مینیمالیسم به عنوان یک سبک هنری در دهه 60 قرن گذشته پدید آمد. آمریکا وطن او شد. ویژگی های اصلی مینیمالیسم، سادگی اشکال بیان و همچنین رویکرد عینی و تحت اللفظی است.

اصطلاح مینیمالیسم توسط ریچارد والهایم فیلسوف و منتقد هنری بریتانیایی ابداع شد. او این جهت را مشخص کرد و به تحلیل آثار هنرمندانی پرداخت که با کمترین تداخل در دنیای اطراف خود در آثار خود پیش می روند.

خاستگاه مینیمالیسم در جنبش هایی مانند هنر پاپ و سوپرماتیسم نهفته است. توسعه جهت نیز تحت تأثیر کار K. Malevich و روندهای مکتب Bauhaus قرار گرفت.

ویژگی های اصلی

به تدریج، مینیمالیسم از سایر سبک های نقاشی فاصله گرفت. در نتیجه ویژگی های اصلی آن شکل گرفت. این در درجه اول بیان رنگ ها و همچنین صافی و هندسی است.

سازه گرایی روسی، در پی افزایش علاقه به آن، هنرمندان را تشویق می کند تا به طور گسترده از مواد صنعتی برای بیان ایده های خود استفاده کنند. آثار زیبا اغلب با عدم تقارن، تکرار اشکال مختلف هندسی مشخص می شوند. فضای تصویر، به عنوان یک قاعده، ساده و بدون بار است.

رنگ در مینیمالیسم وظیفه منطقه بندی فضا را انجام می دهد و نه ابراز احساسات یا انتقال خلق و خو. این جریان همچنین با فقدان ذهنیت و واقع گرایی مشخص می شود: هنرمند تلاش می کند اطمینان حاصل کند که بیننده به طور مستقل شی را درک می کند.

امتناع از ضروری به نفع ضروری ترین

یکی دیگر از ویژگی های مینیمالیسم میل به ابهام زدایی از هنر است تا بتواند اساس بنیادی آن را آشکار کند.

در خط مقدم مینیمالیست ها فرم قرار دارد که با آن عمق رنگ را منتقل می کنند. طرح های نقاشی مملو از استعاره ها و نمادها است. نقاشان احساسات را به روشی غیر استاندارد منتقل می کنند: آنها از خطوط و اشکال هندسی مختلف برای این کار استفاده می کنند. همچنین، آثار مینیمالیست ها نوعی زیرمتن را حمل می کنند، اغلب دارای اهمیت اجتماعی حاد هستند.

هنرمندان مینیمالیست

فرانک استلا (متولد 1936) هنرمند آمریکایی پس از نقاشی انتزاعی عمدتاً در نیویورک زندگی می کرد و در آنجا به عنوان یک طراح و طراح گرافیک شروع کرد.

در سال های 1959-1960 مجموعه ای از آثار استلا "نقاشی سیاه" منتشر شد. همانطور که از نام آن پیداست، غلبه خطوط سیاه از ویژگی های نقاشی بود.

این خیزش خلاقانه هنرمند مورد توجه صاحب گالری نیویورک لئو کاستلی قرار گرفت که متوجه نبوغ استاد شد و نقاشی های خود را در خانه به نمایش گذاشت.

پس از نقاشی‌های سیاه، نقاشی‌های آلومینیومی و سپس نقاشی‌های مسی قرار گرفتند. به یاد وقایع وحشتناک تاریخی، چرخه ای از آثار "روستاهای لهستانی" ایجاد می شود.

فرانک استلا: "تو آنچه را که می بینی می بینی"

استلا در آثار خود رنگ سیاه را به عنوان رنگ غالب ترجیح می داد و عموماً به سمت تک رنگ گرایش پیدا می کرد، اما گاهی اوقات از سنت های خود منحرف می شد و سپس آثاری مانند چرخه مربع های متحدالشکل متولد می شدند که در آن چند رنگی و نقش برجسته ظاهر می شد.

فرانک استلا مدال ملی هنر ایالات متحده و جایزه یک عمر دستاورد مرکز بین المللی مجسمه سازی را دریافت کرده است.

السورث کلی (1923-2015) نقاش و مجسمه‌ساز آمریکایی، یکی از برجسته‌ترین چهره‌های مینیمالیسم، لبه‌های سخت و نقاشی میدان رنگی بود.

کار کلی با وضوح و سادگی استثنایی مشخص می شود. خطوط انتزاعی واضح سطوح هندسی با رنگ شدید ساخته شده اند.

در اواخر دهه شصت به عنوان مجسمه ساز مشغول به کار شد، بعدها شروع به استفاده از فلز در آثار خود کرد. در آثار این هنرمند تعدادی اثر در ژانرهای پاپ آرت و سورئالیسم وجود دارد.

" من نمی خواهم مردم را بکشم. می‌خواهم چیزی بکشم که قبلاً ندیده‌ام»

السورث کلی در 27 دسامبر 2015 در سن 92 سالگی درگذشت. او مدال ملی هنر ایالات متحده را دریافت کرد.

هنرمند اسپانیایی آنتون لاماسارس (متولد 1954) افکار خود را در آثارش به شکل عمدی ابتدایی بیان کرد.

به دلیل نداشتن حوله از چوب، مقوای آجدار، بسته بندی و لاک استفاده کرد. بنابراین سبک هنری شخصی خود را توسعه داد که توجه منتقدان را به خود جلب کرد. در ابتدا به اکسپرسیونیسم علاقه داشت، سپس به نوعی مینیمالیسم تبدیل شد.

در 19 سالگی برای اولین بار در نمایشگاهی از هنرمندان جوان که در پرازا دا پرینسزا در ویگو برگزار شد شرکت کرد. از آن زمان تاکنون نمایشگاه های متعددی در کشورهای مختلف جهان برگزار شده است.

آثار این هنرمند در بسیاری از موسسات فرهنگی مشهور مانند مرکز هنری رینا سوفیا، مرکز هنر مدرن گالیسی، موزه هنر مدرن مادرید و موزه ماروگامی هیرای ژاپن و همچنین در بسیاری از مجموعه‌ها و بنیادهای خصوصی نگهداری می‌شوند.

خوزه استبان باسو

هنرمند شیلیایی خوزه باسورا می توان معیار مینیمالیسم نامید. خود هنرمند سبک خود را "نقاشی آیینی" می نامد. نقاشی‌های او لاکونیک، محدود و مختصر هستند و به شما امکان می‌دهند بدون فکر کردن به آنچه می‌بینید، استراحت کنید، استراحت کنید. حداقل اشیا، رنگ های خالص، بدون جزئیات، بدون بافت، فقط بی نهایت منجمد….

آثار استاد فقط احساسات مثبت را برمی انگیزد، بیننده را پر از نور و گرما می کند و به شما امکان می دهد از راحتی و سادگی لذت ببرید، می توانید با خیال راحت در مقابل آنها مراقبه کنید.

این هنرمند علاوه بر نقاشی، به عکاسی و گرافیک کامپیوتری نیز می پردازد و البته از ویژگی های همه این آثار خویشتن داری و لکونیسم نیز می باشد.

تکامل جریان

به تدریج زمینه هایی از مینیمالیسم مانند نئومینیمالیسم و ​​پست مینیمالیسم ایجاد شد. اولین مورد با عدم دقت، ابهام مشخص می شود و نمایندگان دومی با تمایل خود نه چندان برای انتقال خود ایده، بلکه تمرکز بر روش چنین انتقال متمایز می شوند.

هدف مینیمالیسم

اهمیت این جهت در هنر در مبارزه با آکادمیک گرایی و جزم گرایی، میل به سادگی، رد کامل انواع افراط و تفریط به نفع عمق معناست. برای انجام این کار، هنرمندان در حال تجدید نظر در قوانین موجود، کنار گذاشتن قوانین قدیمی به نفع ایده های جدید برای انتقال رنگ، و همچنین استفاده از تصاویر اشکال هندسی هستند.

مینیمالیسم امروزی

در زمان ما، ایده های مینیمالیسم در صنایع مختلف نفوذ کرده است، به عنوان مثال، طراحی داخلی، طراحی منظره، طراحی مد و غیره. همچنین، مینیمالیسم از فناوری های اطلاعاتی، به عنوان مثال، طراحی وب و نرم افزار (توسعه رابط های نرم افزاری) عبور نکرده است. اغلب ما می توانیم نتایج تأثیر مینیمالیسم را در توسعه راه حل های فنی، به عنوان مثال، در صنعت خودرو، در تجهیزات خانگی و مهندسی ببینیم.

در کارهای نقاشی دیواری ما، آتلیه ما نیز گاهی از اصول مینیمالیسم استفاده می کند.

مینیمالیسم در طراحی گرافیک، ساده‌سازی ترکیب، تأکید بر یک جزئیات مهم است.

هیچ چیز اضافی نیست و فضای خالی زیادی وجود دارد. اصولاً در کارهایی که به این سبک ساخته می شوند از 1-2 رنگ و چندین سایه از این رنگ ها استفاده می شود. یک فونت واضح بار بصری را تحمل نمی کند و از 2-3 تایپ فیس استفاده نمی کند.

"سریعتر از آنچه فکر می کنید" (سریعتر از آنچه فکر می کنید)

مینیمالیسم در دهه 1960 در آمریکا شکل گرفت. با گذشت زمان، این سبک تغییر کرده است، اما همچنان محبوب است. نقاشی‌ها، لباس‌ها، فضای داخلی… می‌توانید آن را در همه جا پیدا کنید. امروز در مورد مینیمالیسم در طراحی گرافیک صحبت خواهیم کرد.

امروزه مینیمالیسم به عنوان یک سبک در طراحی گرافیک هنوز توانایی رقابت با دیگر سبک های انتزاعی و بارگذاری شده (گرانج، وینتیج، پاپ آرت و ...) را ندارد. از آن به اندازه کافی استفاده نمی شود، اما در آینده ای نزدیک، مینیمالیسم ممکن است به برخی از سبک ها برسد و حتی از آنها سبقت بگیرد، زیرا مردم قبلاً از مواد گرافیکی انتزاعی و روشن، حجیم و بارگذاری شده "بیش از حد خورده اند".

معیارهای مینیمالیسم

بنابراین، مینیمالیسم به طور مستقیم در طراحی گرافیک چیست؟ این ساده سازی ترکیب، استفاده از فضای آزاد در آثار آنها، تأکید تنها بر جزئیات اصلی و انتخاب آنها، ارائه ساده موضوعات، شرایط، محصولات است.

ارگونومی / قابلیت استفاده
مینیمالیسم بر معیارهایی مانند ارگونومی، یعنی. استفاده کمتر برای ایجاد ترکیب مورد نظر، مشاهده رابطه بین عناصر موضوع (به عنوان مثال: 2 یا چند عنصر مختلف در یک تصویر)، کار خلاقانه (مثلا: عملکرد گرافیکی چندین محصول یک سازنده در یک ماده)، و غیره.

صحبت کردن در دسترس، این است: استفاده صحیح و ساده فقط از موارد ضروری - با حذف همه موارد غیر ضروری (یا اصلاً معرفی نکردن آن) فضای رایگان دریافت می کنیم. تنظیم صحیح فضای آزاد در کار به ارگونومی می بخشد، حواس را پرت نمی کند و بر آنچه مورد نیاز است تمرکز می کند. به عبارت دیگر، ما قابلیت استفاده را در محل کار دریافت می کنیم.

روی عناصر طراحی خوب فکر کنید، بهتر است به یک عنصر توجه کنید تا ده عنصر دیگر را "پرچ" کنید.

استفاده از رنگ

رنگ در آثار گرافیکی مینیمالیستی یک معیار مهم است، یعنی رنگ به درک کمک می کند. اغلب 1-2 رنگ اصلی و چندین سایه از رنگ های انتخابی برای یک کار استفاده می شود. رایج ترین رنگ های مورد استفاده سفید، سیاه، خاکستری و زرد و همچنین سایه های متعدد آنها هستند. اما این یک قانون نیست، هیچ کس استفاده از رنگ های کلاسیک را محدود نمی کند.

گاهی اوقات، هنگام خواندن مقالات مختلف در مورد مینیمالیسم در طراحی، باید افرادی را مشاهده کرد که می گویند ارزش دارد که پالت را به شدت به سیاه و سفید محدود کنیم. به نظر من این تصور اشتباهی است، در این مسیر می توانید از هر رنگی استفاده کنید، نکته اصلی رعایت ترکیب بندی (موضوع یا هدف کار) با رنگ های انتخاب شده است.

فونت و متن / تایپوگرافی

تایپوگرافی نیز یک معیار بسیار مهم برای طراحی مینیمالیست است. در اینجا انتخاب حروف به موضوع یا هدف کار بستگی دارد. فونت باید معنی دار باشد، از نظر بصری قابل دسترسی باشد و بار بصری نداشته باشد. توصیه می شود از 2-3 تایپ فیس استفاده نکنید (به عنوان مثال: 1. عنوان، 2. متن، 3. فراخوان و حق چاپ؛ یا 1. عنوان، 2. شعار، 3. متن).

به طور کلی، استفاده مستقیم از تایپوگرافی در مینیمالیسم (طراحی گرافیکی) کاملاً منعطف است، می توانید یک فونت غیر استاندارد انتخاب کنید، به شکل افزایش متن لازم، افزایش تورفتگی و غیره تاکید کنید. اما در این صورت نکته اصلی انتخاب صحیح موضوع و نتیجه گیری متن در ترکیب بندی است. به عنوان مثال، من فونت های استاندارد (Arial، Helvetica، Garamond، Trebuchet MS، Verdana، Times) را با تغییرات در قسمت های ضروری (مثلاً در تصاویر یا چاپ) ترجیح می دهم. من استفاده دقیق از فونت را دوست دارم. خوب، به طور کلی، همه چیز به موضوع یا جهت کار بستگی دارد و هدست می تواند متفاوت باشد.

نکته اصلی محدود کردن تعداد حروف، موقعیت صحیح متن در کار است (جایگاه، موقعیت، تورفتگی، نسبت به عناصر دیگر).

نتیجه گیری بر اساس معیارها

شایان ذکر است: ترکیب بدون عناصر غیر ضروری (فقط ضروری)، استفاده از فضای آزاد، انتخاب رنگ (ها)، بر اساس موضوع یا شرایط کار. رنگ‌های متنوع کمتر (بهتر است از رنگ‌ها/تن‌ها/سایه‌های قوی یا ملایم استفاده شود)، تعداد رنگ‌های کمتر، فونت مناسب برای موضوع یا شرایط کاری، فونت‌های کمتر استفاده شده، تأکید بر فونت (اندازه، تورفتگی، موقعیت و مکان، رابطه با عناصر دیگر)، موقعیت صحیح عناصر و برجسته کردن جزئیات مهم.

از طرف خودم می گویم که هرکسی تصوری از مینیمالیسم در تخیل خود دارد و هرکسی می تواند دیدگاه خود را داشته باشد. جهت مینیمالیستی هیچ استانداردی ندارد، نکته اصلی جلوگیری از افراط، استفاده کمتر و حفظ عملکرد است. آن ها کار ساده با جلوه دلخواه (تبلیغات، تصویرسازی، جلد و ...).

حتی اگر حذف عناصر غیر ضروری از کار غیرممکن باشد، می توانید از سبک مینیمالیسم استفاده نکنید، بلکه از ویژگی های آن استفاده کنید: با کمک فضای آزاد، رنگ های مناسب و لهجه فونت، می توانید جزئیات اصلی را برجسته کنید (ارسال کنید). کار، در نتیجه عناصر غیر ضروری را در پس زمینه قرار می دهد ...

نمونه هایی از مینیمالیسم در صنایع طراحی گرافیک

خب حالا بد نیست نگاهی به کار به سبک مینیمال در شاخه های طراحی گرافیک بیاندازید.

طراحی بسته بندی (محصولات)

در اینجا نمونه ای از ساده سازی طراحی بسته بندی نشان داده شده است - ایجاد در سبک مینیمالیستی.

پلی گرافی: پوستر

پوسترهای گرافیکی (پوستر) برای فیلم به سبک مینیمالیسم.

چاپ: جلد کتاب

طراحی گرافیکی جلد کتاب به سبک مینیمالیستی.

تصاویر / تصویر زمینه کامپیوتر

مینیمالیسم در گرافیک کامپیوتری، یعنی در عملکرد تصاویر پس زمینه برای دسکتاپ سیستم عامل.

احتمالاً اصطلاح «مینیمالیسم» را اینجا و آنجا شنیده اید، به خصوص در چند سال اخیر، اما واقعاً چیست و چگونه می توانیم بیشترین بهره را از آن ببریم؟

مینیمالیسم را می توان به عنوان حذف تمام عناصر غیر ضروری و تمرکز بر آنچه مورد نیاز است توصیف کرد. به این ترتیب، مینیمالیسم موفقیت را جذب می کند.

در حالی که مینیمالیسم اغلب در بیرون ساده است، فکر، تمرین و زمان زیادی صرف ایجاد و طراحی یک شی مینیمالیستی می شود. بنابراین، در اینجا چند راه برای استفاده از مینیمالیسم وجود دارد.

1. سازگار باشید

یک لوگوی مینیمالیستی در ایجاد هویت برند می تواند فوق العاده مفید باشد. به عنوان مثال از این طرح میله از Simon McWhinney استفاده کنید. با ساده نگه داشتن لوگو و حداقل پالت رنگ، طرح به اندازه کافی انعطاف پذیر می شود تا در تمام رسانه های مارک دار کاملاً یکپارچه استفاده شود و یک برند چاشنی و بسیار خاطره انگیز ایجاد کند.

2. اتصالات پنهان را کاوش کنید

استفاده از مینیمالیسم به این معنا نیست که طراحی شما باید کمی خلاقیت کمتری داشته باشد. در واقع، وقتی در جزئیات غرق نشده‌اید، اغلب فرصتی برای کاوش و بازی با روابط هوشمندانه‌ای که در طراحی خود پنهان شده‌اید، به دست می‌آید. به نام تجاری انجام شده توسط Interband برای اپرای استرالیا نگاه کنید، طراحی مینیمالیستی ارتباط خوب بین کلمات "OPERA"، "OPERA AUSTRALIA" و "OZ OPERA" را بررسی کرد.

3. بازی با روابط فضایی

مینیمالیسم به شما این امکان را می دهد که روابط فضایی در طراحی خود را از منظری که قبلاً ندیده اید ببینید. در نظر بگیرید که چگونه طراحی شما با سایر عناصر تعامل می کند تا طراحی گسترده تری ایجاد کند، مانند این کارت ویزیت های ردیف شده توسط Trevor Finnegan.

4. باهوش باشید

مینیمالیسم به معنای عدم وجود عناصر گویا نیست، بلکه به معنای انتخاب دقیق زمان و مکان استفاده از آنهاست. با کار با عناصر گویا که نام شرکت را به لوگو تبدیل می کند، مشابه کاری که Frame Creative با این برند انجام داد، می توانید یک طراحی بسیار بصری و همچنین بسیار مینیمالیستی ایجاد کنید.

5. از Precision استفاده کنید

مینیمالیسم اغلب در مورد حذف همه چیزهای غیر ضروری و تمرکز بر ارتباطات است. نگاهی به نحوه ساخت این کارت‌های ویزیت جیک فری بیندازید، و اطلاعات تماس او را به‌طور مرتب و دقیق و بدون نیاز به تصاویر پر زرق و برق نشان می‌دهد.

6. از یک شبکه مدولار استفاده کنید

همانطور که می دانید، شبکه ها برای بسیاری از انواع طرح ها بسیار مفید هستند (بعضی ها ممکن است بگویند حیاتی هستند) و این به ویژه برای مینیمالیسم صادق است. اگر طرح شما عناصر زیادی ندارد، این فرصت خوبی است تا با شبکه مدولار خود بازی کنید. به این طراحی پیشرفته توسط Jessica Giboine توجه کنید، که از طرح‌بندی شبکه‌ای برای ایجاد حس قوی از بلوک‌های متنی کپی‌شده دقیق با سرفصل‌ها و گرافیک‌ها استفاده می‌کند و طراحی تمیز، ساده و مؤثری ایجاد می‌کند.

7. بیایید عملکردی داشته باشیم

مینیمالیسم می تواند از نظر عملکرد بسیار عالی باشد. همانطور که در طراحی صفحه محتوای جیمز کیپ انجام می شود، یک طراحی منظم، واضح و غیر شلوغ می تواند به عنوان یک ناوبری آسان عمل کند. طراحی مینیمالیستی و سلسله مراتب واضح تایپوگرافی، پیمایش در محتوای صفحه را سریع، ساده و کاربردی می کند.

8. تعادل خود را پیدا کنید

ارتباط بین عناصر بصری مانند عکس ها و عناصر تایپوگرافی برای درست شدن آن مهم است. طراحی خوب اغلب مطمئن می شود که هیچ عنصری بدون دلیل موجه بر دیگری غلبه نمی کند. در این پست نمونه از Mother Design، عکس‌های ساده‌تر با مقادیر زیاد و آموزنده متن جفت می‌شوند، در حالی که تصاویر کامل و بزرگ با بلوک‌های کوچک متن جفت می‌شوند و تعادل و هماهنگی بین صفحات ایجاد می‌کنند.

9. برخی از قوانین را زیر پا بگذارید

همانطور که قبلاً اشاره شد، مینیمالیسم به شما فرصت خاصی می دهد تا طراحی خود را به روش هایی آزمایش کنید که ممکن است قبلاً متوجه آن نشده باشید، و گاهی اوقات این به معنای زیر پا گذاشتن کمی قوانین است. این لوگو را از Rabbi White به عنوان مثال در نظر بگیرید، نیمی از لوگو را وارونه نشان می دهد به عنوان یک تصمیم ظالمانه، چیزی را ایجاد می کند که در هر نمونه دیگری غیرقابل خواندن به نظر می رسد. اما به لطف سادگی باورنکردنی و ماهیت مینیمالیستی این برند، این راه حل دیوانه کننده به عنوان یک عنصر بصری بسیار خوب عمل می کند.

10. فونت خود را تجسم کنید

فونت سلاح مهمی است که باید به خاطر داشت، به خصوص وقتی صحبت از مینیمالیسم می شود. این می تواند به عنوان یک عنصر بصری عمل کند، به خصوص زمانی که کمی اصلاح شده باشد تا متناسب با موقعیت باشد، مانند نشان داده شده در گسترش باز از Vogue ایتالیایی. به نظر رسیدن فونت فیس مانند موج های آب، تاثیر بصری قوی بدون استفاده از هیچ تصویری ایجاد می کند، در حالی که طراحی نهایی را ساده و مرتب نگه می دارد.

11. فضای سفید فضای مناسبی است

فضای سفید، همچنین به عنوان "فضای منفی" شناخته می شود، گاهی اوقات می تواند مانند فضای خالی کاغذ به نظر برسد، اما این کاملاً درست نیست! در صورت استفاده صحیح، فضای سفید می تواند به تعادل طراحی شما، از بین بردن درهم و برهمی و کمک به تنفس کمک کند. به این نمونه طراحی کتاب از Studioahamed نگاهی بیندازید، جایی که ایده فضای سفید به عنوان مبنایی در نظر گرفته شد و حداکثر استفاده را انجام داد و منجر به طراحی کلاسیک مینیمال شد.

12. گزینه های خود را بررسی کنید

چه چیزی می تواند مینیمال تر از یک پالت تمام سفید باشد؟ طراحی لازم نیست محدود به صفحه نمایش یک مانیتور باشد و با استفاده از آن در هنگام چاپ محصول، می توانید طعمی منحصر به فرد به آن بدهید و آن را از بقیه متمایز کنید. همانطور که در مثال آدام بوئنت نشان داده شده است، با در نظر گرفتن جلوه های چاپ متن یا برجسته سازی، مواد چاپی شما می توانند طراحی مینیمالیستی را تکمیل و تقویت کنند.

13. بافت

هنگام مطالعه مینیمالیسم، به راحتی می توان دریافت که، به عنوان یک قاعده کلی، برای مینیمالیستی بودن بیشتر باید از چاپ تخت استفاده کرد، اما این یک الزام سختگیرانه نیست. افزودن بافت به طرح شما می تواند عمق و اثربخشی را به خواسته های شما بیافزاید بدون اینکه با مینیمالیسم از سطح بالایی برخوردار شوید. بافت وقتی با رنگ‌های منظم و آرام متعادل می‌شود، قطعاً خوب عمل می‌کند، درست مانند نمونه وب‌سایت/برندینگ از Watts Design در بالا، که از بافت در تعادل با عکاسی و برندسازی ساده برای ایجاد یک طراحی بسیار مؤثر استفاده می‌کنند.

14. خارج از چارچوب فکر کنید

کاملا به معنای واقعی کلمه. مینیمالیسم می تواند به شما این امکان را بدهد که با چیدمان و ترکیب عناصر خود بازیگوش تر باشید، همانطور که در پست Gregmadeit نشان داده شده است. قرار دادن تایپ در حاشیه صفحه بدون به خطر انداختن خوانایی متن، جلوه چشم نواز منحصر به فردی ایجاد می کند.

15. باز باشید

هنگامی که شما چند عنصر روشن "جنگ برای دیده شدن" دارید، باید با پیام و ارتباط خود به طور کلی بسیار بازتر باشید. این امر به ویژه در مورد طراحی وب صادق است، زمانی که همه ما می‌رویم و صفحات را مرور می‌کنیم، یک پیام ساده با راهنمای عمل، همانطور که در وب‌سایت Nine Sixty نشان داده شده است، به خواننده کمک می‌کند تا ایده‌ای در مورد اینکه کیستند. به تو در همان لحظه . .

16. از مقیاس استفاده کنید

هنگام استفاده از مینیمالیسم، ابتدا باید دقیقاً بگویید که چشم مخاطب شما روی چه چیزی متمرکز خواهد شد و یکی از راه های رسیدن به این هدف مقیاس است. به عناصر انتشار مجله شنبه ها نگاه کنید، چشم بلافاصله به بزرگترین عنصر می پرد: نقل قول در صفحه سمت راست، سپس عکس، سپس متن. یک طراحی ساده که فقط در مقیاس باشد به شما کمک می کند ترتیب خواندن صحیح را برای مخاطبان خود دیکته کنید.

17. همه چیز سیاه و سفید نیست

بسیاری از مردم بر این باورند که پالت های رنگی تک رنگ تنها چیزی است که در مینیمالیسم استفاده می شود، اما این کاملاً درست نیست. تا زمانی که پالت بسیار کوچک باشد (1 تا 3 رنگ بهترین هستند) می توان از رنگ برای ایجاد طرحی چشم نواز بدون زیاده روی در استفاده کرد. مثال Moruba را بررسی کنید که در آن رنگ زرد روشن همراه با لوگوی سیاه و سفید واضح با هم کار می کنند تا یک طراحی واقعاً موفق و چشمگیر (در حالی که هنوز مینیمالیست) ایجاد کنند.

18. متحرک باشید

طراحی مینیمالیستی واقعا می تواند به افزایش سیالیت ایده های شما کمک کند، به خصوص از نظر عملی. به عنوان مثال، این برند از Buro Ufho از یک لوگوی ساده با حروف سرف و دو بلوک پر رنگ تشکیل شده است. این برند قابل توجه دارای انعطاف پذیری بالایی در پالت رنگ خود است. رنگ بلوک های مورب را می توان به راحتی بدون از دست دادن هیچ یک از ویژگی های امضا تغییر داد، همه اینها به لطف طراحی ساده و در عین حال منحصر به فرد مینیمالیستی است.

19. از نمادگرایی استفاده کنید

مینیمالیسم فرصت خوبی برای شماست تا عمق نمادگرایی را با طرح های خود کشف کنید. سعی کنید در مورد شیء، چیزهای مرتبط با آن، و اینکه شی برای چه ساخته شده است فکر کنید. به عنوان مثال، طرح جنیفر کارو برای جلد کتاب مدرن "علیه شادی". با تبدیل فونت به نماد چهره غمگین، طرحی هوشمندانه و خاطره انگیز به دست می آید.

20. شمایل نگاری

آیکون ها آیکون های کوچک مفیدی هستند که اکثر ما هر روز از آن ها استفاده می کنیم، از نمادهای برنامه گرفته تا نمادهای موجود در نوار وظیفه رایانه. از آیکون ها می توان در دنیای مینیمالیستی بسیار موثر استفاده کرد. آنها می توانند دسترسی را افزایش دهند، مقدار متن یا فونت های موجود در صفحه شما را کاهش دهند و به سایر کاربران کمک کنند تا طراحی شما را به صورت بصری درک کنند. به نحوه استفاده این وب سایت از Spab Rice از نمادهای موجود در صفحه برای کمک به ناوبری و توضیح محتوای آنها نگاه کنید.

21. تایپوگرافیک فکر کنید

کمتر، بیشتر است، به خصوص وقتی صحبت از تایپوگرافی مینیمالیستی باشد. استفاده از فونت های 1-3 بهترین شانس شما برای ایجاد یک طراحی مینیمال و کاربردی است، درست مانند نمونه کالپاکیان. استفاده حداقلی از پس زمینه و استفاده متوسط ​​از فونت ها خوانایی ایجاد می کند

22. تغییرات کوچک. پاداش بزرگ

زیبایی مینیمالیسم در واقع این است که تغییرات کوچک می تواند تفاوت بزرگی ایجاد کند. برای مثال، لوگوی The Pines را در نظر بگیرید. یک حروف ساده گروتسک که تنها با دو خط ترکیب شده است، جلوه بصری کوچک اما زیبایی ایجاد می کند که اصالت یا مینیمالیسم لوگو را از بین نمی برد.

23. تمرکز کنید

فراموش نکنید که چرا شروع به طراحی کردید: محتوا. مینیمالیسم زمانی که محتوا را در یک طراحی ساده نشان می دهد بسیار خوب عمل می کند و به بیننده اجازه می دهد تا فوراً به محتوای صفحه بپردازد تا ظاهر آن. ببینید چگونه طراحی مینیمالیستی صفحه وب دارین هیگینز فقط محتوا را در کانون توجه قرار می دهد.

24. کنتراست

طرحی با کنتراست زیاد به جلوه دادن جلوه های بصری و محتوای شما کمک می کند و یک طرح خوانا را ایجاد می کند. در این مثال، صفحه ای از Mads Burcharth، پس زمینه سیاه صفحه در تضاد با رنگ غنی تصاویر محتواست و طراحی ساده و در عین حال جذابی ایجاد می کند.

25. طراحی برای آینده

مینیمالیسم می تواند یک جزء حیاتی برای طراحی شما باشد زیرا پتانسیل جاودانه شدن را دارد. هرچه طراحی شما عناصر کمتری را شامل شود، احتمال اینکه از مد افتاده یا قدیمی شوند کمتر می شود. نمونه معروف و کامل آن گوگل است. به اسکرین شات های صفحه گوگل در 10 سال پیش و امروز نگاه کنید. تغییرات کوچک ایجاد شده، فضاهای سفید، تمرکز بر محتوا و مینیمالیسم وب سایت، این طراحی را ماندگار نگه می دارد.

در پایان، مینیمالیسم یک آیتم یا سبک زیبایی شناختی ضروری نیست که بتوانید آن را بازسازی کنید، بلکه روشی است که شما در مورد طراحی خود فکر می کنید.

در تایپوگرافی، سعی کنید استفاده خود از فونت ها را محدود کنید تا طراحی یکدست تر و کمتر گیج کننده ایجاد کنید. برای خوانایی بیشتر به استفاده از عمودی ها و چیدمان صفحه اهمیت دهید.

به زبان رنگ، از طرح‌های تک رنگ در همه شکل‌ها استفاده کنید، اما از آنها احساس محدودیت نکنید. در شرایط خاص، افزودن رنگ در اینجا و آنجا واقعاً می تواند به برجسته کردن نکات اصلی طراحی شما و جلب تمرکز برای عناصر مهم کمک کند.

در نهایت، سعی کنید تصمیم بگیرید چه چیزی را می توان حذف کرد، چه رنگی از پالت شما باشد یا یک تصویر از ترکیب شما. تصمیم بگیرید که چه چیزی می تواند مخفف شود، چه چیزی می تواند با چیزی مختصرتر جایگزین شود. فقط تا آنجا که می توانید پاک کنید تا آنچه واقعاً مورد نیاز است باقی بماند.

اگر راهرو شما آنقدر باریک است که کمد، کمد یا حتی جاکفشی در آن جا نمی شود، چه باید بکنید؟ البته می توانید بپذیرید و فضا را بدون استفاده رها کنید یا می توانید کمی تخیل نشان دهید و با شکل و رنگ دیوار بازی کنید و آن را به نوعی فضای کاربردی تبدیل کنید.

بنابراین، ما نیاز داریم که راهرو زیبا به نظر برسد و در عین حال کاربردی باشد. کار آسانی نیست، اما ما تخیل داریم!

دیوار خالی که ما داریم یک متریال عالی برای کار است. کافی است نگاهی خلاقانه به مشکل برنامه ریزی فضا بیندازیم. ابتدا باید آن را به چند قسمت تقسیم کنیم. این کار را می توان با کمک رنگ، نور و همچنین آویزها و قلاب های مختلف انجام داد. در عین حال، می توانید از چوب لباسی های غیر استاندارد استفاده کنید، به عنوان مثال، همانطور که در تصویر نشان داده شده است، از نقاشی هایی با نقاشی های سیاه و سفید استفاده کنید که روی آن قلاب های لباس را ثابت کنید. چشمگیر و بسیار کاربردی به نظر خواهد رسید. بهتر است در طراحی مینیمالیستی خود را به رنگ های سیاه و سفید ترجیح دهیم، زیرا برای فضاهای کوچک ایده آل است.

نوار افقی به شکل آویز عکس عنصر اصلی تزئینی ما و راهنمای اصلی در طراحی ما خواهد بود. در وسط راهرو بهتر است فرورفتگی اصلی را درست کنید که با عکس یا مانیتور ال سی دی می توانید قاب اصلی را روی آن آویزان کنید. در زیر نوار عکس ها، می توانید قفسه هایی را به صورت متقارن قرار دهید که در آنها چیزهای کوچک مختلفی قرار می دهیم. و زیر قفسه ها می توانید جعبه های کفش شیک را قرار دهید.

یک عنصر طراحی خوب راهرو ما تخته های مغناطیسی خواهد بود که می توان آنها را در کنار در آویزان کرد. می‌توانید کلیدهایی را روی آن‌ها بگذارید، و همچنین یادآور تاریخ‌ها یا موارد مهم را پیوست کنید.

یک افزودنی عالی برای فضای داخلی ما می تواند لامپ های الکتریکی ساخته شده به شکل لوله های فلزی باشد. آنها نه تنها نور اضافی را در راهرو می دهند، بلکه می توانند فضای آن را به صورت عمودی تعیین کنند که فضایی منحصر به فرد به فضای داخلی می بخشد.

این طرح برای همه دوستداران سادگی و مدرنیته جذاب خواهد بود. با این حال، می توان آن را به میل خود بهبود بخشید، کمی تخیل نشان دهید، جزئیات و رنگ ها را آزمایش کنید و شاهکار طراحی خود را در راهرو ایجاد کنید.

روابط عمومی: صبر کنید... ل: صبر کن... سی: صبر کن...

یک وب سایت کاربر پسند و جذاب قانون اساسی طراحی وب مدرن است. برای دستیابی به یک نتیجه خوب، امکان استفاده از اصول مینیمالیسم وجود دارد.

در این مقاله، مینیمالیسم در طراحی وب، نحوه به کارگیری صحیح آن، مواردی که در طراحی رابط های مینیمالیستی باید در نظر گرفته شود را توضیح می دهیم و همچنین توضیح می دهیم که چرا گاهی اوقات "کمتر، بیشتر است".

طراحی مینیمال: تاریخچه مختصر

برخی از طراحان وب به اشتباه مینیمالیسم را در درجه اول یک انتخاب زیبایی شناختی می دانند. برای جلوگیری از این تله، بیایید ریشه های این جنبش را روشن کنیم.

با وجود این واقعیت که این یک روند نسبتاً جدید برای طراحی است، ایده های اصلی آن برای مدت طولانی وجود داشته است. هنگام بحث در مورد طراحی مینیمالیستی، بلافاصله به یاد فرهنگ سنتی ژاپن می‌افتد که برای تعادل و سادگی ارزش قائل است. معماری ژاپنی، طراحی داخلی، هنر و طراحی گرافیک تجسم مینیمالیسم است.

"باد پیروز. روز پاک» اثر هنرمند ژاپنی کاتسوشیکی هوکوسای (1830). استفاده از رنگ های ساده باعث ایجاد حس آرامش می شود

به عنوان یک جنبش غربی، مینیمالیسم در اوایل قرن بیستم وجود خود را آغاز کرد. بسیاری از معماران تحت تأثیر معرفی مواد مدرن مانند شیشه و فولاد، شروع به ترکیب طرح های مینیمالیستی در ساختمان های خود کرده اند. لودویگ میس ون در روه، معمار آلمانی-آمریکایی، یکی از پیشگامان جنبش مینیمالیستی بود. اولین کاربرد عبارت «کمتر بیشتر است» در طراحی معماری به او نسبت داده می شود.

پاویون آلمان در بارسلونا، طراحی شده توسط لودویگ میس ون در روهه در سال 1929

مفهوم "کمتر بهتر است" از معماری به هنرها و صنایع دیگر منتقل شده است: طراحی داخلی و صنعتی، نقاشی و موسیقی. به عنوان یک گرایش طراحی بصری، مینیمالیسم در دهه 1960 با حرکت هنرمندان به سمت انتزاع هندسی در نقاشی و مجسمه سازی رایج شد. جنبش هنری در آثار مرتبط با مکتب باهاوس تجلی پیدا کرد. یکی از هنرمندان مشهور مینیمالیست که بر این جنبش تأثیر گذاشت، دونالد جاد بود که آثار هنری او پر از اشکال ساده و ترکیب رنگ است.

در زمینه های مختلف هنرهای زیبا، اصل کلیدی مینیمالیسم تنها بخش اساسی عملکرد را برای متمرکز کردن توجه گیرنده و همچنین افزایش ظرافت کلی باقی می گذارد. همانطور که دونالد جاد گفت: فرم، حجم، رنگ، سطح - این خود چیزی است. نمی توان آن را به عنوان بخشی از یک کل کاملاً متفاوت پنهان کرد. فرم ها و مواد نباید بسته به زمینه آنها تغییر کند».

جاد در کار خود به دنبال خودمختاری و وضوح برای شی ساخته شده و فضایی بود که ایجاد می کرد.

"طراحی وب حداقلی" چیست؟

امروزه مینیمالیسم به عنوان یک تکنیک قدرتمند در طراحی وب مدرن در حال ظهور است. در میان واکنش به روند افزایش پیچیدگی در طراحی محبوب شد. ثابت شده است که پیچیدگی بصری بر تجربه کاربری یک سایت تأثیر می گذارد: هر چه عناصر در یک طراحی بیشتر باشد، برای کاربر پیچیده تر به نظر می رسد. زمانی که مینیمالیسم به درستی اعمال شود، می تواند به ما کمک کند تا طراحی های خود را روی ساده کردن وظایف کاربر متمرکز کنیم. مطالعه ای توسط EyeQuant نشان می دهد که طراحی تمیز منجر به نرخ پرش کمتر می شود. مینیمالیسم مزایای بیشتری را برای وب سایت ها به ارمغان آورده است، مانند زمان بارگذاری سریع تر و سازگاری بهتر با اندازه های مختلف صفحه نمایش.

شاید یکی از معروف ترین نمونه های مینیمالیسم در طراحی وب، جستجوی گوگل باشد. گوگل از زمان ارائه بتای خود در دهه 1990، سادگی رابط های خود را در اولویت قرار داده است. صفحه اصلی کاملاً حول یک تابع جستجوی مرکزی طراحی شده است. هر چیزی که برای برندسازی کار نمی کند حذف می شود.

صفحه اصلی گوگل در 15 سال گذشته تغییر چندانی نکرده است.

اصل سادگی ممکن است به این باور غلط منجر شود که اجرای مینیمالیسم دشوار نیست، اما در واقع به معنای بسیار بیشتر از "کمتر" است. بیایید ویژگی های مینیمالیسم را تعریف کنیم.

فقط مهمه

یک استراتژی مینیمالیستی در طراحی وب، ساده کردن رابط ها با حذف عناصر و محتوایی است که از وظایف کاربر پشتیبانی نمی کند. برای ایجاد یک رابط واقعا مینیمالیستی، طراح باید عناصر را به طور دقیق ترتیب دهد، تنها مهمترین آنها را نشان دهد و هر چیزی را که کاربران را از چیز اصلی منحرف می کند (به عنوان مثال، تزئینات غیر ضروری) دور می اندازد. هر عنصر در یک طرح، خواه یک تصویر یا متن، هدفی دارد. نباید از آن استفاده کرد مگر اینکه وضوح بیشتری به پیام اضافه کند.

در عین حال، مطمئن شوید که با حذف یا پنهان کردن محتوای غیر ضروری، در کارهای اساسی کاربر تداخل نداشته باشید. ایده این است که پیام را واضح تر نشان دهیم، نه پنهان. بنابراین، پیرامون محتوا طراحی کنید و به اندازه کافی عناصر قابل مشاهده (مانند پیمایش اصلی) را بگذارید تا کاربران گم نشوند.

فضای منفی

جای تعجب نیست که رایج ترین عنصر مینیمالیسم فقدان عناصر است. فضای منفی یا سفید (Negative/White Space) یکی از ویژگی های متمایز کننده مینیمالیسم است، این است که به آن قدرت تأثیرگذاری می دهد. فضای منفی صرفاً فضای خالی بین عناصر بصری است. داشتن فضای سفید به معنای تاکید بیشتر بر عناصر موجود است. در فرهنگ ژاپنی "اصل ma" وجود دارد: فضای بین اشیاء به عنوان وسیله ای برای تأکید بر ارزش این اشیاء درک می شود.

در حالی که فضای منفی اغلب به عنوان سفید نامیده می شود، لازم نیست آن رنگ باشد. برخی از سایت ها از پس زمینه تمام رنگی استفاده می کنند.

عنصر اصلی طراحی مرتبط با مینیمالیسم در ذهن اکثر افراد، فضای منفی است.

ویژگی های بصری

در طراحی مینیمالیستی، هر جزئیات مهم است. چیزی که شما تصمیم به ترک آن دارید بسیار مهم است.

بافت مسطح

مینیمالیسم اغلب به بافت های مسطح، نمادها و عناصر گرافیکی متوسل می شود. رابط‌های مسطح از جلوه‌های روشنایی واضح، سایه‌ها، شیب‌ها یا انواع دیگر بافت‌هایی که عناصر را براق یا سه‌بعدی نشان می‌دهند، استفاده نمی‌کنند.

سلسله مراتب بصری مینیمالیستی با تأکید بر عناصر رابط کاربری مسطح در وب سایت های مدرن کاملاً رایج است

عکس ها و تصاویر جذاب

تصاویر قابل مشاهده ترین نوع هنری هستند که در طراحی مینیمالیستی استفاده می شود. آنها ارتباطات عاطفی را ایجاد می کنند و فضای خاصی ایجاد می کنند. اما یک عکس یا تصویر باید از اصول مینیمالیسم پیروی کند. تصویر اشتباه (عکسی با جزئیات زیاد یا عناصر حواس‌پرت کننده) مزایای رابط مینیمالیستی اطراف آن را جبران کرده و یکپارچگی ساختار را از بین می‌برد.

تمام ویژگی های مینیمالیسم باید در تصاویر بیان شود

رنگ بندی محدود

رنگ نقش مهمی در طراحی وب دارد زیرا می تواند ارتباطات اطلاعاتی و احساسی بین محصول و کاربر برقرار کند. رنگ می تواند جذابیت بصری ایجاد کند یا توجه را بدون نیاز به عناصر طراحی یا گرافیک اضافی جلب کند. طراحانی که برای مینیمالیسم تلاش می کنند تمایل دارند از چند رنگ انتخابی حداکثر استفاده را ببرند و استفاده از تنها یک رنگ (طرح رنگ تک رنگ) غیر معمول نیست.

با کاهش اطلاعات بصری، پالت رنگ بیشتر نمایان می شود و تاثیر آن بر کاربر افزایش می یابد.

تایپوگرافی دیدنی

علاوه بر رنگ، یکی دیگر از عناصر اصلی بصری تایپوگرافی است. فونت پررنگ فوراً توجه را به کلمات و محتوا جلب می کند و به ایجاد تأثیر بصری چشم نواز کمک می کند.

از تایپوگرافی برای انتقال معنا و ایجاد علاقه بصری استفاده کنید

تضاد

از آنجایی که هدف طراحی مینیمالیستی سهولت استفاده است، منسوجات یا گرافیک با کنتراست بالا می توانند انتخاب خوبی باشند. کنتراست بالا می تواند توجه کاربر را به عناصر مهم معطوف کند و متن را خواناتر کند.

اغلب، طراحی مینیمالیستی تنها از یک رنگ به عنوان تاکید استفاده می کند و مهمترین عناصر صفحه را برجسته می کند.

بهترین نمونه ها

از آنجا که طراحی مینیمالیستی به همان سطح وضوح و کارایی طراحی "عادی" نیاز دارد، اما با عناصر کمتر، مشکلاتی برای توسعه دهندگان وجود دارد.

دستیابی به یک مرکز ترکیبی واحد

فلسفه مینیمالیسم حول محور ایده طراحی حول محتوا است: محتوا پادشاه است و ساختار بصری باید پس‌زمینه خوبی برای آن باشد. هدف این است که پیام را واضح‌تر کنید، نه تنها با حذف عوامل حواس‌پرتی، بلکه با تمرکز بر آنچه مهم است. در این مورد، یک منطقه کانونی قوی از اهمیت ویژه ای برخوردار است.

از قانون "یک مفهوم در هر صفحه" پیروی کنید و آن را حول یک تصویر متمرکز کنید

با بالای صفحه انتظارات بالایی ایجاد کنید

ناحیه ای در صفحه که قبل از انجام هر اقدامی قابل مشاهده است، کاربران را تشویق می کند تا سایت را بیشتر کاوش کنند. برای تضمین این توسعه، باید محتوای جالب و جذاب ارائه دهید. محتوای معنی دار را در بالای صفحه با فضای سفید زیادی در اطراف آن قرار دهید، سپس با اسکرول کردن به پایین، مقدار محتوای صفحه را افزایش دهید.

این همان چیزی است که صفحه اصلی اپل در بالای خط تاشو به نظر می رسد.

متن های بزرگ بنویسید

غیر ضروری را حذف کنید. متن شما باید فقط شامل حداقل کلمات لازم برای برقراری ارتباط مناسب با پیام شما باشد.

تمام کلمات غیر ضروری را از خود دور کنید.

ناوبری را ساده کنید (اما آن را پنهان نکنید)

مینیمالیسم باید ساده باشد. یکی از چیزهایی که تجربه کاربر را ساده می کند، توانایی انجام وظایف به راحتی و یکپارچه است. مهمترین عامل در این امر ناوبری بصری است. اما ناوبری در یک رابط مینیمالیستی یک مشکل جدی است: در تلاش برای حذف همه عناصر غیر ضروری و ساده کردن محتوا، توسعه دهندگان تا حدی یا به طور کامل ناوبری را پنهان می کنند. نماد منو که فهرست کاملی از آیتم‌ها را گسترش می‌دهد، برای بسیاری از حرفه‌ای‌ها، به‌ویژه در طراحی مینیمالیستی وب و رابط‌های کاربری تلفن همراه (واسط کاربری، UI) یک انتخاب محبوب باقی می‌ماند. این اغلب منجر به شناسایی کم عناصر ناوبری می شود. پیمایش مخفی این وب سایت را دنبال کنید:

اغلب، رابط های کاربری ساده و مینیمالیستی دارای پیچیدگی پنهان هستند. در این حالت، گزینه های اصلی ناوبری به طور پیش فرض پنهان هستند.

با پیمایش همیشه روشن این سایت مقایسه کنید:

در بیشتر موارد، ناوبری همیشه قابل مشاهده برای کاربران بهتر است.

به یاد داشته باشید که ناوبری ساده همیشه یکی از اهداف اصلی طراحی وب است. اگر وب‌سایت‌هایی را به سبک مینیمالیستی طراحی می‌کنید، مطمئن شوید که بازدیدکنندگان شما می‌توانند به راحتی آنچه را که به دنبال آن هستند پیدا کنند.

از انیمیشن های کاربردی استفاده کنید

مانند هر عنصر دیگری، انیمیشن باید از اصول مینیمالیسم پیروی کند: باید به صورت ظریف و فقط در صورت لزوم اجرا شود. انیمیشن خوب معنا و کارایی دارد. به عنوان مثال، می توانید از انیمیشن برای صرفه جویی در فضای صفحه (نمایش جزئیات پنهان در حالت شناور) استفاده کنید. انیمیشن در مثال زیر قابلیت کشف را به عناصر اضافه می کند و کار معمول را جالب تر می کند:

انیمیشن تعامل با سایت را پویاتر می کند.

از مینیمالیسم در صفحات فرود و نمونه کارها استفاده کنید

در حالی که به طور کلی فلسفه طراحی مینیمالیستی مبتنی بر محتوا در هر سایتی اعمال می شود، گاهی اوقات این زیبایی شناسی می تواند نامناسب باشد. مینیمالیسم برای ایجاد سایت های نمونه کار و صفحات فرود که اهداف نسبتاً ساده و محتوای نسبتا کمی دارند مناسب است. نمونه کارهای ماری لورن نمونه ای معمولی از چیزی است که بسیاری از طراحان آن را یک وب سایت مینیمالیست می نامند.

در عین حال، اعمال مینیمالیسم در یک سایت پیچیده تر می تواند دشوار باشد. فقدان عناصر مهم می تواند برای یک سایت غنی از محتوا مضر باشد (تراکم اطلاعات کم کاربر را مجبور می کند در جستجوی محتوا بیشتر حرکت کند). بهترین راه حل ایجاد یک صفحه فرود به سبک مینیمالیسم است که منجر به صفحات دقیق تر می شود.

نتیجه

سایت های مینیمالیستی دارای یک رابط کاربری ساده هستند که عناصر و محتوای غیر ضروری را که از وظایف کاربر پشتیبانی نمی کند حذف می کند. چیزی که الهام‌بخش این طراحی است، ترکیبی از قابلیت استفاده و زیبایی‌شناسی بالا است: یک وب‌سایت زیبا و آسان برای پیمایش یک ابزار ارتباطی قدرتمند است.