Filippo Tommaso Marinetti Futurist Mafarca. Afriška romanca

Jeseni 1908 se je v Milanu zgodila prometna nesreča s smrtnim izidom. Pesnik in milijonar Filippo Tommaso Marinetti se je znašel v blatnem žlebu, ki se je skušal izogniti dvema kolesarjema, ki sta zasedla cestišče in izgubila nadzor nad svojim Bugattijem.
Nekaj ur pozneje je Marinetti v avtomehanični delavnici opazoval, kako avtomehanik oživlja svojega "železnega morskega psa" in je doživel nekaj razsvetljenja. Ko se je vrnil v svojo luksuzno vilo, je takoj zarisal besedilo, ki je postalo prvi programski dokument družbenega in umetniškega gibanja, imenovanega "futurizem".
Marinetti je poslal prvi »Manifest futurizma« v Pariz, svojemu prijatelju iz vplivnega francoskega časopisa Le Figaro. 20. februarja 1909 je bil manifest objavljen v Le Figaru na prvi strani. Istega leta je Marinetti dopolnil 33 let.
Razen v Parizu nikjer drugje ni mogel računati na ustrezen sprejem svojih revolucionarnih futurističnih izjav. Dejansko v Italiji, kjer je bila velika preteklost povzdignjena v rang nacionalnega kulta, kjer se polovica prebivalstva dobesedno prehranjuje s kulturno dediščino, kjer so cela mesta spremenjena v muzeje, kjer so ogroženi običaji, kot so karnevali in vožnje z gondolo cenjeno, da bi ugajalo turistom - v taki državi bi lahko zlomili tistega, ki bi si upal zavpiti:
»Danes vzpostavljamo futurizem, ker želimo osvoboditi našo zemljo pred smrdljivo gangreno profesorjev, arheologov, govorcev in antikvarov. Italija je bila predolgo država preprodajalcev smeti. Osvoboditi ga nameravamo neštetih muzejev, ki ga pokrivajo, tako kot mnoga pokopališča."
Virus futurizma se je umaknil in se v Italijo vrnil nekoliko civiliziran. To je imelo določen učinek blaženja udarcev, a vseeno je manifest, po besedah samega Marinettija, »preletel kot nora krogla nad vso literaturo«.
»Naj pridejo, veseli požigalci s sajastimi prsti! Tukaj so! Tukaj so! .. Daj no, zažge knjižnične police! Obrnite kanale, da preplavijo muzeje!.. Kako veselje je videti, kako plavajo, zibajo se, izgubljajo barvo in se širijo znamenita stara platna!
Vsak boj, vsaka vojna je po Marinettijevem mnenju znak zdravja. "Hvalili bomo vojno - edino higieno sveta, militarizem, domoljubje, uničujoča dejanja osvoboditeljev, čudovite ideje, za katere ni škoda umreti," je zapisal v Manifestu.
Njegov vzpon se je začel z vojno. Z agresijo in zavračanjem javnosti. In to je bilo naravno za pesnika, ki je verjel, da »umetnost v bistvu ne more biti nič drugega kot nasilje, krutost in krivica«.
Leta 1911 je Marinetti z izbruhom italijansko-turške vojne odšel na fronto, v Libijo. Tam dela kot dopisnik francoskega časopisa (kasneje bodo njegova vojaška poročila zbrana in objavljena v knjigi z naslovom "Bitka pri Tripoliju").
Futuristi poveličujejo domači militarizem in ostro zagovarjajo vojno z Avstrijo, da bi dosegli popolno prevlado Italije v porečju Jadranskega morja. Futuristične revije postajajo vse bolj izrazito politične prizvoke.
Po vojni se politični futurizem oblikuje v polnopravno organizacijo - "Politična stranka futuristov" (z Marinettijem na čelu). In kmalu se Marinetti pridruži fašistični stranki. Iz Milana se je preselil v Rim, da bi bil bližje epicentru dogajanja, in mu leta 1922, po prihodu Mussolinija na oblast, posvetil članek »Italijansko cesarstvo je v pesti najboljših, najbolj sposobnih Italijanov! ”. In leta 1929 je sprejel Mussolinijevo ponudbo, da se pridruži Akademiji znanosti, čeprav je z vsem srcem preziral akademike.

37. 1936. Filippo Tommaso Marinetti in častniki med bitko pri prelazu Huarieu (21. januarja)

Trenutna stran: 1 (skupaj ima knjiga 7 strani) [dostopen odlomek branja: 2 strani]

Pisava:

100% +

Filippo Tommaso Marinetti
Kako so ženske zapeljane. Futuristična kuhinja

Informacije od založnika

Marinetti F.T.

Kako so ženske zapeljane; Futuristična kuhinja / Filippo Tommaso Marinetti; per. s tem., predgovor. I. Yaroslavtseva. - Moskva: Besedilo, 2017.

ISBN 978-5-7516-1449-2

Prvič v ruščini dva paradoksalna in drzna eseja o tem, kako zapeljati žensko z uporabo celotnega arzenala pravega moškega futurista, in o tem, kako biti futurist za mizo in si privoščiti, na primer, mehaniziran piščančji trup posut z aluminijevimi pomponi, ali klobaso z omako iz kave in kolonjske vode ... Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) - ustanovitelj, vodja in idejni navdih futurizma, eden največjih italijanskih pesnikov, ekscentrična in izvirna figura. Dvakrat je obiskal Rusijo, o kateri je pustil pisane, dih jemajoče smešne skeče, zlasti v eseju »Kako so zapeljene ženske«.

I. Yaroslavtseva. Nazaj v prihodnost ali vrnitev futurizma

Na eni prvih futurističnih razstav je sredi zmerjanja in posmehovanja celo najbolj dobrohotni obiskovalec ob pogledu na avantgardne slike rekel: »V redu, zdaj je čas, da to končamo,« piše Giordano Bruno Guerri, Marinettijev italijanski biograf . Površna in neprijazna kritika je spremljala skoraj vse futuristične govore in pobude. Številni načrti so ostali neizpolnjeni, večina temeljnih načel ni prešla stopnje razvoja ali pa je ostala nevarna in provokativna »klofuta javnemu okusu«. Kljub temu je tok futurizma uspel pokazati ne le svoje omejitve, ampak tudi svojo moč. Za takega revolucionarja, kot je Filippo Tommaso Marinetti (1876–1944), ustanovitelj, vodja in idejni inspirator futurizma, ni bilo glavno niti dokončati dela celotnega življenja, ampak ga začeti. Porušiti zgradbo stare kulture, preden na njenih ruševinah zgradi novo. Futuristični projekt Marinetti še danes navdušuje s svojo univerzalnostjo, saj ne zajema le celotnega zahodnega sveta, ampak sega daleč preko njegovih meja (da bi promoviral futurizem, je Marinetti obiskal različne države, med drugim je dvakrat obiskal Rusijo - leta 1910 in 1914, približno ki je pustil pisane, dih jemajoče smešne skice, zlasti v knjigi "Kako so ženske zapeljane"). Kar se tiče njegove domovine Italije, je futuristična eksplozija, ki jo je skrbno pripravil Marinetti, grozila, da bo vznemirila državo, potopljeno v svojo običajno rutino, ki je še posebej zajela sfero kulture. Marinetti se je skušal otresti zaspane omamljenosti svojih sodobnikov s pomočjo zvočnih klofutov in eksplozij dinamita, da bi oživil stari ponižujoči svet in ga prisilil, da se je krstil v izviru modernizma. Če parafraziram znameniti krik "Apokalipsa zdaj!", je Marinetti pozval k takojšnji "renesansi zdaj".

Marinetti je z nalezljivo močjo svojega prepričanja Italijo dobesedno prisilil v sodobnost. Sodobnike je prepričal, da lahko oblikujejo nove ideje, ustvarjajo novo avantgardno umetnost, navdihnjeno in izvirno, in ne le kopiranje velikih mojstrovin renesanse štiristo let po njenem zaključku. Sodobno življenje - industrijsko, urbano - Italijanom skorajda ni bilo znano, Italija je bila v primerjavi z razvitimi evropskimi državami še zaostala država, tri četrtine njenega gospodarstva, njene tradicije in miselnosti je še vedno določalo kmečko delo. Marinetti je trmasto ustvarjal podobo nove Italije kot države na čelu umetniškega razvoja.

Od objave enega prvih manifestov futurizma (enega od Marinettijevih najljubših žanrov) leta 1910 (skupaj z U. Boccionijem, G. Severinijem, C. Carro, L. Russolom, G. Ballo) se je brezkompromisno boril proti obskurantizem, ki uvaja nove oblike komuniciranja, povezuje življenje z umetnostjo in umetnost z življenjem, nikoli ne oslabi moči svojega mladostnega vzgiba tudi ob razočaranjih, porazih in zgodovinskih tragedijah. Bil je neizčrpen, poduhovljen intelektualni vir, ki je služil obnavljanju življenja. Marinetti je neskončno širil tako obseg lastnega delovanja kot možnosti futurizma kot celote, izzival ne le meščansko inercijo, apatijo in provincializem, temveč tudi italijanski narod kot tak, ki mirno počiva na lovorikah davno pretekle slave. Bil je hkrati pesnik in sodobni prerok. Zato, ker je v prašnih gubah vsakdanjega življenja znal upoštevati lepoto naključne kretnje, slišati izraznost besede, razumeti neskončne možnosti domišljije in znanstvenega raziskovanja. Prerok – ker je razumel, da se lahko s serijo več preobrazb končno rodijo nove, neznane oblike življenja, namenjene spreminjanju odnosa med ljudmi in samega načina njihovega razmišljanja.

Marinettija lahko imenujemo tudi izumitelj tega, kar smo včasih imenovali avantgarda. Ta izraz si je izposodil iz vojaškega jezika. To dejstvo odlično odraža posebnosti futurističnega gibanja, ki ni bilo le napovedno, ampak tudi bojevito. Marinetti je pripisoval velik pomen organizaciji futurističnega gibanja, ki mu je po zaslugi goste in visoko motivirane mreže prostovoljcev, privržencev in umetnikov uspelo prodreti in se ukoreniniti tudi v najbolj oddaljenih provincialnih kotičkih Italije, prebuditi spečo energijo in vitalnost tudi tam, kjer so se stare tradicije in miselnost zdele neuničljive. Marinetti je v svojih napadih na tradicionalno italijansko kulturo med prvimi pokazal, da v prihajajočem 20. stoletju ne bo zmagal tisti, ki se oklepa preteklosti, ampak tisti, ki je sposoben predvideti prihodnost. Bil je pravi ognjevit predhodnik prihodnosti, nepremagljiv nasprotnik in vešč mojster futurističnih idej. Njegovo delovanje lahko varno imenujemo delo genija, če menimo, da je genialno premagati kulturo svojega časa zavoljo njene korenite prenove.

Marinetti je skupaj s svojimi privrženci umetnost spremenil v produkt kolektivne ustvarjalnosti in ne v dejavnost izoliranega "jaza", razglasil je estetski kanon, izražen izključno skozi kategorični imperativ: spontano prodreti v globine življenja z nagonskimi impulzi. in ustvarjati umetnost. Genetski kod vseh avantgardnih gibanj 20. stoletja vsebuje željo po univerzalnosti, podedovano iz futurizma. Dadizem, nadrealizem in drugi smeri v umetnosti in kulturi 20. stoletja so prevzeli številne futuristične zapovedi, predvsem pa možnost arhiviranja preteklosti in oblikovanja temeljnih načel umetnosti prihodnosti (»Muzeji in pokopališča! znana in nerazločljiva trupla").

Če se danes ozremo nazaj na izkušnje preteklega 20. stoletja, lahko poskusimo ugibati o tem, kaj mu je Marinettijevo junaško navdušenje dalo. Od njega pravzaprav izvira dolga vrsta naših sodobnikov, vseh tistih, ki so pustili pečat v zgodovini sodobnega časa in katerih vpliv čutimo še danes. Dvajseto stoletje se je izkazalo za stoletje tragedij, holokavsta, vojn in atomskih bomb, hkrati pa - stoletje veličastnih predstav, počitnic in zabave, ekstravagance in evforije. Marinettijev poziv, ki niti najmanj ni izgubil svoje pomembnosti, je, da ničesar ne jemljemo preveč resno, da neustrašno razkrivamo vzroke številnih napak, da se lahko pravočasno nasmejimo lastni hinavščini (Marinetti je predstavil idejo o "veliki futuristični smeh", ki so ga navdušeno prevzeli ruski avantgardni umetniki, na primer Velimir Khlebnikov v pesmi "O, smejte se, smeji! Oh, smejte se, smeji!"), premaga racionalistični mehanizem in oborožen z veselo modrostjo , ki ga je potomcem zapustil nemški filozof Friedrich Nietzsche, in junaško navdušenje premagajo omejitve, ki jih postavljata prostor in čas, zastarela prepričanja in konvencionalne konvencije, da bi naredili nov met na ozemlje nezavednega in neznanega. Vsak impulz svobode izvira iz avantgardnega gibanja, ki uteleša duh našega časa, prebuja domišljijo, kot je mladinsko gibanje, ki je leta 1968 razburilo vso Evropo. Ni tako pomembno, da mnogi poznejši gibanja so se hranile z idejami, ki so bile drugačne od tistih, ki jih je pridigal Marinetti. Pomembna je še ena stvar, in sicer, v kolikšni meri se čustveni naboj in nepredsodka želja po prenovi sveta in človeka, ki je navdihnila futurizem, lahko - z enako intenzivnostjo in enako močjo nasprotovanja preteklosti - preneseta na nove generacije, ki si prizadevajo za spremeniti svet.

To je v najbolj splošnem smislu futuristična paradigma, ki jo Marinetti zagovarja kot običajno vsakodnevno prakso. Danes lahko govorimo o dolgotrajnem in večstranskem vplivu Marinettijevih preroških najdb, izumov in manifestov, ki so jih uporabljali in oznanjali njegovi privrženci dolga, dolga leta. Ta paradigma je določila njeno posmrtno relevantnost, ki se izraža v volji po odkrivanju neznanega, v nenehnem konfliktu z dobo, v boju proti predsodkom in fantazijam vsakdanje zavesti, ki hranijo konformizem, ne glede na to, v kakšnem odtenku je.

Končno, sam način sodobne komunikacije, ki temelji na neomejenem kopiranju in takojšnjem širjenju informacij prek SMS-ov, elektronske pošte in družbenih omrežij, zelo spominja na vihrav, turbulenten proces, ki ga napoveduje futurizem. Marinetti je napovedal začetek in kasnejšo prevlado dobe množičnih medijev, katere glavna značilnost ne bo toliko visoka kakovost kulturnih produktov, kot njihova nepredstavljiva široka razširjenost v informacijskem prostoru, v vseh družbenih in kulturnih slojih. Tako je morala umetnost neizogibno postati množična, resnično demokratična, pripravljena na univerzalni dialog z vsemi. Estetika, ki jo je ustvaril Marinetti, še naprej navdušuje vedno več novih generacij tudi zaradi pozornosti, ki jo je posvečal temu, kar se danes imenuje množično občinstvo. Naša kultura, naša vizija sveta je že zdavnaj asimilirala intuicijo futurizma. Futurizem je prvič dal kulturni status zanimanju za znanost, tehnologijo in kulturo velikih mest (»... pred našimi očmi se rodi nov kentaver - človek na motorju - in prvi angeli vzletijo v nebo na krilih letal«), premagovanje zapoznelih obžalovanj in nostalgije po preteklosti (»Čas je, da se Italijo znebimo vse te okužbe – zgodovinarjev, arheologov, umetnostnih kritikov in antikvarov!«), ki postajajo sestavni del našega kulturna dediščina.

Futurizem je neomajen pri obrambi svobode. Zagovarja neodtujljivo pravico človeka do ustvarjalnosti, eksperimentiranja, doživljanja vseh možnosti, ki mu jih daje samo dejstvo človeškega obstoja. Umetnost skuša osvoboditi vnaprej postavljenih omejitev, ki jo vežejo: književnost – od slovnice in pičlega besednjaka logike (»govorimo s prostimi besedami«, kajti »stara skladnja, ki nam jo je zanikal Homer, je nemočna in absurdna«. "), slika - od subjekta (najraje barve, ki "kričijo", in umetnik, ki leti brez kakršnih koli alegorij, ustvarja svojo popolno "zračno sliko"), knjiga - iz papirja, gledališče - iz zapleta (nasprotovanje nečemu "noro-fizično" do klasičnega gledališča), glasba - od not. Značilno lastnost futurizma, brez strahu pred tavtologijo, lahko imenujemo njegova temeljna usmerjenost v prihodnost in njegov prevladujoč vpliv ne toliko na sedanjost kot na prihodnost, v katero sega, prodiranje v kolektivni spomin, mentaliteto, intelektualna osvajanja, kar je postalo mogoče tudi zaradi začetnega futurističnega ideološkega premika, vsepovsegajočega, potresnega.

Oseba, ki je sprožila verižno reakcijo eksplozivnih futurističnih idej in projektov, se na prvi pogled zdi kot navaden meščan, ne brez snobizma, ki prihaja iz uspešne družine. Marinetti je moral na slavo čakati triintrideset let, preživetih med strastjo in navdušenjem nad Egiptom (rojen je bil 22. decembra 1876 v Aleksandriji v Egiptu) in vajeništvom v pariških literarnih krogih, milanskih salonih in anarhističnih osterijah. Po številnih neuspešnih poskusih objavljanja v Italiji mu je leta 1909 uspelo objaviti svoj »Manifest« na straneh pariškega »Figaro« – ne nazadnje je bil Marinetti takrat zaljubljen v hčer delničarja tega časopisa. Marinettijeva uspešna najdba je bila podoba, ki si jo je ustvaril ekstravagantnega lika z metuljčkom, v kegljčku, s slavno zavitimi brki, z manirami ekscentričnega dandyja, komika, norca. Eden od velikih Marinettijevih sodobnikov, Gabriele d'Annunzio, ga je označil za "eksplozivno povprečnost", saj je res nevarno kolebal na najtanjši meji med genijalnostjo in šašavo. Pošastna ironija usode je, da je obžalovanja vredno, čeprav neizpodbitno dejstvo, da je glasnik osvoboditve človeka spon preteklosti in zastarelih tradicij kasneje postal fašist in Mussolinijev sodelavec. Marinettijev fašizem je bil močno vpleten v čustvo domoljubja, za katerega bi morala beseda "domovina" prevladati nad besedo "svoboda". To kričeče, eksplozivno protislovje prežema celotno delo italijanskega futurista. Ob upoštevanju vseh vpadljivih nasprotij Marinettijeve osebnosti in ustvarjalnosti je nemogoče hkrati preučevati futurizem, ki se je v Rusiji tako močno razširil in utelešil v začetku 20. stoletja, pri čemer ne bi upoštevali osebnosti njegovega ustvarjalca oz. , izumitelj. Takole je o njem govoril pesnik Ezra Pound: »Marinetti in futurizem sta dala močan zagon razvoju vse evropske književnosti. Gibanje, ki smo ga ustanovili z Joyce in Eliotom v Londonu, ne bi moglo obstajati brez futurizma."

Irina Yaroslavtseva

KAKO SO ŽENSKE ZAVAROVANE

1. Ženska in raznolikost

Knjiga o umetnosti zapeljevanja žensk - danes?.. Da, danes, sredi svetovne futuristične katastrofe, sredi očiščevalne vojne, ki osvobaja, obnavlja in množi, čutim, da vam moram povedati o tem, kako ženske so zapeljane.

Vojna daje ženski poseben pridih in razkrije njeno pravo vrednost. Če bi se ta knjiga pojavila pred vojno ali po njej, bi bila to anahronizem.

Z veseljem vam jo bom pokazal.

Ženske naglo skočijo v jarke, pripravljene se braniti pred mojimi neizbežnimi napadi. Prepričani so, da v tej knjigi ne more biti nič drugega kot žalitve, obsojanja in ostre kritike nežnega spola. Moje raziskovanje temelji na dolgi in skrbni študiji teme in celo doživljam nekaj podobnega erotičnemu vznemirjenju, ko stiskam pero v prstih, namenjeno temu, da to knjigo razkrije svetu. To pomeni, da moja roka pravzaprav ne stisne nobenega peresa, vendar sem to knjigo začel narekovati svojemu dragemu in slavnemu prijatelju Brunu Corri 1
Bruno Corra je psevdonim Bruna Ginannija Corradinija (1892–1976), italijanskega romanopisca in scenarista. ( Opomba tukaj in spodaj. prev.)

Ki se, kljub svoji mladosti, strokovnjak na tem nevarnem področju, nasmehne. S samozavestnim, odločnim glasom narekujem in z živahnimi koraki korakam po sobi, medtem ko dim neštetih cigaret v taktu vrti spomine s žvenketom mojih topniških oster. V tem hotelu, ki čaka, da me pošljejo na fronto, na vlaku, med vojaškimi plašči, nasičeni z ostrim vonjem jarkov, v vrvežu, vrvežu in zmedi, še naprej narekujem to knjigo, nesramno in naglo stiskam najlepše, prožno žensko telo, v katerem se je zlilo na stotine žensk - Vsaka vzame svoj spomin s seboj v vojno. Vsak ... seveda Italijan, poln poguma, brez kakršnih koli nemških predsodkov, sovražnik knjižnic, vitalno povezan z neizčrpnim virom čutnosti, imenovanim Sredozemlje. Zagotovo je to nepremišljeno knjigo usojeno, da jo raztrgajo roke grdega, nedvomno pa jo bodo skrbno odprle občutljive roke lepih žensk.

Bolj ali manj lepa. Mislim na skrivnostni živalski magnetizem in ne na popolno lepoto, ki žensko prikrajša za ves čar. Težnja za lepoto pomeni veliko več kot katera koli fizična popolnost. V svojem obsežnem erotičnem raziskovanju sem vedno raje imela skušnjavo meso, ki ga je nenehno vodila budna in skrita želja po užitku. Ženske, ki pridigajo tako imenovano naravno lepoto, so neskončno smešne, dolgočasne in ne vedo veliko o užitku. Te posebne lastnosti, prefinjenosti mesa, ni mogoče pridobiti in se je ni mogoče naučiti. To je neke vrste nezavedni nagon, ki ga imajo vse živali. Posebna utrujenost v očeh, vznemirljivi prizvok njegovega glasu, žametna uglajenost gibov, način sedenja v naslanjač ali sedenje med blazinami, pa tudi nenehna želja po popravljanju njegove glavne in najbolj nevarne telesne napake. Vsaka ženska ima vsaj enega. Slišim, kako mlada dvajsetletnica z gostimi lasmi in majhnimi okroglimi prsmi ogorčeno izjavi, da nima »brez pomanjkljivosti«. Tvoja krivda, odgovorim ji, je tvoja popolnost; poskušati moraš moškega pozabiti na tisto popolnoma antiseksualno in antierotično občudovanje, ki ga povzroča popolnost tvojih oblik, da ga ne bi kmalu dolgočasila. Pri dvajsetih, tridesetih in štiridesetih moški, ki razmišlja o popolni ženski lepoti, ne more le doživeti muzejski dolgčas. Tukaj je plod osebnih opažanj: v zvezi s tem ni splošnih zakonov. Vsaka ženska je poseben primer, oziroma veliko je posebnih in raznolikih primerov, tako kot nam življenje ponuja številne ljubezenske zgodbe. Žensko ustvarja ljubljeni moški in vzdušje ljubezenskega zmenka. Nič ni bolj nestanovitnega in manj predvidljivega. Recimo, da se ženska v Milanu poda svojemu ljubimcu, plaho, zadržano, sramežljivo in negotovo; in v Rimu bi se predala istemu človeku odkrito, nesramno in velikodušno, z vsemi svojimi občutki in mesom, goreče. Ne želim hvaliti erotičnih lastnosti Rima, ampak govorim le o mestu kot celoti. Vendar pa je ta prepričljiv dokaz mogoče ovreči s sto protiprimeri.

En Parižan z Faubourg-Saint-Honoréjem 2
Faubourg-Saint-Honoré je ulica v VIII pariškem okrožju, znana predvsem po tem, da so v njej vladne pisarne, starinarnice in umetniške galerije. To je ulica, v kateri so Elizejske poljane, rezidenca francoskega predsednika (hiša 55), ministrstvo za notranje zadeve in številne vrhunske modne trgovine.

Čeprav nisem trpel za maničnim gnusom, ampak kdo bi raje naredil samomor, kot da bi se ulegel v zastarelo posteljo, sem vzel v last več kot petdeset umazanih in smrdljivih postelj, več kot petdeset najbolj smrdečih hotelov v Latinski četrti 3
Latinska četrt je tradicionalna študentska četrt v 5. in 6. pariškem okrožju na levem bregu Sene, okoli Sorbone.

To ni panegirik mojim zapeljivim čarom. Samo trdim, da bi ta ženska lahko živela dve popolnoma različni življenji ali pa se ji je v ljubezenskem odnosu uspelo popolnoma odvrniti od okolice. Vsi moški niso sposobni podpirati te sposobnosti pri ženski. . Pravzaprav lahko moške razdelimo le na dve vrsti: na tiste, ki žensko čutijo instinktivno, magnetno vplivajo nanjo, jo zlahka obvladajo in razumejo, in tiste, ki je ne čutijo dovolj, ne morejo vplivati na žensko in je skoraj nikoli ne razumejo. Več kot polovica Italijanov ima dar zapeljevanja žensk in razume nežnejši spol. V Španiji in Franciji je ta sposobnost veliko manj razvita. Kar se tiče Rusije in Anglije, ga tam skoraj nikoli ne najdemo. Energija zapeljevanja se na soncu neizmerno poveča, megla in alkohol pa sta že dolgo njena zaprisežena sovražnika. Moški, ki svojo ljubezensko vnemo vžge z alkoholom, to umetno sonce, ki greje sive kamne severnih mest, ustvarja napačno predstavo o ženski čutnosti. Zaupanje, da je ženska sposobna biti zvesta, lahko dozori le v hladnem in brezbarvnem ozračju. To zaupanje se topi v vročih žarkih sicilijanskega sonca. Ker se ženska nezvestoba na vzhodu šteje za usodno neizogibnost, je vsemogočni mož tam ustanovil institucijo evnuhov. Na severu se je ženska emancipirala predvsem zato, ker je bil moški trdno prepričan v njeno stalnost in duhovno moč, pa tudi zato, ker je imel malo vrednosti za njeno telo in je ignoriral njen značaj, instinktivno, naravno, atmosfersko, barometrično bistvo. ženske. V enem najbolj intelektualnih moskovskih salonov sem nepričakovano srečal dve čudoviti ženski, ki sta se pojavili v spremstvu svojih breztelesnih, bledih in vitkih mož, katerih oči so strahopetno bežale za očali lorgnetov, katerih roke so bile nemočne in katerih glasovi so bili podobni kozje blejanje, prestrašeno ropota bombardiranja. Izkazalo se je, da sta dekadentna pesnika. Takoj se mi je predstavila najlepša izmed dveh elegantnih napol golih žena, ki nista razumeli niti ene besede ne francosko ne italijansko. Medtem ko mi je lastnik hiše prevajal odsotno klepetanje lepe ženske, ki je začela razpravljati o literarnih zaslugah enega od ruskih pesnikov in o čudesih Italije, se je njeno najbolj prefinjeno telo začelo živahno pogovarjati. z mojim telesom. To je bil ekspresiven in iskren dialog. Njen mož z rdečkasto brado in lorgneto je začel svoje verze z blebečim glasom z melanholičnim in nadležnim glasom, ki je spominjal na nadležne jadikovke berača ali bolje rečeno na jok starega pederasta, ki ga je prijatelj zapustil na prag hiše za srečanje. Nazadnje je nadležna žuželka utihnila. Ozračje, vlažno in vroče kot v tropskem gozdu, se je segrelo. Najbolj nežno žensko meso se je rahlo zibalo na elastičnih vzmetih, komaj pokrito s prožno tkanino in razvejano z umirjenimi zamahi pahljače. Parfumi in dragulji iz rue de la Paix 4
Rue de la Paix je trendovska nakupovalna ulica v središču Pariza, ki se razteza od trga Vendôme do Opére Garnier.

Goste arome so se okrepile in sprožile vse večji zvok ženskih glasov. Utrip mojega mogočnega glasu me je spomnil na bombardiranje Adrianopla 5
Bombardiranje Adrianopla - obleganje otomanskega mesta Adrianople (Odrin) med prvo balkansko vojno s strani čet Balkanske unije od 21. oktobra (3. novembra) 1912 do 13. (26. marca) 1913

In kretnje in koraki so spominjali na zmagovit korak konkvistadorja. To je bil izjemen fiziološki uspeh, popolna fuzija z obema lepoticama. Sedel sem med ženama dveh pesnikov, ki sta plapolala kot listje v vetru. Glede na moje nepoznavanje ruskega jezika so se mi foteli, slike, ženske, moški, žamet, nakit in svila zdeli mineralno, rastlinsko in živalsko kraljestvo. V sosednji sobi je bila postavljena miza. Zvonjenje kristala se je mešalo z zvoki odmašitve zamaškov, glasovi, sikajočo peno in izbruhi ženskega smeha. Od daleč se je razlegalo gromoglasno zavijanje klavirskih pasaž. Dva ekstatično pesnika, ki sta sedela pred mano, sta se potegovala, da bi izlivala madrigale v mojo čast, takoj sta jih s svinčniki zapisala v zvezke svojih žena. Moji komolci so se že dotikali lepotcev, ki so sedeli na desni in levi. Bili so občutljivi na moj dotik. Lastnik hiše, ki ga je prevzela želja, da bi svojo superafriško notranjost pripeljal do možne popolnosti, se je zabaval z izmenično ugašanjem in prižiganjem luči, kar naj bi po njegovih zamislih pomenilo utripe strele. Vsakič, ko je bila soba potopljena v temo, sem izmenično stiskal ustnice na ustnice ene ali druge ženske, vsakič pa sem jih objel tesneje in tesneje. Tik pred mano se je eden od mož zaman trudil s svinčnikom izluščiti še eno idiotsko rimo iz globin svoje z alkoholom prepojene notranjosti. Drugi je že končal svoj madrigal in mi ga je zdaj bral, oblečen v lorgnet, težko diha, navdušen nad najbolj prefinjeno harmonijo svojih pesmi. Površni bralec mi bo z razdraženostjo povedal, da sta ti dve dami samo prostitutki, nič več. Na to odgovarjam, da je med ulično kurvo in tako imenovano pošteno žensko, ki jo zakonsko zveza z moškim, nešteto odtenkov: od plemenite poštenosti znotraj merkantilizma do bolj ali manj trgovske izdaje sredi najbolj nezainteresirane strasti. Ti dve dami nista bili prostitutki. Zelo intimno sem ju spoznal in ugotovil, da vsak od njih vodi dvojno življenje, polno nore seksualnosti, polno prepovedanih muhavosti, želje po novostih, strasti do slavnega človeka. Vsaka od njiju je bila pripravljena nekega deževnega dne, da se prepusti želenemu moškemu na kavču, hkrati pa je z mehansko natančnostjo vsakega koraka znala voditi gospodinjstvo, skrbeti za družino, vzgajati in vzgajati otroke. Verjetno se je občutljivost ženske spremenila, ko je zapustila hišo. Svojega moža je gotovo ljubila nekoč. Morda je vzvišena platonska ljubezen, ki jo je imel njen mož do nje, povsem potešila njegovo lastno strast: v postelji ji je bral pesmi, ki so se pravkar rodile v njegovih možganih - morda bi panterja nahranil tudi s kandiranim kostanjem. Morda se je z njo v postelji celo pogovarjal o nesmrtnosti duše. Izprijeno žensko bi moral občasno prevzgojiti nemški filozof. Ena od mojih prijateljic je mislila, da ima neko posebno, veliko, neprepoznano in uporniško dušo. Po kakšni neznani svobodi je stremela, ne vem. Na kaprico je skočila na vlak in prišla v Pariz samo zato, da bi z mano preživela pol dneva. Lahko je jokala ves večer, ko se je spominjala prijatelja, ki je umrl kot otrok uživanja v San Remu. S seboj je v Egipt vzela moj roman "Mafarka futurist" 6
Mafarka futurist (1910) je roman Filippa Tommasa Marinettija.

Ko pa je prevedla v ruščino in prebrala prvo poglavje, polno afriške krutosti, je knjigo veličastno in ogorčeno vrgla v Sredozemsko morje ter mi poslala žaljivo in prezirljivo pismo, v katerem je moj prevajalec našel te besede v najbolj neopaznem kotu. : "Ljubim te".

Sploh ne poskušam razbrati vzorca. Kljub temu ne dvomim, da žensko bistvo sestavljajo ne le morbidna otroška radovednost, nezmožnost koncentracije, groza monotonosti, neskončna nečimrnost, strah in pogum, ki se rodi iz plašnosti in sramežljivosti, ampak tudi iz neizkoreniljive potrebe po izdaji. Materialna odvisnost in omejenost žensko spremenita v napol udomačeno zver, ki strastno sanja, da bi izdala svojega ljubljenega, ja, a hkrati osovraženega moškega, ki jo je zaprl. Tako mora moški zapeljivec razviti moč in značaj krotitelja. Ne razumite me narobe. Nikogar ne krivim in ne kritiziram. Ženske so to, kar so. Se pravi, da predstavljajo najboljši del človeštva; so bolj plastični od moških, bolj prilagodljivi, duhoviti, občutljivi, manj programirani, bolj nagnjeni k improvizaciji – na splošno so manj nemški. V zapeljivem moškem, močnem, svobodnem, čednem in briljantnem, je vedno nekaj profesionalnega in tevtonskega v primerjavi z ustvarjalnimi in čutnimi elementi lepe ženske. Popolnoma priznavam vse moralne vrline ženske. Srečal sem ženske, ki navdušujejo s svojo inteligenco, poštenostjo, velikodušnostjo, nesebičnostjo, prefinjenostjo čustev, junaškimi impulzi - kljub temu so vse te vrline globoko zakoreninjene v njihovi spolnosti. Z drugimi besedami, neločljivo so povezani z večno in neugasljivo željo po razmnoževanju.

Ženska obožuje raznolikost in vojno, ker jo najbolj navdušujeta. Če je moški ne more navdušiti, potem postane pred časom omamljena, izgubi spolno privlačnost, kar na koncu vodi v upad rase. Po drugi strani pa je tudi res, da družba iz te prvinske, drzne, bojevite globine črpa nove impulze in potrebe, ki postajajo iz roda v rod vse bolj instinktivne: med njimi je najpomembnejše prepoznati občutek sramu. Moška želja, ki jo spodbuja predvsem spoznavna radovednost, izgubi svojo moč, kar ji daje čar zapeljivosti, če se ženska preveč zlahka izpostavi. Zato si vsakič prizadeva, da bi jo osvojil njen ljubljeni moški. Poznam primere, ko je ljubezen še več let gorela zaradi dejstva, da sta moški in ženska v medsebojnem dogovoru skoraj nagonsko poskušala umetno reproducirati vznemirljivo izkušnjo raznolikosti in vojne. Gre za vprašanje volje, prodornega uma in drznosti. Seveda obstajajo izjeme; v tem primeru imamo opravka s skrivnostnim odnosom, v katerega vstopata navada in ljubezen.

Ne govorim o skupnem življenju, ampak o sožitju dveh želja, ki se iščeta in najdeta. Sožitje je vedno škodljivo, saj uničuje potrebo po nevarnosti, zalezovanju, bojevanju ali nepredvidljivosti, ki so še posebej koristni ne le za moškega, ampak tudi za žensko. Nezdružljivost ljubezni in skupnega življenja naši predniki skoraj niso čutili, saj niso bili tako kot mi obremenjeni z neskončnimi drobnimi estetskimi skrbmi, neločljivimi od navade udobja in čistoče, ki se je razširila v našem času. Danes je težko še naprej ljubiti žensko, ko živiš z njo v isti hiši in si delita posteljo. Civilizacijski dosežki so pripeljali do tega, da je moškemu postalo nemogoče po eni strani ljubiti instinktivno, naravno, brezsramno žensko, ki se daje mnogim, in po drugi strani ljubiti žensko, ki redno, vsak večer se sleče samo zanj. Tako sodobna ženska potrebuje odmerjeno raznolikost in prilagodljiv občutek sramu. Na severnih plažah se skupaj kopajo goli in napol goli moški in ženske. Spomnim se, kako sem med potovanjem po Madžarski in Transilvaniji v deževnem dežju imel priložnost uživati v pogledu na trebuhe in riti dobrih sto kmečkih žena na poti k maši v napihnjenih krilih, ovitih okoli pasu in vrgli čez glavo, da ne bi omadli roba. Med postankom, ki ga je povzročila okvara, sem opazoval dekle, ki si je počasi pospravljala stranišče, si česala lase ob oknu, golih prsi, gola do pasu. Očitno ženska skromnost ne vzbuja vedno moške želje. Kljub temu v vsakem okolju zaupanje v svojo lepoto naredi žensko nesramno. Srečal sem ženske, ki so bile zlahka razkrite, a niso mogle izgovoriti niti ene nespodobne besede. Drugi so v trenutku postali nesramni pred sramežljivim ljubimcem ...

Ženska praviloma ne prenaša moškega nesramnega jezika, razen v primerih, ko nespodobne besede njenega ljubimca služijo kot neposreden izraz želje. Nesramni jezik je redko priljubljen pri ženskah. Nasprotno, človek, ki zna najti prave besede za izražanje svoje želje, s tem uniči s skromnostjo postavljene utrdbe in zavzame najboljšo pozicijo za odločen juriš. Zato se mora izogniti vsemu tistemu vzvišenemu klepetu, ki ga ima ženska tako rada, in hkrati prestavi trenutek zmagoslavja gospoda, popolnoma zapletenega v besedne trike: »Čista ljubezen, večna zvestoba, sorodne duše, še nikoli! .. sreča je bila tako blizu! .. to pravijo vsi moški! ..” Koliko ženskam ste ponovili te besede?

Konec leta 1909 je pri pariški založbi E. Sansot & Cie izšel "afriški roman" - "Mafarkov futurist". Roman je pripovedoval o afriškem kralju Mafarka-el-Barju, o njegovih dogodivščinah, bitkah, zmagah in o čarobnem rojstvu kraljevega sina - Gazurmaha. Njen avtor, francosko-italijanski pisatelj Filippo Tommaso Marinetti (1876–1944), je bil takrat že znana osebnost v francoskih simbolističnih krogih. Nekaj let pred izidom romana je Marinetti izdal več knjig v francoščini, v Italiji pa je pod njegovim vodstvom od leta 1905 izhajala revija Poesia, kjer so izhajali zvezdniki mednarodne literarne scene tistih let (G. Kahn, E. Verhaern, J. Laforgue, A. Jarry, P. Claudel, G. d'Annunzio). Vendar v času objave romana ta dejavnost ni bila povezana z imenom Marinetti. Februarja 1909 na prvi strani enega najbolj priljubljenih in množičnih pariških časopisov Le Figaro izdal je znameniti futuristični manifest. Od tega trenutka naprej so vse prejšnje zasluge pisatelja Marinettija postale le uvod v glavno delo celotnega njegovega življenja - futuristično gibanje, ki je kot nobena druga smer v umetnosti tistih let uspelo akumulirati tako veličastne sanje kot temne strani dvajsetega stoletja.

Do danes obstaja veliko interpretacij Marinettijevega romana. Njihovi avtorji se opirajo na različne teorije in raziskovalne strategije: od mitoloških in simbolističnih do freudovskih, od socioloških do okultnih, od politično-ekonomskih do feminističnih. Sam Marinetti, ki ni trpel zaradi skromnosti, je v predgovoru k romanu svoje ustvarjanje označil takole: "moj roman šumi pod vetrom slave, kot merilo nesmrtnosti, na najvišjem vrhu človeške misli." Vendar ga je videl bolj kot tehnično orodje za doseganje veliko ambicioznejših ciljev kot produkcijo tradicionalnega literarnega dela. "Le grand roman boutefeu" (francosko), "il grande romanzo esplosivo" (italijansko), "veliki roman, vžigalnik stenja" (Šershenevich) ali "veliki roman-gasilec" (Engelhard) - vse različice definicije v različnih jezikih so v enem podobna: roman mora vneti, zažgati, razstreliti »sovražni« kulturni svet. Treba je opozoriti, da bo primerjava futurizma s "peklenskim strojem", dinamitom ali bombo, podžiganjem, razstreljevanjem in razbijanjem dotrajanega in umirajočega sveta, njegove umetnosti in ideologije, še vrsto let ena izmed najbolj stabilni futuristi v samoopisih. Verjetno je bil izhodišče teh asociacij znani izraz F. Nietzscheja – »Nisem človek, jaz sem dinamit«. Svojevrstne eksplozivne valove te podobe nenehno najdemo v kulturi začetka stoletja. Marinetti piše o svojem "afriškem romanu": "poglejte, kako skače, eksplodira kot dobro napolnjena granata, nad razpokanimi glavami naših sodobnikov." Ali - "Futurizem je dinamit, ki prašči pod ruševinami pretirano spoštovane preteklosti."

Takšne metafore in podobe niso bile le fantazije, odrezane od realnosti. Nasprotno, ozračje kulture in vsakdanjega življenja na prelomu stoletja je bilo nasičeno z iracionalnimi valovi agresije - stavke in demonstracije, ulični teror, anarhistične bombe, revolucionarni nemiri, agresivna politizacija družbe. To ozadje je bilo seveda gojišče za militantno retoriko futurističnih manifestov, za mitologizacijo nasilja in »destruktivno gesto anarhistov«. Boj, udarec, eksplozija, bomba in dinamit - te podobe že od prvih korakov tvorijo podobo futurističnega gibanja v množični zavesti. Kasneje je Marinetti poudaril, da je agresivnost prvih manifestacij futurizma, metafor eksplozij in udarcev s pestjo, v umetnost vnesla temo vojne oziroma je umetnost samo primerjala z vojaškimi bitkami. Leta 1914, po izbruhu prve svetovne vojne, je v Manifestu študentom poudaril: »Futurizem, dinamičen in agresiven, se danes v celoti uresničuje v veliki svetovni vojni, ki jo je - edini - predvidel in poveličeval pred njo. izbruhnil. Sedanja vojna je najlepša futuristična pesem."

"Afriška romanca" - namerno provokativna, polna pretresljivih prizorov in šokantnih sloganov - je v celoti uresničila mitologijo umetniškega orožja, umetniškega dinamita. Mafarkov futurist, eksplozijski roman in roman škandala, je zagotovo postal ena najbolj presenetljivih manifestacij futuristične mitologije in futurističnih ambicij. Vendar je bila njena usoda v zgodovini literature (in širše - kulture) 20. stoletja podobna usodi tistih gasilskih ladij, ki so, ko so zažgale sovražnikovo floto, same gorele v prižganem plamenu.

Nekaj mesecev po pariški izdaji se je pojavil italijanski prevod romana, ki ga je naredil Marinettijev tajnik Decio Cinti. Njeno objavo v Italiji leta 1910 je spremljal glasen škandal (o katerem bomo govorili kasneje). V 1910-ih letih, zaradi množične priljubljenosti italijanskega futurizma, je bil "afriški roman" preveden v ruščino in španščino. V študijah o italijanskem futurizmu se vedno omenja ob prvem manifestu kot besedilo, ki je temeljno za mitologijo in ideologijo celotnega gibanja. Toda hkrati je v zgodovini futuristične umetnosti "afriški roman", ki je lesketal med simbolistično estetiko in avantgardno ideologijo, za vedno ostal v senci dejanskih avantgardnih del Marinettija in njegovih sodelavcev. V zgodovini futurističnega gibanja je bil to precej trenuten blisk, ki je osvetlil le prve korake futurizma. Zgodovina Mafarke, ki jo je Marinetti izumil in napisal skoraj hkrati s prvim manifestom futurizma, se nahaja na sami meji obdobij in kulturnih tradicij. Zapira simbolistično, estetsko in nekoliko dekadentno stran Marinettijeve literarne biografije in odpira radikalno, avantgardno in eksperimentalno epopejo futurističnih izumov, škandalov in zmag.

Marinetti v svoji milanski hiši na Via Senato.

Tu je bila ustanovljena tudi revija Poesia.

Marinetti je sam v duhu futuristične mitologije večne mladosti in takojšnjega meta bombe svojemu delu obljubil svetlo, a kratko življenje: »Samo jaz sem si upal napisati to mojstrovino in ta dan bo sprejela smrt iz mojih rok. ko bo vse večja veličastnost sveta enaka njegovi veličastnosti in bo postal neuporaben." Z drugimi besedami, ko je izčrpana eksplozivna, mitološka in življenjsko ustvarjalna moč romana. V mitologiji italijanskega futurizma so pomembno mesto zasedli motivi mladosti, ki jo vedno spremlja smrt (»smrt na robu mladosti«), in kratko, bliskovito življenje umetnin. Zazvenela sta že v prvem manifestu: »Najstarejši med nami nimamo več kot trideset let (...) Ko bomo stari štirideset let, naj nas tisti, ki so mlajši in močnejši od nas, vržejo v koš kot nepotrebne rokopise. .”

Je roman-gasilec pogorel brez sledu, ko je izpolnil svojo funkcijo? Ali lahko Marinettijev roman zanima sodobnega bralca? Ali pa se je spremenila v arheološki artefakt in lahko pritegne pozornost le ljubiteljev literarne eksotike in čudnih redkosti? Seveda se sodobnemu bralcu, vajenemu brskanja po kratkih in spevnih naslovih internetnih publikacij, ne bo zlahka prebiti skozi okrasno in cvetlično, gosto in viskozno besedilo "afriškega romana", nasičenega z metaforami in alegorijami. o čem govori? Odgovor je morda tale: Marinettijev roman govori o tem, kako iz drobcev kulture preteklosti, iz knjižnega in muzejskega znanja, iz podob, besed in fantazij, ki prežemajo vzdušje vsakdanjega življenja, nastaja nov mit, ne oseben. globoko osebni, intimni spomini in izkušnje, vendar ogromen. Marinettijev roman o nastanku novega mitološkega junaka, katerega zgodba uteleša sanje in norost, vero in iluzije, fobije in strasti cele dobe. Strategije za konstruiranje mita, strategije njegovega izvajanja v življenju in spominu kulture niso neločljivo povezane le z Marinettijevim delom ali kulturo modernizma. So osnova delovanja katerega koli organizma (ali mehanizma), ki mu pravimo umetnost. Vprašanje, ki ga Marinetti oblikuje pri pisanju svojega "afriškega romana", se sliši popolnoma relevantno: kako ustvariti nov mit, nov občutek resničnosti, jih uvesti v javno zavest, jih narediti del življenja mnogih ljudi. "Futuristična Mafarka" je postala izkušnja programske in racionalne konstrukcije mita. In kar je najpomembneje - izkušnja prenosa v življenje, spreminjanja v resničnost. Samo futuristično gibanje, katerega rojstvo v romanu simbolizira novi "junak brez spanja" - sin Mafarke Gazurmah, je bil tak mit, ki se je uresničeval več desetletij. Marinettijeve medijske in propagandne strategije so seveda le arhaični predhodniki sodobnih možnosti. Vendar pa sama mehanika gradnje nove množične mitologije in mehanika njenega preoblikovanja v resnično življenje v teh dneh seveda dobiva nov pomen. Zgodovina izuma in izvajanja futurizma lahko služi kot zgleden model za opisovanje in preučevanje številnih množičnih mitov, množičnih iluzij, ki so pridobile in pridobivajo meso in kri ne le v preteklem stoletju, ampak tudi v naših dneh.

"Marinetti se je podvojil, brcnil v glavo, znoj je vlival točo z njegovega lepega oljčnega obraza. Pesniški venec, ki mu je bil izročen, je odšel na eno stran. Ročno sešita srajca je bila odpeta. In le modrica pod očesom, ki jo je prejel. v nedavnem boju zasijal s futuristično lepoto." Tako so ruski časopisi pisali o turneji ustanovitelja futurizma Marinettija () v Moskvi in Sankt Peterburgu leta 1914.

Nohte bi izdelovali iz ljudi, kot je glavni futurist celotnega človeštva Marinetti Filippo Tommaso, voditelj, ideolog, pesnik, pisatelj, umetnik in torbica italijanskega futurizma, najbolj iznajdljivega in najbolj množičnega gibanja klasične avantgarde. O nohtih ni le metafora. Marinetti je bil prepričan, da bo človek prihodnosti spremenil svojo prehrano. Namesto špagetov bo moški prihodnosti začel jesti železne žeblje. Človek prihodnosti bo poletel sam, ker bo iz njegovih prsi zrasel leteči greben. Moški prihodnosti ali bolje rečeno moški prihodnosti bo sam rodil otroke, brez pomoči ženske - "le z enim naporom svoje železne volje." To je rekel, Marinetti.

Marinetti je zelo preprosta figura. Zelo pošteno. Od rojstva je bil neznosno bogat. Diplomiral je na dveh dragih univerzah: v Parizu in v Paviji. V zgodnji mladosti, ki je stalno živel v Parizu, je pil draga vina, vozil drage avtomobile, pisal divje simbolične pesmi in častil D'Annunzija, potem pa ga je ugriznila muha - po manjši nesreči leta 1908 je pet ur preživel v mehanična garaža in ga z neosvojenim ognjenim "železom" šokiral. Videl - 20. stoletje ropota, ropota na dvorišču. Prekleti Pariz, pesmi, D "Annunzio.

20. februarja 1909 se je začelo drugo in glavno Marinettijevo življenje. V sobotni številki meščanskega "Le Figaro" je bil objavljen "Manifest italijanskega futurizma", ki ga je podpisal Marinetti. Dokument je med mnogimi sprožil vprašanje - ali ni norec sestavil vse te neumnosti, kot so kletve na Rim in Benetke, profesorje, knjižnice in seveda "slinjavi" D'Annunzio? do Milo Venere s Partenonom?

Na fotografijah različnih let - dobro hranjena, zadovoljna oseba. patricij. Oval obraza je rimski. Polt je oliven. Brki so bujni. Rast je čudovita. Prah je vroč. Glas je bas. Oblečen do roba. Dame so nore. Sam Mussolini, sin kovača, Marinetti, sin odvetnika, zavida - in karizmo, in bogastvo, in pasmo in sposobnost graditi, združuje stranko okoli sebe. Navsezadnje futurizem ni bil umetniško gibanje. Bil je Stranka prihodnosti. Marinetti je bil zadovoljen, da se majhni otroci na ulicah Italije ne igrajo kot kozaški roparji, ampak kot futuristi. Prav on naj bi postal Duce in popeljal Italijo v višave državnosti v duhu starega Rima, in ne Benito Mussolini brez korenin, ki ga je Marinetti spoznal aprila 1915 - skupaj sta uspešno premagala izložbo. Marinetti je poskušal postati Duce, večkrat je poskušal priti v parlament, vendar si je pod Mussolinijevim režimom pogajal le za mesto predsednika fašistične Akademije pisateljev.

Marinettijeva poštenost je, da je iskreno verjel v to, kar je rekel. Vojna? Obiskal je vse vojne, ki jih je vodila Italija. Kot 70-letnik je na Stalingradski fronti celo križal poti z nacisti, kjer je bil ranjen v prsi. Ta rana je kasneje postala vzrok njegove smrti. Nasprotovanje trenutni politiki? Marinetti je bil skozi številne aretacije in je bil mesece v zaporu. Nekdo ne želi razumeti "umetnosti prihodnosti"? Torej smo mu krompir v očeh! Marinetti je pogosto hodil naokoli z modricami. Ne razumete "krompirja"? Do dvoboja - in Marinetti se je dobro boril z rapirji.

Ja, seveda, leteči greben mu ni zrasel iz prsi. Ni mogel leteti. In ni jedel nohtov. Brez pomoči žensk ni rodil otrok. Je pa pesmi dal vse v celoti. In ko je umrl zaradi sovjetske krogle v dragi švicarski kliniki, je iskreno zapisal: "Futuristi ne umiramo. Konec koncev je prihodnost naša!"

Ekaterina Istomina

Filippo Tommaso Marinetti

Kako so ženske zapeljane. Futuristična kuhinja

Informacije od založnika

Marinetti F.T.

Kako so ženske zapeljane; Futuristična kuhinja / Filippo Tommaso Marinetti; per. s tem., predgovor. I. Yaroslavtseva. - Moskva: Besedilo, 2017.

ISBN 978-5-7516-1449-2

I. Yaroslavtseva. Nazaj v prihodnost ali vrnitev futurizma