा पर बहिष्कार की घोषणा की थी।
पोल ज़बिग्न्यू मैसीजेवस्की ने जिसे बाद में उपयुक्त रूप से स्वेतेवा की "भावनात्मक विशालता" कहा, और ब्रोडस्की ने - अत्यधिक ईमानदारी, उत्प्रवास में आमतौर पर महिला उन्माद और जानबूझकर आंदोलन माना जाता था, स्वेतेवा की कविता की घबराहट। यहाँ, नई काव्य भाषा के प्रति निराशाजनक बहरापन स्वयं मरीना इवानोव्ना के प्रति व्यक्तिगत आलोचकों की व्यक्तिगत और जिद्दी शत्रुता से कई गुना बढ़ गया था। एडमोविच, गिपियस और ऐखेनवाल्ड अपने महत्वपूर्ण हमलों में विशेष रूप से सुसंगत थे। एडमोविच ने स्वेतेवा की कविता को "शब्दों का एक सेट, अस्पष्ट चीखें, यादृच्छिक और कुछ पंक्तियों का संयोजन" कहा और उन पर "जानबूझकर उग्रता" का आरोप लगाया - एक खुली बहस में उनकी झड़प बहुत लक्षणपूर्ण थी, जहां स्वेतेवा के "उत्साहित होने दें" के जवाब में, उदासीन नहीं, लिखो", एडमोविच अपनी सीट से चिल्लाया: "आप लगातार उनतीस डिग्री के तापमान के साथ नहीं रह सकते!" बुनिन ने स्वेतेवा को भी नहीं पहचाना। लेकिन जिनेदा गिपियस अपनी अभिव्यक्ति में विशेष रूप से शर्मीली नहीं थीं, उन्होंने लिखा कि स्वेतेवा की कविता "सिर्फ बुरी कविता नहीं है, यह बिल्कुल भी कविता नहीं है" और एक बार उन्होंने कवि को "याद रखें, याद रखें, मेरे प्रिय, छोटे लाल लालटेन ..." के साथ संबोधित किया था। ”: गिपियस की राय में, यह सबसे लाल लालटेन है, जिसे वर्स्टी पत्रिका के संपादकीय कार्यालय के प्रवेश द्वार के ऊपर लटका दिया जाना चाहिए था, जिसे स्वेतेवा ने संपादित किया था, क्योंकि संपादकीय कर्मचारी, जैसा कि गिपियस का मानना था, सीधे तौर पर जुड़े हुए थे” रूस के छेड़छाड़ करने वाले।” नाबोकोव ने स्वेतेवा के साथ एक से अधिक बार व्यंग्यपूर्ण व्यवहार किया, उसके ऊंचे आचरण की नकल करते हुए, उसने उसकी एक पैरोडी लिखी, जिसे गलत समझा गया प्रत्यक्ष मूल्य पर, बाद में स्वयं स्वेतेवा के नाम से प्रकाशित हुआ:
जोसेफ द रेड जोसेफ नहीं है
सुन्दर: उत्कृष्ट
लाल - एक नजर डालकर,
एक बगीचा उगाना! सूअर

पर्वत! पहाड़ों से भी ऊँचा! सौ लिन से बेहतर-
डबर्ग्स, तीन सौ पोल
रौशन करना! घनी मूंछों के नीचे से
रूस का सूर्य: स्टालिन!
यूएसएसआर में लौटने से कोई क्या उम्मीद कर सकता है - रूस में नहीं, बल्कि "बहरे, स्वरहीन, सीटी बजाते हुए" - एक कवि के लिए जिसने खुले तौर पर और स्पष्ट रूप से क्रांति और सोवियत विचारधारा को खारिज कर दिया, श्वेत सेना का महिमामंडन किया, मूल रूप से लिखना जारी रखा पूर्व-क्रांतिकारी शब्दावली, साम्यवाद के प्रति नहीं, बल्कि सोवियत कम्युनिस्टों के प्रति अपनी नफरत पर जोर देती है और वैलेरी ब्रायसोव के साथ खुले तौर पर असहमति जताती है, "सामान्यता पर काबू पाती है" और "कविता का एक राजमिस्त्री", जो तब, बड़े पैमाने पर, सोवियत साहित्य पर शासन करता था? स्थिति की निराशा: प्रवासन में स्वेतेवा "बिना पाठकों के कवि" थीं; यूएसएसआर में उन्होंने खुद को "बिना किताब के कवि" पाया। उसने लगभग प्रदर्शन नहीं किया, प्रकाशित नहीं किया। मॉस्को ने उसके साथ जिस तरह का व्यवहार किया, उससे वह नाराज थी - वह व्यक्ति जिसके परिवार ने शहर को तीन पुस्तकालय दिए थे, और जिसके पिता ने ललित कला संग्रहालय की स्थापना की थी: “हमने मॉस्को को दे दिया। और वह मुझे बाहर फेंक देती है: वह मुझे उगल देती है। और वह कौन होती है मुझ पर गर्व करने वाली?”
स्वेतेवा ने रूसी साहित्य के लिए जो किया वह युगांतरकारी है। वह स्वयं नवीनता या कलात्मकता के लिए प्रशंसा को स्वीकार नहीं करती थी। उत्तरार्द्ध के जवाब में, वह ईमानदारी से नाराज थी, उसने कहा कि उसे "कलात्मकता की परवाह नहीं है," और नवाचार के बारे में क्रोधित थी: "... 20 में मास्को में, जब उसने पहली बार सुना कि मैं एक "प्रर्वतक" था, वह न केवल खुश नहीं थी, बल्कि क्रोधित भी थी - इतना कि इस शब्द की ध्वनि से ही मुझे घृणा होने लगी। और केवल दस साल बाद, दस साल के प्रवास के बाद, यह विचार करने के बाद कि पुराने में मेरे समान विचारधारा वाले लोग कौन हैं और क्या हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि नए में मेरे आरोप लगाने वाले कौन और क्या हैं, मैंने अंततः अपने "नएपन" का एहसास करने का फैसला किया। - और इसे अपनाएं।''
स्वेतेवा ने इस शब्द को किसी और की तरह महसूस नहीं किया, इसे शारीरिक रूप से महसूस किया - जीवित गतिशीलता में, शांत सांस लेते हुए, स्पंदित व्युत्पत्ति के साथ, नए अर्थ प्रकट करने और पुराने को तेज करने में सक्षम:
सबसे निरर्थक शब्द: चलो ब्रेकअप करें। - सौ में से एक?
बस चार अक्षरों वाला एक शब्द, जिसके पीछे खालीपन है।
या
चेल्युस्किनाइट्स! ध्वनि - भींचे हुए जबड़ों की तरह (...)
और वास्तव में, जबड़ों से - विश्वव्यापी गौरव के लिए - साथियों को जबड़ों की बर्फ से छीन लिया गया।
उसके पास वाक्य रचना की भौतिक समझ थी, वह डैश और इटैलिक को "प्रिंट में इंटोनेशन का एकमात्र ट्रांसमीटर" मानती थी और एक ही डैश में किसी कथन के तनाव, चरम उत्कर्ष को डालने में सक्षम थी। जिसे शाब्दिक अर्थ में - एक खोखले डैश की तरह - अपने गद्य में वह समय अंतराल को निर्दिष्ट करना पसंद करती थी, और एक विराम के रूप में, एक ब्रेकडाउन के रूप में - पूर्ण विराम के बजाय, कविताओं को समाप्त करना।
मरीना स्वेतेवा परमानंद, उच्च, पारलौकिक और अस्तित्ववादी कवि हैं, जो अपने आप से कविता में आती हैं रोजमर्रा की जिंदगी, जो अख्मातोवा को इतना पसंद नहीं आया, जिनका मानना था कि पद्य में अल्पकथन रहना चाहिए। चरम सीमाओं का कवि, जो "मुलाकातों की बातचीत में अलगावों की झंकार है।" कवि स्वेतेवा, स्वेतेवा के व्यक्ति के समकक्ष है - यह ऐसे अखंड अस्तित्व का सबसे अनूठा रूप है, जब कविता जीवन में विकसित होती है, जीवन कविता में विकसित होता है, और रोजमर्रा की जिंदगी अस्तित्व में बदल जाती है। इस अर्थ में, स्वेतेवा एक पलायनवादी है, लेकिन एक आनुवंशिक पलायनवादी है जो किसी अन्य मार्ग की परिकल्पना नहीं करती है। शुरू से अंत तक एक कवि, ऐसे सांस लेता है मानो साधारण हवा नहीं, बल्कि कुछ अन्य परमाणु हों: "अपनी मरती हुई हिचकियों में भी मैं एक कवि ही रहूंगा!" - यह स्वेतेवा और उनकी कविता को समझने की कुंजी है, जो एक पल के लिए अविभाज्य हैं। समान असाधारण और तूफानी में समान उदाहरण रजत युगखोजना मुश्किल है। शायद ब्लोक. इसलिए सामान्य जीवन के साथ, रोजमर्रा की जिंदगी का सामना करने में राक्षसी असमर्थता। "मुझे जीवन इस तरह पसंद नहीं है, मेरे लिए इसका मतलब शुरू होता है, यानी। अर्थ और वजन प्राप्त करें - केवल रूपांतरित, अर्थात्। - कला में।" 1919 के सबसे कठिन, भूखे वर्ष में भी, उन्होंने खुद को रोजमर्रा की जिंदगी से दूर रखते हुए लिखा कि "एक कवि के लिए, शब्द जलाऊ लकड़ी हैं" और...
और अगर कवि बहुत ज्यादा थक जाए
मॉस्को, प्लेग वर्ष, उन्नीसवां, -
खैर, हम रोटी के बिना रह सकते हैं!
छत से आसमान तक पहुंचने में देर नहीं लगती!
इस बीच, परिचितों ने कांपते हुए उस समय की मरीना को याद किया: हर किसी ने किसी न किसी तरह से उन विनाशकारी वर्षों में अनुकूलन किया, और वह सुतली से बंधे हुए जूतों को तोड़ रही थी, किसानों से गुलाबी छींट के लिए बाजरा का आदान-प्रदान कर रही थी, खुद को गरीबी में पा रही थी, यहां तक कि इसके विपरीत भी आश्चर्यजनक थी क्रांतिकारी मास्को के बाद के भूखे और खुरदुरे माहौल की पृष्ठभूमि। तब वोल्कॉन्स्की को याद आया कि कैसे एक दिन एक डाकू बोरिसोग्लब्स्की लेन पर मारिनिन के घर में चढ़ गया और उसने जो गरीबी देखी उससे भयभीत हो गया - स्वेतेवा ने उसे बैठने के लिए आमंत्रित किया, और जब वह चला गया, तो उसने उससे पैसे लेने की पेशकश की! और भाग्य कितना भयावह था कि वह मरीना स्वेतेवा ही थीं, जिन्हें जीवन की इस राह में फंसना पड़ा और मरना पड़ा, जब अंत में, सुदूर येलाबुगा में आत्महत्या करने से कुछ समय पहले, लिखने के लिए समय नहीं होने के कारण, वह अपने साथ बहस कर रही थी सांप्रदायिक अपार्टमेंट में पड़ोसियों ने, जो उसकी केतली को चूल्हे से फेंक रहे थे, फिर साहित्य कोष की कैंटीन में डिशवॉशर की नौकरी पाने के लिए कहा, फिर - क्षेत्र के काम के लिए पैसे के लिए, अपने बेटे के साथ दो लोगों के लिए एक भोजन राशन खत्म कर दिया।
इन वर्षों में, स्वेतेवा पर या तो ध्यान नहीं दिया गया, उन्हें संदेह के साथ देखा गया, एक "महिला कवि" के रूप में उनका मज़ाक उड़ाया गया, एक व्यक्ति के रूप में निंदा की गई, उन्हें नैतिक बनाया गया, फिर, अंततः, उन्होंने पूजा की, नकल की, उनके नाम से एक पंथ बनाया - उन्होंने शायद समझा , रूसी बीसवीं सदी के सबसे महत्वपूर्ण कवि। स्वेतेवा आज हमारे लिए कौन और क्या है, वह हममें कैसे प्रतिध्वनित होती है? बीसवीं सदी के सबसे उद्धृत, शोधित और पढ़े जाने वाले कवियों में से एक। सबसे अधिक में से एक, मैं इस शब्द से नहीं डरता, आधुनिक कवि, अपनी कविता के दुखद टूटने के साथ हमारे समय को प्रतिध्वनित करते हैं - और यह "त्सवेतेवा के अनुसार" या आधुनिक संगीतकारों द्वारा कवर किए जाने वाले कई लोकप्रिय नाट्य प्रस्तुतियों के कारण बिल्कुल भी नहीं है। उसकी कविताएँ. हालाँकि, मरीना इवानोव्ना ने स्वयं समय का अनुमान लगाया था और अक्सर "भविष्य से" लिखा था, उन्हें पूरा विश्वास था कि उनकी कविताएँ अभी भी पूरी आवाज़ में सुनी जाएंगी। "मुझे अपनी कविताओं पर पूरा भरोसा है," "मैं कविता में मुझसे अधिक प्रतिभाशाली किसी महिला को नहीं जानता," "दूसरी पुश्किन" या "पहली महिला कवि" - यही वह है जिसकी मैं हकदार हूं और, शायद, पाऊंगी मेरे जीवन में।" स्वेतेवा आज एक ऐसी कवयित्री हैं जिन्हें हम अद्वितीय और महान के रूप में पहचानते हैं, जिसकी गहराई को, हालाँकि, हमें अभी भी पूरी तरह से समझना बाकी है।
एम. स्वेतेवा का भाग्य दुखद था। लेकिन वह हमेशा कहती थीं कि "दुख की गहराई की तुलना खुशी के खालीपन से नहीं की जा सकती।" और, शायद, केवल कष्ट सहकर ही आप अपनी कविताओं को ऐसी भावना से भर सकते हैं और उसे इतने सीधे तौर पर व्यक्त कर सकते हैं। एक कवि प्रारंभ में एक रहस्यवादी, एक भविष्यवक्ता होता है। लेकिन दूसरे इवनिंग एल्बम से "शैडोज़" पहले से ही मरीना की दुनिया में अवचेतन रूप से टिमटिमा रहा था। लेकिन अक्सर कवि स्वयं यह नहीं समझा पाते कि उन्होंने क्या लिखा। इन दिखने में छोटे-छोटे आरक्षण छुपे हुए हैं मुख्य रहस्य...भविष्यवाणी। प्रचार.
कथा साहित्य और मनोविज्ञान
अलग-अलग ग्रंथों के पीछे अलग-अलग मनोविज्ञान है। पाठक को अर्थ की अपनी व्याख्या का अधिकार है साहित्यिक पाठ. यह व्याख्या न केवल पाठ पर बल्कि स्वयं पाठक की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं पर भी निर्भर करती है। पाठक एक व्यक्ति के रूप में अपने निकट की मनोवैज्ञानिक संरचनाओं के आधार पर बनाए गए ग्रंथों की यथासंभव पर्याप्त रूप से व्याख्या करता है।
यदि हम मनोविज्ञान विज्ञान की ओर मुड़ें, तो यह पता चलता है कि स्वेतेवा के कई ग्रंथों को तथाकथित "अंधेरे" के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। "अंधेरे" ग्रंथों में मानव स्थितियों का वर्णन करते समय, परिवर्तन की ओर ध्यान आकर्षित किया जाता है मानसिक स्थितिनायक, अपने व्यवहार के आवेग पर. नायक को कई बाधाओं का सामना करना पड़ता है, और उन पर काबू पाने का वर्णन पाठ को उतना गतिशील नहीं बनाता जितना कि तीखा और अचानक।
सामान्य तौर पर, "अंधेरे" पाठों के वाक्यविन्यास के बारे में बोलते हुए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उनमें पैराग्राफ की शुरुआत और अंत में डैश, कोलन, उद्धरण चिह्न और दीर्घवृत्त जैसे विराम चिह्नों की बहुतायत होती है। संयोजन भी हैं विस्मयादिबोधक बिंदुदीर्घवृत्त के साथ और प्रश्नवाचक शब्द दीर्घवृत्त के साथ, और प्रश्नवाचक विस्मयादिबोधक बिंदु के साथ। यह मोर्स कोड पाठ को तीक्ष्णता और अचानकता प्रदान करता है। यह मनोभाषा विज्ञानियों का मत है। (यह स्वेतेवा की कुख्यात "टेलीग्राफ" शैली है, जिसके लिए कई लोगों ने उसे डांटा था)।
साहित्यिक पाठ के मनोविज्ञान पर मुख्य कार्य वायगोत्स्की का "कला का मनोविज्ञान" माना जाता है। कला का मनोवैज्ञानिक विश्लेषण करते हुए, उन्होंने सबसे पहले रूप की विशेष भावना को कलात्मक अभिव्यक्ति के लिए एक आवश्यक शर्त माना।
यदि हम "रूप के भाव" की परिभाषा को समझ लें, तो हम और आगे बढ़ सकते हैं, अर्थात्: यह माना जा सकता है कि अधिकांश महान कवियों के जीवन में जो दुर्भाग्य हुआ और हो रहा है, उनके नाम और जीवन के उतार-चढ़ाव और मृत्यु हर किसी के होठों पर है (पुश्किन, लेर्मोंटोव, स्वेतेवा, गुमीलेव को याद करें...), - शुरू में मनोवैज्ञानिक रूप से प्रोग्राम किए गए थे। काव्यात्मक रूप?.. डरावना. वैसे, यह विचार मुझे कम से कम दस वर्षों से परेशान कर रहा है। एक समय तो मैं अपनी कविताएँ लिखने से भी डरता था, जो अक्सर आनंददायक नहीं होती थीं। फ्रायड के सिद्धांत में, कल्पना और मिथक-निर्माण किसी व्यक्ति की अचेतन प्रेरणाओं को उदात्त बनाने के कार्य से संपन्न हैं (चक्रों के साथ काम करने के लिए वैदिक प्रथाओं में, विभिन्न ऊर्जाओं को उदात्त बनाने की तकनीकों का भी उपयोग किया जाता है)। कला यथार्थ को नरम करने में मदद करती है जीवन संघर्ष, अर्थात। यह एक प्रकार की चिकित्सा के रूप में कार्य करता है जिससे दर्दनाक लक्षणों का उन्मूलन होता है (मनोवैज्ञानिक इस तकनीक का काफी सक्रिय रूप से और सफलतापूर्वक उपयोग करते हैं)। एक "कलाकार" के मानस में यह रचनात्मक आत्म-शुद्धि और अचेतन के विघटन के माध्यम से स्वीकार्य रचनात्मक गतिविधि में प्राप्त किया जाता है।
अपने अर्थ में, ऐसी चिकित्सा अरस्तू की "रेचन" की याद दिलाती है। लेकिन अगर अरस्तू के लिए आध्यात्मिक शुद्धि का एकमात्र साधन त्रासदी है, तो मनोविश्लेषण के संस्थापक इसमें सभी कलाओं की विशिष्टता देखते हैं। जैसा कि फ्रायड का मानना था, यहां तक कि एक छोटे से पाठ में भी कोई "गहरी मानसिक प्रक्रियाओं और व्यवहार के छिपे हुए उद्देश्यों" को देख सकता है। अरस्तू का भी कुछ ऐसा ही कहना है: "कवि अपना चेहरा बदले बिना स्वयं ही बना रहता है।"
एक कवि, जैसा कि हम जानते हैं, शुरू में एक भविष्यवक्ता, रहस्यवादी और भविष्यवक्ता होता है। कई लोगों ने उस मृत्यु की भविष्यवाणी की जिससे उनकी मृत्यु हुई। पूरी सम्भावना है कि यहाँ रहस्यवाद शामिल है। शब्दों को सावधानी से संभालना चाहिए.
इस अध्ययन में "जीनियस एंड मैडनेस" पुस्तक के लेखक ई. क्रेमर के शब्द दिलचस्प हैं: "वह मानसिक रूप से स्वस्थ है जो मन की शांतिऔर अच्छा लगता है. हालाँकि, ऐसा राज्य ऐसा राज्य नहीं है जो किसी व्यक्ति को महान चीजों की ओर ले जाएगा। ये शब्द कुछ हद तक "सामान्य समाज" की नज़र में प्रतिभाओं के कथित "पागलपन" को उचित ठहराते हैं। हालाँकि... क्या उन्हें बहाने की ज़रूरत है... वे उज्जवल रहते हैं, और उज्जवल से प्यार करते हैं, और उज्जवल पीड़ा सहते हैं, और उज्जवल जलते हैं, और... अपनी अमर रचनाओं में अंतहीन रूप से पुनर्जीवित होने के लिए उज्जवल छोड़ देते हैं। और "सामान्य" लोग चुपचाप अपने पूरे जीवन में लुप्त हो जाते हैं और अदृश्य रूप से गुमनामी में गायब हो जाते हैं। इसलिए सामान्यता और असामान्यता के मानदंड को स्थानांतरित कर दिया गया है। इस जीवन में हर चीज की तरह. कौन बताएगा मानक क्या है? ये वैसा ही है...
लोम्ब्रोसो ने लिखा: "एकरूपता (संतुलन) की कमी एक प्रतिभाशाली प्रकृति के लक्षणों में से एक है" और "एक प्रतिभाशाली व्यक्ति और एक सामान्य व्यक्ति के बीच का अंतर पूर्व की परिष्कृत और लगभग दर्दनाक प्रभावकारिता में निहित है। जीनियस को हर उस चीज़ से चिढ़ होती है आम लोगऐसा लगता है जैसे यह सिर्फ एक चुभन है, लेकिन उसकी संवेदनशीलता के कारण यह पहले से ही उसे खंजर से किए गए प्रहार जैसा लगता है।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि लेखक के मानस में इस तरह की गहराई, जो पहली नज़र में अनौपचारिक लगती है, कोई हालिया आविष्कार नहीं है, बल्कि साहित्यिक आलोचना में जीवनी पद्धति में इसकी परंपराओं का पता लगाता है, जिसके संस्थापक फ्रांसीसी लेखक एस.ओ. माने जाते हैं। सैंटे-बेउवे। लेकिन उपरोक्त कथन कई समकालीनों द्वारा उनके व्यक्तित्व के बारे में ग़लतफ़हमी के कारणों को पूरी तरह से उचित ठहराते हैं और समझाते हैं।
हालाँकि... क्या उसे बहाने की ज़रूरत है?

निष्कर्ष

मरीना इवानोव्ना स्वेतेवा एक नाटककार और गद्य लेखिका हैं, जो सबसे प्रसिद्ध रूसी कवियों में से एक हैं; उनका दुखद भाग्य, उतार-चढ़ाव से भरा हुआ, उनके काम के पाठकों और शोधकर्ताओं की चेतना को उत्तेजित करना कभी बंद नहीं करता है।
स्वेतेवा के पास रूसी भाषा के प्रति एक विशेष दृष्टिकोण था, जानबूझकर और जानबूझकर गलत संयोजनों का उपयोग करना, जो कथित मानक वाक्यांशों की तुलना में बहुत अधिक अभिव्यंजक निकला। एक प्रतिभाशाली कवि की कलम से निकली "काल्पनिक अनियमितताएँ" मौखिक और कलात्मक कल्पना का एक शक्तिशाली साधन हैं।
आमतौर पर स्वेतेवा अपनी कविताओं में एक ही आकृति पर, भावनाओं के एक मोड़ पर ध्यान केंद्रित करती हैं, और साथ ही उनकी कविता को नीरस नहीं कहा जा सकता है, इसके विपरीत, यह अपनी विविधता और विषयों की भीड़ से आश्चर्यचकित करती है; एक विशेष आकर्षणउनकी कविताओं में, विषयवस्तु के अलावा, कविता की मनोदशाओं की प्रकृति और विशेष रूप से असावधान दिलों से छिपी हुई मनोदशाएँ निहित हैं। प्रेम गीतस्वेतेवा उनकी कविता का सबसे स्पष्ट पृष्ठ है। कवि का हृदय खुला है, वह उसे नहीं बख्शता और उनकी कविताओं का यह नाटक चौंकाने वाला है।
यदि पुश्किन के लिए प्रेम जीवन की उच्चतम परिपूर्णता की अभिव्यक्ति थी, तो स्वेतेवा के लिए प्रेम मानव अस्तित्व की एकमात्र सामग्री है, एकमात्र विश्वास है। वह अपनी कविताओं में इस विचार की पुष्टि करती हैं। वह अनुभवों और संवेदनाओं पर आधारित कविताएँ लिखती हैं। हालाँकि, कविता के इस शाश्वत विषय को यहाँ अपना नया अपवर्तन मिला और यह कुछ हद तक नया लग रहा था।
प्रेम, कविता की तरह, दूसरे से संबंधित है, दूसरी दुनिया के लिए, जो स्वेतेवा को प्रिय और करीबी है। स्वेतेवा के लिए, प्यार एक आग है, जैसे कविता एक लौ है जिसमें आत्मा जलती है।
साथ ही, पूरी तरह से ईसाई भावना में, स्वेतेवा मानव आत्मा को स्वर्गीय अग्नि का एक कण, एक दिव्य चिंगारी ("मुझे अपनी आत्मा के अलावा कुछ भी नहीं चाहिए!") मानती है, जो रहस्योद्घाटन के लिए मनुष्य के पास भेजी जाती है। , और प्रेरणा.
स्वेतेवा की कई कविताएँ रूसी कविता की उत्कृष्ट कृतियों में से हैं। रूसी भाषा की एक विशेष दृष्टि ने उन्हें व्यक्तिगत भाषण छवियां बनाने के लिए प्रेरित किया जो आत्मा की थोड़ी सी भी हलचल को व्यक्त करती हैं। गीतात्मक नायकस्वेतेवा आध्यात्मिक संपदा से आश्चर्यचकित है भीतर की दुनिया, लेकिन भावुक आंसुओं के बिना अपने घावों के बारे में बोलता है। स्वेतेवा के गीतों में मृत्यु के उद्देश्य अक्सर पाए जाते हैं, इसके अलावा, वह इसका आह्वान करती है! में से एक महत्वपूर्ण पहलूमृत्यु को अंत या विपत्ति के रूप में नहीं, बल्कि मुक्ति के रूप में देखा जाता है। मरने की इस इच्छा को सौंदर्यपूर्ण रूप से चित्रित किया गया है, लेकिन एक प्रदर्शन के रूप में नहीं, बल्कि मृत्यु के अस्तित्व और स्वयं के आसपास की मृत्यु के आनंद के रूप में।
बचपन के अनुभवों के पूरे परिसर से, "पृथक्करण" की अवधारणा वर्षों में क्रिस्टलीकृत हो गई, जो स्वेतेवा के काम की उत्तेजना और आंतरिक विषय बन गई। अलगाव में सब कुछ शामिल था: किसी प्रियजन या दोस्तों से अलगाव, किसी की मातृभूमि से अलगाव, समय और भाग्य से अलगाव, मृत्यु। अलगाव की अवधारणा गहरी और विस्तारित हुई, जो जीवन की दुखद अस्वीकृति तक बढ़ गई। इसने धक्का भी दिया मेज़, जिसके पीछे सब कुछ पार हो गया।
लेकिन, दुर्भाग्य से, वह क्षण आया जब मरीना "सबकुछ" पर काबू नहीं पा सकी...
महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत के तुरंत बाद, 8 अगस्त, 1941 को, स्वेतेवा और उनके बेटे को मास्को से निकाला गया और इलाबुगा के छोटे से शहर में समाप्त कर दिया गया। येलाबुगा में कोई काम नहीं था. राइटर्स यूनियन के नेतृत्व से, पड़ोसी शहर चिस्तोपोल में ले जाया गया, स्वेतेवा ने चिस्तोपोल में बसने की अनुमति मांगी और लेखकों की कैंटीन में डिशवॉशर के रूप में एक पद मांगा। अनुमति तो मिल गई, लेकिन कैंटीन में जगह नहीं थी, क्योंकि अभी तक कैंटीन खुली ही नहीं थी। येलाबुगा लौटने के बाद, कई शोधकर्ताओं का दावा है कि स्वेतेवा का अपने बेटे के साथ झगड़ा हुआ था, जिसने स्पष्ट रूप से उनकी कठिन स्थिति के लिए उसे फटकार लगाई थी। लेकिन मेरा मानना है कि भले ही वह कुख्यात झगड़ा हुआ हो, यह केवल आखिरी तिनका ही हो सकता है जो आमतौर पर सब कुछ तय करता है...
अगले दिन, 31 अगस्त, 1941 को स्वेतेवा ने फांसी लगा ली। उसके दफ़नाने का सही स्थान अज्ञात है।

साहित्य:

1. मरीना स्वेतेवा। 7 खंडों में एकत्रित कार्य। एम., एलिस लक, 1994-95।
2. मरीना स्वेतेवा। नोटबुक. एम., एलिस लक, खंड 1 - 2000, खंड 2-2001।
3. श्वित्ज़र वी. मरीना स्वेतेवा का जीवन और अस्तित्व। एम., यंग गार्ड (ZhZL), 2002।
4.. लोम्ब्रोसो सी. प्रतिभा और पागलपन। सेंट पीटर्सबर्ग 1990.
5. बेल्यानिन वी.पी. साहित्यिक पाठ के मनोवैज्ञानिक पहलू। एम. पब्लिशिंग हाउस मॉस्को। अन-टा. 1988.
6. वायगोत्स्की एल.एस. कला का मनोविज्ञान. एम. 1987.
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9. Cd\ROM रूसी साहित्य। डिस्कवरी, 2003.

ღ मरीना स्वेतेवा. घर वापसी ღ

18 जून, 1939 को मरीना स्वेतेवा प्रवास से यूएसएसआर लौट आईं। इस दिन से कवयित्री के अपनी मातृभूमि के साथ "रोमांस" का सबसे नाटकीय, यद्यपि छोटा, हिस्सा शुरू हुआ।

हमारी मातृभूमि हमें नहीं बुलाएगी!
घर जाओ, मेरे बेटे - आगे -
आपके ही देश में, आपके ही युग में, आपके ही समय में, - हम से -
रूस को - आप, रूस को - जनता,
हमारे समय में - देश! इस समय - देश!
मंगल ग्रह पर देश में! हमारे बिना एक देश में!
"मेरे बेटे के लिए कविताएँ", 1932

1937 के वसंत में, भविष्य की आशाओं से भरी, मरीना स्वेतेवा की बेटी, एरियाडना, सोलह साल की उम्र में सोवियत नागरिकता स्वीकार करते हुए, पेरिस छोड़कर मास्को चली गई। और गिरावट में, कवयित्री के पति, सर्गेई एफ्रॉन, जिन्होंने "होमकमिंग यूनियन" में अपनी गतिविधियाँ जारी रखीं और सोवियत खुफिया के साथ सहयोग किया, एक बहुत साफ-सुथरी कहानी में शामिल हो गए जिसे व्यापक प्रचार मिला।

मरीना स्वेतेवा अपने पति सर्गेई एफ्रॉन और बच्चों - आलिया और मूर के साथ, 1925

सितंबर 1937 में, स्विस पुलिस ने सोवियत खुफिया अधिकारी इग्नाटियस रीस के शव की खोज की। यह पता चला कि रीस ने जोसेफ स्टालिन को एक पत्र भेजा और उसे आतंकवादी कहा। कुछ हफ्ते बाद, एक "विश्वसनीय स्रोत" ने प्रेस को बताया कि खुफिया अधिकारी की हत्या एनकेवीडी एजेंट सर्गेई एफ्रॉन द्वारा आयोजित की गई थी, जिसे जल्दी में पेरिस छोड़ना पड़ा और गुप्त रूप से यूएसएसआर में प्रवेश करना पड़ा। मरीना स्वेतेवा का प्रस्थान एक पूर्व निष्कर्ष था।

कवयित्री कठिन मानसिक स्थिति में थी और उसने भेजने के लिए अपना संग्रह तैयार करते हुए छह महीने से अधिक समय तक कुछ नहीं लिखा। सितंबर 1938 की घटनाओं ने उन्हें रचनात्मक चुप्पी से बाहर निकाला। चेकोस्लोवाकिया पर जर्मन हमले ने उसके हिंसक आक्रोश को जन्म दिया, जिसके परिणामस्वरूप "चेक गणराज्य के लिए कविताएँ" चक्र सामने आया।

ओह उन्माद! ओह मम्मी
महानता!
तुम जल जाओगे
जर्मनी!
पागलपन,
पागलपन
आप बना रहे हैं!
"जर्मनी", 1939

मरीना स्वेतेवा और जॉर्जी एफ्रॉन, 1935

12 जून, 1939 को मरीना स्वेतेवा और उनके बेटे जॉर्जी ("मूर") मास्को के लिए रवाना हुए। परिवार में शामिल होने की खुशी ज्यादा देर तक नहीं टिक पाई. अगस्त 1939 में, आलिया को गिरफ्तार कर लिया गया और शिविर में भेज दिया गया, और अक्टूबर में, सर्गेई याकोवलेविच को। स्वेतेवा अक्सर बीमार रहने वाले मूर के साथ अजीब कोनों में घूमती रही, अपनी बेटी और पति के लिए पार्सल लेकर कतार में खड़ी रही। खुद का समर्थन करने के लिए, उन्होंने अनुवाद किया और खुद को अपने काम में झोंक दिया। “मैं कान से और आत्मा से (चीजों) अनुवाद करता हूं। यह अर्थ से कहीं अधिक है,” इस दृष्टिकोण का अर्थ वास्तव में तपस्वी कार्य था। स्वेतेवा के पास अपनी कविताओं के लिए पर्याप्त समय नहीं था। अनुवाद पुस्तिकाओं में से केवल कुछ खूबसूरत कविताएँ खो गईं जो उनकी मानसिक स्थिति को दर्शाती थीं:

अम्बर को हटाने का समय आ गया है,
अब शब्दकोश बदलने का समय आ गया है

दीपक बंद करने का समय आ गया है
दरवाजे के ऊपर...
"यह अम्बर को हटाने का समय है...", 1941

दोस्तों, बोरिस पास्टर्नक और अनातोली तारासेनकोव ने 1940 के पतन में स्वेतेवा का समर्थन करने की कोशिश की, उनकी कविताओं का एक छोटा संग्रह प्रकाशित करने का प्रयास किया गया। कवयित्री ने सावधानीपूर्वक इसे संकलित किया, लेकिन कॉर्नेलियस ज़ेलिंस्की की नकारात्मक समीक्षा के कारण, जिन्होंने कविताओं को "औपचारिक" घोषित किया, हालांकि उन्होंने स्वेतेवा के साथ व्यक्तिगत बैठकों के दौरान उनकी प्रशंसा की, संग्रह प्रकाशित नहीं हुआ।

मरीना स्वेतेवा. मॉस्को, 1940

अप्रैल 1941 में, स्वेतेवा को गोस्लिटिज़दत में लेखकों की ट्रेड यूनियन समिति में स्वीकार कर लिया गया, लेकिन उनकी ताकत ख़त्म हो रही थी। उसने कहा: "मैंने अपना खुद का लिखा, मैं और अधिक कर सकती थी, लेकिन मैं स्वतंत्र रूप से नहीं कर सकती..."।
स्वेतेवा: "मैंने अपना खुद का लिखा, मैं और अधिक कर सकती थी, लेकिन मैं स्वतंत्र रूप से नहीं कर सकती..."।

युद्ध ने फेडरिको गार्सिया लोर्का के अनुवाद पर कवयित्री के काम को बाधित कर दिया और पत्रिकाओं के पास कविता के लिए समय नहीं था। 8 अगस्त को, बमबारी का सामना करने में असमर्थ, स्वेतेवा, कई लेखकों के साथ, येलाबुगा चले गए। उसके दोस्तों के अनुसार, बोरिस पास्टर्नक यात्रा के लिए उसका सामान पैक कर रहा था। उन्होंने कवयित्री को एक रस्सी देते हुए कहा: "यह सड़क पर काम आएगी, यह इतनी मजबूत है कि आप खुद को लटका भी सकते हैं।" रस्सी सचमुच काम आई...

एरियाडना एफ्रॉन. गिरफ्तारी के बाद, 1939

उसके लिए कोई काम नहीं था, यहाँ तक कि सबसे तुच्छ व्यक्ति के लिए भी। उसने चिस्तोपोल में कुछ खोजने की कोशिश की, जहां मॉस्को के अधिकांश लेखक रहते थे। 28 अगस्त को, आशान्वित होकर, वह येलाबुगा लौट आई, और 31 अगस्त को, जब उसका बेटा और मालिक घर में नहीं थे, उसने खुद को फांसी लगा ली, और तीन नोट छोड़े: अपने साथियों, कवि असेव और उनके परिवार को अपना ध्यान रखने के लिए कहा। उसके बेटे की, और मुरा की: “पुर्लिगा! मुझे माफ़ कर दो, लेकिन चीज़ें और भी बदतर हो सकती हैं। मैं गंभीर रूप से बीमार हूं, यह अब मैं नहीं हूं। मैं पागलों की तरह आपको प्यार करता हुँ। समझ लो कि मैं अब नहीं जी सकता. पिताजी और आलिया को बताएं - यदि आप देखते हैं - कि आप उन्हें आखिरी मिनट तक प्यार करते थे, और समझाएं कि आप एक मृत अंत में थे।
1975 में अपनी बेटी एरियाडना की मृत्यु के बाद, स्वेतेवा का कोई प्रत्यक्ष वंशज नहीं था।

बोरिस पास्टर्नक ने उनकी मृत्यु के बारे में कहा: "मरीना स्वेतेवा ने अपना पूरा जीवन काम के साथ रोजमर्रा की जिंदगी से खुद को बचाने में बिताया, और जब उन्हें लगा कि यह एक अफोर्डेबल विलासिता है और अपने बेटे की खातिर उन्हें अस्थायी रूप से एक रोमांचक जुनून का त्याग करना पड़ा और शांति से चारों ओर देखो, उसने अराजकता देखी, रचनात्मकता के माध्यम से फ़िल्टर नहीं की गई, गतिहीन, असामान्य, निष्क्रिय, और डर में पीछे हट गई, और, न जाने कहाँ डर से बच जाए, जल्दी से मौत में छिप गई, अपना सिर फंदे में डाल लिया, जैसे कि एक के नीचे तकिया।"
एक बार, निर्वासन में रहते हुए, स्वेतेवा ने लिखा:

और मेरे नाम पर
मरीना -
जोड़ें: शहीद.

चर्च की बाड़ के पीछे आत्महत्या करने वालों को दफनाने की प्रथा है; अंतिम संस्कार सेवा का सवाल ही नहीं उठता था। लेकिन स्वेतेवा की खातिर, डेकोन आंद्रेई कुरेव सहित उनके विश्वासी प्रशंसकों के अनुरोधों की खातिर, 1991 में एक अपवाद बनाया गया था। पैट्रिआर्क एलेक्सी द्वितीय ने आशीर्वाद दिया, और उनकी मृत्यु के 50 साल बाद, मरीना स्वेतेवा को निकितस्की गेट पर मॉस्को चर्च ऑफ द एसेंशन में दफनाया गया।

बाएं से दाएं: एम. स्वेतेवा, एल. लिबेडिंस्काया, ए. क्रुचेनिख, जी. एफ्रॉन। कुस्कोवो, 1941

येलाबुगा में पीटर और पॉल कब्रिस्तान में स्वेतेवा की कब्र का सटीक स्थान अज्ञात है। लेकिन कब्रिस्तान के किनारे जहां उनकी खोई हुई कब्र स्थित है, उस स्थान पर जहां कवयित्री की बहन अनास्तासिया स्वेतेवा ने 1960 में एक क्रॉस बनाया था, 1970 में एक ग्रेनाइट समाधि का पत्थर स्थापित किया गया था।

मरीना स्वेतेवा की कब्रगाह

कवयित्री के पति सर्गेई एफ्रॉन को 16 अक्टूबर 1941 को गोली मार दी गई थी। मूर, जॉर्जी एफ्रॉन की ग्रेट में मृत्यु हो गई देशभक्ति युद्ध 1944 में. बेटी एरियाडना ने 8 साल जबरन श्रम शिविरों में और 6 साल तुरुखांस्क क्षेत्र में निर्वासन में बिताए, और 1955 में उनका पुनर्वास किया गया। 1975 में उनकी मृत्यु के बाद, मरीना स्वेतेवा का कोई प्रत्यक्ष वंशज नहीं था।

प्राग में रहते हुए, एस. एफ्रॉन ने सोवियत रूस लौटने के लिए पहला कदम उठाया: उन्होंने "इन माई ओन वेज़" पत्रिका के निर्माण में भाग लिया, जिसने यूएसएसआर और संग्रह "मार्चेस" के बारे में सहानुभूतिपूर्ण जानकारी प्रदान की। पेरिस में, एफ्रॉन ने यह काम जारी रखा और होमकमिंग यूनियन के सबसे सक्रिय सदस्यों में से एक बन गया। एस.या. एफ्रॉन, जो विदेश में एनकेवीडी एजेंट बन गया, एक अनुबंधित राजनीतिक हत्या में शामिल हो गया। उन्हें तत्काल मास्को के लिए प्रस्थान करना पड़ा। एराडने पहले से ही वहां रहता था। स्वेतेवा अब पेरिस में नहीं रह सकती थीं: उनके पति और बेटी मास्को में रहते थे, उनका बेटा रूस जाने के लिए उत्सुक था, और प्रवासी वातावरण उनसे दूर हो गया था।