Bernstein Leonard: biografia, osobný život, rodina, hudobné diela. Americký skladateľ Leonard Bernstein: biografia, kreativita a zaujímavé fakty Muzikály Leonarda Bernsteina

LEONARD BERNSTEIN

ASTROLOGICKÉ ZNAMENIE: PANNA

NÁRODNOSŤ: AMERICKÁ

HUDOBNÝ ŠTÝL: NEOROMANTIZMUS

IKONICKÉ DIELO: MARYINA PIESEŇ „SOM KRÁSNA“ ZO ZÁPADNEJ PRÍBEHY

KDE STE MOHLI POČÚŤ TÚTO HUDBU: V ČIERNEJ KOMÉDII „KILL SMOOCY“ (2002)

MÚDRE SLOVÁ: „AK CHCETE ROBIŤ VEĽKÉ VECI, POTREBUJETE DVE VECI: PLÁN A TROCHU ČASU.“

Zdá sa, že Leonard Bernstein mohol a dokázal v hudbe všetko. Správanie? Orchester mávnutím jeho čarovného prútika hral ako nikdy predtým. Skladanie klasickej hudby? Symfónia, opera - stačí povedať a on to urobí. Rozdávať úžasné hity? Presuňte sa, Cole Porter, urobte miesto pre West Side Story.

V skutočnosti jediná vec, ktorú Bernstein nedokázal, bolo ovládať sa. Taký silný talent, taká veľká osobnosť, toľko energie – a tak málo sebadisciplíny, aby ste spravovali svoj majetok s majstrovským zápalom.

PORTRÉT MLADÉHO GÉNIA

Samuel Bernstein prišiel do Ameriky v roku 1908 ako šestnásťročný, utekal pred chudobou a prenasledovaním na Ukrajine. Žil v nešťastnom manželstve so svojou manželkou Jenny (rodená Parna Resnick) a jedna z prvých spomienok jeho najstaršieho syna Leonarda bola, ako sa on a jeho sestra Shirley skrývali, zatiaľ čo jeho rodičia riešili veci, kričali a nadávali. Na Samovo naliehanie Lenny vyštudoval prestížnu latinskú školu v Bostone a vstúpil na Harvard. Jeho hudobné schopnosti udivovali priateľov aj profesorov; Zrakom mohol hrať čokoľvek a hudobná teória sa mu zdala byť známa od narodenia. Leonard s ľahkosťou komponoval v akomkoľvek žánri, od piesní až po symfonické predohry.

Bernstein povedal, že jeho budúcnosť určila známosť s dirigentom Dimitrisom Mitropoulosom, ktorý mu sľúbil, že ho vezme ako svojho asistenta do Minneapolis Symphony Orchestra, ak sa Leonard naučí dirigovať. Bernstein navštevoval Curtis Institute of Music vo Philadelphii, kde ho Fritz Reiner učil dirigovať. Reiner požadoval od študentov, aby sa naučili každú notu v partitúre predtým, ako zdvihnú taktovku. Keď sa v triede zapol gramofón, Rainer zrazu zdvihol ihlu a spýtal sa: "Akú notu hrá teraz druhý klarinet?" Bernstein vedel na takéto otázky odpovedať – bol jediným študentom, ktorému dal Reiner za dlhoročné vyučovanie „výborné“.

PRELOM K SLÁVE

Mitropoulos svoj sľub nedodržal a v lete 1939 bol Bernstein nečinný, kým sa nedopočul, že šéf Bostonského symfonického orchestra Sergej Koussevitzky bude viesť kurz dirigovania na hudobnom festivale v Tanglewoode. Koussevitzkyho hodiny sa len málo podobali na dril na Rainerovej hodine – dirigent si napríklad prizval choreografa, aby poslucháčov naučil piruety – no v kombinácii s Rainerovou prísnosťou Koussevitzkyho profesionálna plasticita napokon vybrúsila zručnosť samotného Bernsteina.

Po získaní diplomu z Curtis Institute si však Bernstein nemohol nájsť prácu. Mitropoulos mu dal opäť zabrať a ostatné orchestre o začínajúceho dirigenta nemali záujem. Vypukla druhá svetová vojna, no Bernsteina vyhlásili za nespôsobilého na vojenskú službu kvôli astme. V roku 1943 pozval Arthur Rodzinsky, ktorý nedávno viedol Newyorskú filharmóniu, Bernsteina na miesto asistenta dirigenta. A hoci táto ponuka bola pre dvadsaťpäťročného a neznámeho hudobníka mimoriadne lichotivá, pozícia asistenta sa netýkala verejných vystúpení – v lepšom prípade dostal Bernstein za úlohu skúšať s orchestrom.

Ráno 14. novembra však Bernsteinovi zavolali. Dirigent Bruno Walter, ktorého pozvala Newyorská filharmónia, dostal chrípku. Bernstein bol požiadaný, aby usporiadal nedeľný večerný koncert, ktorý mal vysielať rozhlas po celej krajine. Bez akýchkoľvek skúšok sa Bernstein postavil pred Newyorskú filharmóniu a sebavedomo viedol hudobníkov za sebou. V dejinách hudby si len ťažko spomenieme na iný rovnako brilantný dirigentský debut.

SEKRETÁRKA BEŽNE PÍSALA MENÁ A TELEFÓNNE ČÍSLA MUŽOV, KTORÍ RÁNO VYŠLI Z BERNSTEINOVEJ SPÁLNE; SÁM SI TAKÉ DETAILY NEPAMATAL.

BROADWAY POČKAJÚ

Bernstein vždy vo svojom voľnom čase komponoval zo svojho hlavného diela. V roku 1942 dokončil Symfóniu č. 1 Jeremiáš podľa biblického príbehu o židovskom prorokovi. Bernstein, ktorý si všimol, ako jeho priateľ Aaron Copland úspešne zvládol baletnú hudbu, vytvoril v roku 1944 v spojení s choreografom a producentom Jeromeom Robbinsom balet Námorníci na pobreží. Balet rozpráva, ako traja námorníci, ktorí dostali jednodňovú dovolenku, idú na breh v New Yorku. Úspech baletu prekonal všetky očakávania a potom sa Bernstein a Robbins, vrátane libretistov Betty Comden a Adolpha Greena vo svojom tíme, rozhodli napísať muzikál pre Broadway na rovnakej zápletke. Bernstein potreboval operáciu pre vychýlenú priehradku a Green potreboval odstrániť mandle; boli operovaní v rovnakom čase a boli na tej istej nemocničnej izbe. Okoloidúce sestričky nezasahovali do aktívneho tvorivého procesu. Muzikál „City Leave“ mal prvýkrát premiéru na Broadwayi 28. decembra 1944 a potom mal 462 predstavení.

Na premiére sa Koussevitzky objavil v zákulisí a zaútočil na Bernsteina s výčitkami, že skladateľ mrhá talentom. Koussevitzky chcel po svojom odchode do dôchodku odovzdať Bostonskú filharmóniu Bernasteinovi, ale to by sa nestalo, keby Bernstein uviaznul v tom, čo ruský Koussevitzky nazýval „jazz“.

Bernstein bral slová svojho učiteľa a mentora veľmi vážne – uznanie vo svete klasickej hudby si jednoznačne cenil viac ako slávu na Broadwayi. Bernstein si upevnil povesť prvotriedneho dirigenta turné po koncertných sálach a operných domoch v Európe, ako riaditeľ New York Philharmonic a ako hudobný konzultant Izraelskej filharmónie.

ZMENA MIESTA

Bostonská filharmónia však nebola spokojná s Bernsteinovými broadwayskými eskapádami. V politike bol tak naklonený ľavici, že hrozilo, že stratí všetku rovnováhu a chýry o jeho homosexualite sa šíria stále viac. Bernsteinov sekretár si bežne zapisoval mená a telefónne čísla mužov, ktorí sa ráno vypotácali zo skladateľovej spálne, pretože on sám si takéto detaily nepamätal. Napriek tomu ženy považovali Bernsteina za neodolateľného a mnohí sa ho snažili prinútiť, aby zmenil orientáciu. Jedna z nich, herečka a rodáčka z Čile Felicia Montealegre, ho dokonca dokázala prinútiť, aby navrhol sobáš. Bernstein však po krátkom čase zasnúbenie zrušil.

Zdravotný stav Sergeja Koussevitzkyho sa naďalej zhoršoval. Roky povýšil Bernsteina na jeho nástupcu, no v roku 1949 vycítil, že predstavenstvo Bostonskej filharmónie je ostro proti takejto výmene. "Keďže nechcete Bernsteina," rozčúlil sa Koussevitzky, "tak teraz rezignujem." Jeho rezignácia bola okamžite prijatá.

Koussevitzky zomrel v júni 1951. Bernstein bol šokovaný smrťou svojho mentora a patróna. Obnovil svoj vzťah s Felíciou; 9. septembra 1951 sa zosobášili. A žili ako plnohodnotná rodina. V roku 1952 sa im narodila dcéra Jamie.

"ČERVENÁ HROZBA"

Možno Bernstein dúfal, že si vylepší svoju povesť sobášom, ale nebral do úvahy ešte jeden faktor – bojovnosť senátora Josepha McCarthyho. Začiatkom 50. rokov 20. storočia skladateľa prenasledovali jeho dlhodobé spojenia s liberálnymi hnutiami - v brožúre „Červené kanály“ bol nazvaný agentom komunistického vplyvu. Bernsteina nikdy nepovolal na výsluch Joseph McCarthy (na rozdiel od Aarona Coplanda) ani pred Výbor pre neamerické aktivity Snemovne reprezentantov (na rozdiel od Jeroma Robbinsa), no Hollywood ho zaradil na čiernu listinu.

Jedným z pozitívnych výsledkov škandálu bol návrat Bernsteina na Broadway – zomrel Koussevitzky, spod nosa mu zmizla pozícia hudobného riaditeľa Bostonského symfonického orchestra, tak prečo nie? V spolupráci so spisovateľkou a dramatičkou Lillian Hellman, spoluobeťou čiernej listiny, napísal operetu podľa Voltairovej klasickej satiry Candide. Hellman videl túto prácu ako príležitosť odhaliť temné skutky mccarthizmu; Bernstein je šanca napísať krásnu, povznášajúcu hudbu. Nakoniec sa ukázalo, že ani to, ani ono a predstavenie sa nakrúcalo krátko po premiére.

Ďalší projekt mal oveľa väčšie šťastie. Bernstein a Robbins boli už dlho fascinovaní myšlienkou vytvorenia modernej verzie Rómea a Júlie a v roku 1955 sa veci dali do pohybu; Arthur Laurents napísal libreto a mladý Stephen Sondheim napísal text. Bernsteinova hudba bola plná inovatívnych transformácií a úprav tradičného štýlu aj modernizmu. Hlavná téma Beethovenovho piateho koncertu („Cisár“) sa pretavila do milostnej piesne „Somewhere Out There“ a pieseň „Cool“ obsahuje Schoenbergovu dvanásťtónovú sériu fúg napísanú v štýle bebop. Po premiére West Side Story 26. septembra 1957 sa na Broadwayi odohral ešte 732-krát.

Vďaka West Side Story dosiahla Bernsteinova sláva nepredstaviteľné výšky. A hneď po ohromujúcej premiére muzikálu dostal Bernstein ponuku, na ktorú tak dlho čakal: post šéfdirigenta New York Philharmonic Orchestra.

ŽIVOT BEZ klamstiev

Newyorská filharmónia bola ešte pred Bernsteinom jedným z najznámejších hudobných telies na svete, no s novým dirigentom sa prestíž orchestra ešte zvýšila. Bernstein propagoval americkú hudbu vrátane Ivesa, Gershwina a Coplanda a nahral osem z deviatich symfónií Gustava Mahlera. Okrem toho sa vrátil k komponovaniu vážnej hudby. V roku 1963 Bernstein napísal Symfóniu č. 3, „Kaddish“, venovanú prezidentovi Kennedymu, ktorý zomrel v tom istom roku v Dallase. Chichesterské žalmy, ktoré obsahujú tri biblické žalmy v hebrejčine, boli prvýkrát uvedené v máji 1965: jednoduchá a krásna hudba žalmov zostáva snáď najobľúbenejším Bernsteinovým orchestrálnym dielom. Nezabudnuteľných desať rokov viedol Newyorskú filharmóniu.

Skladateľ mal však dosť starostí; Bernstein bol na vrchole slávy, keď sa na povrchu jeho zdanlivo slušného osobného života začali objavovať trhliny. Bernstein sa nemohol držať ďalej od mužov. Felicia udržiavala vonkajšiu vyrovnanosť, zariaďovala rodinné byty a domy elegantným nábytkom, interiéry zdobila nádhernými kyticami kvetov a organizovala bujaré večierky. Ale čím ďalej, tým častejšie sa večierky končili tak, že Feliciin manžel prenocoval v hosťovskej izbe s iným mužom. Jedného dňa Bernsteinova najmladšia dcéra Nina na ceste do školy uvidela najnovšie vydanie novín New York Daily News s kričiacim titulkom: „BERNSTEIN ROZVOD MANŽELKA!“ Bernstein na tlačovej konferencii oznámil: „V živote nevyhnutne príde čas, keď človek musí byť taký, aký naozaj je. V nasledujúcich rokoch sa pripojil k hnutiu za práva gayov a prešiel viac ako jedným priateľom.

Bernstein, ktorý zahodil všetky konvencie, ktoré považoval za zastarané, si dal úplnú slobodu. „Omša“, napísaná v roku 1971 na príkaz Jacqueline Kennedy Onassisovej a načasovaná tak, aby sa zhodovala s otvorením opery vo Washingtonskom Kennedy Center, bola protivojnová, protivládna (Richard Nixon bol vtedy prezidentom USA), proticirkevná a protivládna. , vo všeobecnosti podľa samotného Bernsteina akési „Serte vás všetkých...!“ na adresu verejnosti. Hoci sa dielo končí chválospevom na chválu svetového mieru, v jednej scéne „omše“ kňaz hádže na zem posvätený chlieb a víno ako úmyselné rúhanie. Verejnosť odpovedala takmer jednomyseľne: toto dielo je produktom autorovho narcizmu a jeho nesmiernej zhovievavosti so zlými vášňami.

POSLEDNÉ "HURÁ!"

A napriek tomu zostal Bernstein najobľúbenejším skladateľom na svete. 25. decembra 1989 to bol on, kto dirigoval Beethovenovu 9. symfóniu na oslavách pádu Berlínskeho múru; táto oslava sa vysielala priamo z východného Nemecka do viac ako dvadsiatich krajín so 100 miliónmi divákov.

V lete 1990 išiel Bernstein na hudobný festival Tanglewood, kde sa posledných päťdesiat rokov zúčastňoval takmer každý rok. Jeho zdravie zostalo veľa na želanie; Reťazové fajčenie zhoršovalo jeho astmu a Bernstein často potreboval kyslík. Na javisko sa postavil, aby dirigoval Beethovenovu Siedmu symfóniu; v prvej časti mal problém zdvihnúť ruky a v druhej nabral príliš pomalé tempo. Počas predstavenia tretej časti ho prepadol záchvat kašľa. Keď však pozbieral sily, viedol štvrtú časť s temperamentným duchom bývalého Bernsteina. Toto bolo jeho posledné vystúpenie na pódiu. Z panstva Tanglewood ho previezli do newyorskej nemocnice, kde 14. októbra zomrel.

V čase jeho smrti bolo Bernsteinovo postavenie v profesii dosť nízke. Mnohí kritici, životopisci a hudobníci verili, že premárnil svoj talent a príliš riedko šíril to, čo mu príroda nadelila; okrem toho priveľmi miloval slávu a prehnane ho rozčuľovali neúspechy, namiesto toho, aby do svojho života a práce vniesol poriadok a disciplínu. Dnes nie každý súhlasí s týmto názorom - ako poznamenal jeden súčasný kritik, "Bernsteinove zlyhania prevažujú nad mnohými inými víťazstvami."

PROBLÉMY S TÝMITO TENORMI

Bernstein sa nevyhol problémom s účinkujúcimi. Jedného dňa pri skúške so zborom vo Viedni dirigent vybuchol: „Viem, že tenori majú historickú výsadu hlúposti, ale vy, pane, toto privilégium zneužívate!“

VŠETKO VYBORNÉ, RUŠÍ LEN VÝBUCHY

Bernstein zdieľal zvláštne puto s izraelskými hudobníkmi. V roku 1947 začal spolupracovať s Izraelskou filharmóniou, tento vzťah trval až do konca skladateľovho života. Pri svojej prvej návšteve novovzniknutej krajiny opísal nezvyčajnú atmosféru, v ktorej musel dirigovať:

„Na rannej skúške som prudko spustil ruku, čím som naznačil tlkot taktu. A v tom momente zahrmelo na ulici výbuch, akoby na zavolanú. Keď sme sa zdvihli z podlahy, pokojne sme pokračovali v práci. Za dva dni došlo k štyrom incidentom: z nášho hotela uniesli muža, vyhodili do vzduchu vlak, vyhodili do vzduchu policajnú stanicu a zbombardovali vojenské nákladné auto. Opatrovateľky, ktoré sedia s deťmi, však noviny neodložia a deti ďalej skáču cez lano. Arabský pastier na námestí sa chystá podojiť svoju kozu a ja dávam ďalší úder. Orchester ide skvele.“

Počas svojho druhého turné po Izraeli v roku 1948 Bernstein koncertoval v Jeruzaleme, Tel Avive a Haife, no chcel ísť ďalej do vnútrozemia. Spolu s dobrovoľníkmi z orchestra precestoval nebezpečné cesty a zradné púšte, dostal sa do miest ako vojnou zničená Beerševa, kde po prvý raz v histórii mesta na podnet Bernsteina zaznela symfónia, v publiku boli prevažne vojaci. . V Izraeli je Bernstein stále považovaný za hrdinu.

BOLO BY TO SKVELÉ?

Bernstein mal vlastnú originálnu odpoveď na otázku, prečo bol preňho život taký ťažký. Raz povedal skladateľovi Nedovi Roremovi: „Ty a ja máme rovnaký problém, Ned, chceme, aby nás každý na svete miloval, nie vo všeobecnosti, ale každého osobne. Ale to je nemožné: nemôžete stretnúť všetkých a všetkých na svete."

NAZVI TO, AKO CHCEŠ...

Bernsteinovo priezvisko priviedlo ľudí do hystérie: ako by sa mala vyslovovať posledná slabika - „steen“ alebo „stein“? Samotný Bernstein váhal s jeho výslovnosťou. V mladosti preferoval „steen“, keďže tak znie jeho priezvisko v jidiš, no keď sa stal riaditeľom Newyorskej filharmónie, presedlal na „nemeckejšie“ Bern. Stein. Dnes sa „Stein“ považuje za správne, ale nazvite to, ako chcete - sám Bernstein bol hlboko nekonzistentný človek.

Z knihy Špionážne esá od Dullesa Allena

Leonard Volkner ON DELAWARE Priložený príbeh je o seržantovi Honeymanovi, ktorý žil počas americkej revolúcie v krajine nikoho medzi americkým a britským postavením. Samozrejme, nebolo pre neho ťažké navštíviť obe strany, na

Z knihy Priatelia nikdy neumierajú od Wolfa Markusa

Z knihy Nie všetko autor Spivakova Sati

"LEBO SOM BERNSTEIN!" Voloďa prvýkrát hral s Bernsteinom začiatkom osemdesiatych rokov v Salzburgu. Na Mozartove narodeniny zahrali jeho koncert. Spivakov najprv na festival dlho nesmel ísť a nedostal vízum. Pamätám si, že sedel na ministerstve kultúry až hodinu

Z knihy Where the Earth Ended with Heaven: A Biography. Poézia. Spomienky autora Gumilev Nikolaj Stepanovič

Leonard Tri roky moru a hladomoru Zničili veľkú krajinu a ľudia povedali Leonardovi: „Zachráň nás, si láskavý a múdry. Staroveké, vzácne zvitky Leonard poznal všetky tajomstvá. Za jedno krátke leto bola krajina zachránená. Keď kráľ zomrel, došlo k sporom a vojnám. Ľudia povedali

Z knihy Prezeranie starých zošitov autora Gendlin Leonard

Leonard Gendlin Prezeranie starých zošitov (1923-????)Vydavateľstvo Helikon. Amsterdam. 1986.Leonard GENDLIN. POHĽAD NA STARÉ PÍSACIE PODLOŽKY, (Stretnutia, Eseje, Literárne obrazy).© 1986 od autora. Navrhol Michael Michelson. Vydavateľstvo HELICON. Amsterdam.

Z knihy Ako odišli idoly. Posledné dni a hodiny obľúbených ľudí autor Razzakov Fedor

O autorovi Gennady Brook. Leonard Gendlin. Vladimir Vysockij Onedlho som sa stal majiteľom knihy Leonarda Gendlina „Triedenie starých zošitov“, Amsterdam, „Helikon“, 1986. Kniha ma zaujala v prvom rade kapitolou „Vladimir Vysockij“, hoci je tam len jeden V. Vysockij

Z knihy The Shining of Everlasting Stars autor Razzakov Fedor

ADAMOV LEONARD ADAMOV LEONARD (futbalista, hral v hlavnom meste Spartak (1959-1962), Dynamo Minsk (1963-1970), reprezentácia ZSSR (1965); spáchal samovraždu 9. novembra 1977 vo veku 37 rokov 60. roky bol Adamov známym športovcom. Hral za hlavný Spartak, po ňom

Z knihy Môj jazyk je môj priateľ autora Suchodrev Viktor Michajlovič

ADAMOV Leonard ADAMOV Leonard (futbalista, hral v hlavnom meste Spartak (1959 – 1962), Dynamo Minsk (1963 – 1970), reprezentácia ZSSR (1965); spáchal samovraždu 9. novembra 1977 vo veku 37 rokov. Začiatkom 60. rokov bol Adamov známym športovcom. Hrával za hlavný Spartak, po r

Zo série Teória veľkého tresku od A po Z od Rickmana Amyho

Leonarda v Moskve Raz som mal možnosť prijať Lyons v Moskve. Prišiel so skupinou čiernych amerických umelcov, ktorí priviezli Gershwinovu operu Porgy a Bess na turné do hlavného mesta. A tu, ako sa hovorí, sme mali problémy. S manželkou sme sa rozhodli pozvať

Z knihy Veľkí Američania. 100 výnimočných príbehov a osudov autora Gusarov Andrej Jurijevič

Leonard Sheldon Sheldon Leonard bol televízny producent a herec v polovici 20. storočia. Objavil sa vo filmoch ako To Have and Have Not (1944) či It's a Wonderful Life (1946), no preslávil sa ako producent The Dick Van Dyke Show a The Andy Griffith Show. Zomrel v roku 1997. Chuck

Z knihy Najpikantnejšie príbehy a fantázie celebrít. Časť 2 od Amilsa Rosera

Hofstadter Leonard Leakey Ph.D. Leonard Leakey Hofstadter je experimentálny fyzik v Caltech. Často mu ukazujú prácu s laserom a Sheldon ho neustále nadáva za jeho vedecké obmedzenia.

Z knihy Feynman's Rainbow [Hľadanie krásy vo fyzike a v živote] autora Mlodinov Leonard

Autor „West Side Story“ Leonard Bernstein (25. august 1918, Lawrence – 14. október 1990, New York) Muzikál „West Side Story“ mal premiéru v divadle Winter Garden Theatre 26. septembra 1957 a okamžite sa stal neuveriteľne populárnym. . Predtým, ako pôjdete na

autora Isaacson Walter

Z knihy Inovátori. Ako pár géniov, hackerov a geekov vytvorilo digitálnu revolúciu autora Isaacson Walter

“(Neo)vedomie: ako nevedomá myseľ riadi naše správanie” Leonard Mlodinow (preklad Sh. Martinova) Leonard Mlodinow v knihe “(Neo)conscious” ponúka svoje metódy dešifrovania podvedomého myslenia, ktoré pomôžu prehodnotiť predstavy o nás samých

Z knihy autora

Z knihy autora

Prepínanie paketov: Paul Baran, Donald Davis a Leonard Kleinrock Existuje mnoho spôsobov prenosu dát cez sieť. Najjednoduchšie, známe ako prepínanie okruhov, je spôsob, akým funguje telefónna sieť: prepínače vytvárajú špeciálny kanál, cez ktorý je všetko

Leonard Bernstein je známy ako talentovaný dirigent a skladateľ, ako autor uznávaného muzikálu „West Side Story“ a ako inteligentný učiteľ. Bernsteinov hudobný jazyk je výrazný a zrozumiteľný pre poslucháčov kdekoľvek na svete. V úzkych kruhoch sa Leonard nazýva jedným z najlepších študentov a pokračovateľom jeho tradícií.

Bernsteinov osud bol vopred určený a napriek početným ťažkostiam nezišiel zo svojej cesty.

Vo veku 10 rokov si uvedomil, že sa stane hudobníkom. Jeho otec však odmietol plytvať peniazmi na prázdnu myšlienku a Leonard si musel financie na štúdium nájsť sám.

Po vstupe na prestížnu Harvardskú univerzitu Bernstein navštevoval hodiny tak či onak súvisiace s hudbou: prednášky o dejinách hudby, stredovekom umení a hre na klavíri. Zaujímali ho však všetky humanitné vedy.

Po absolvovaní jednej univerzity sa Leonard rozhodol nezastaviť sa tam. Jeho ďalším krokom bolo Curtisovo konzervatórium.

Zlomovým bodom v mojom živote bolo zoznámenie sa s talentovaným ruským dirigentom Koussevitzkym. Pod jeho dohľadom Leonard absolvoval stáž v Berkshire Music Center. Koussevitzky bol so svojím nadaným asistentom mimoriadne spokojný a čoskoro sa medzi nimi začalo skutočné priateľstvo.

Leonard sa stal asistentom ruského hudobníka a o niečo neskôr asistentom dirigenta v New York Philharmonic.

Pred týmito menovaniami pracoval na príležitostných prácach: na lekciách a vzácnych koncertoch - Leonard sotva vyžil peniaze.

Bernsteina zachránila náhoda: keď ochorel dirigent newyorského orchestra, skromný asistent dostal šancu predviesť svoj talent širokej verejnosti.

Bezsenná noc strávená opakovaním skóre zabezpečila mladému Bernsteinovi triumf. Bez dirigovania jedinej skúšky s orchestrom predviedol Leonard taký koncert, že si ho diváci ešte dlho pamätali a mali ho s kým porovnávať!

Toto vystúpenie otvorilo Leonardovi dvere do najslávnejších koncertných sál dvoch kontinentov.

Na konci vojny prevzal Bernstein funkciu dirigenta New York City Symphony Orchestra. Leonard mal možnosť vystúpiť pred tým najnáročnejším publikom: Britmi, Španielmi a Rakúšanmi.

Charakteristickými črtami Bernsteinovej hudby boli romantické, mladistvé impulzy, výbušný temperament a jemné, lyrické odbočky.

Charizmatický skladateľ bol natoľko umelecký, že ho nič nestálo viesť orchester bez taktovky, s mimikou a prevracaním očí.

Bernstein strávil desať rokov s Newyorskou filharmóniou a odišiel, keď sa rozhodol venovať všetok svoj čas komponovaniu hudby.

Hudba, ktorú napísal Bernstein, zaznela na pódiu viac ako raz. Napríklad debut vokálneho cyklu „Nenávidím hudbu“, balet „Nemilujúci“ a symfónia „Jeremiáš“ sa zhodovali s jeho dirigentským debutom.

V mladosti sa Leonard zaujímal o divadlo a skladal hudbu vhodnú pre divadelné javisko.

Bernstein napísal operu Troubles in Tahiti a dva balety, no väčší ohlas mali štyri muzikály napísané špeciálne pre Broadway. Produkcia „On the City“ vyvolala veľký ohlas, lístky na muzikál sa roztrhali ako teplé rožky.

Bernsteinova hudba vyrástla z tanečnej hudby anglo-keltskej tradície; na černošskú hudbu, presiaknutú láskou k slobode a neodškriepiteľnou túžbou po domove; na ohnivú mexickú hudbu a invenčné jazzové rytmy.

Leonard si pre hru „In a Wonderful City“ vybral jazzový štýl 30-tych rokov - swing.

Muzikál nie je len krásny obraz, ohnivé rytmy a schematické zápletky, sú to poučné príbehy, ktoré nútia ľudí hlboko premýšľať a cítiť. Muzikál „Candide“, napísaný na základe Voltairovho príbehu, vás prinúti pozrieť sa na ľudskú existenciu z nezvyčajnej perspektívy. Muzikál „West Side Story“ je Shakespearovým najsmutnejším milostným príbehom preneseným na americkú pôdu s charakteristickými rasovými rozpormi.

Keď Koussevitzky zomrel, Leonard pokračoval vo vyučovaní hudobnej triedy svojho starého priateľa. V roku 1951 začal vyučovať aj v Massachusetts a prednášať na Harvarde.

Čokoľvek Bernstein robil: učil, dirigoval, písal knihy, chcel len jedno, aby v hudbe našlo potešenie čo najviac ľudí.

Na otvorenie Umeleckého centra. Kennedyho vo Washingtone, Leonard zložil omšu, ktorá spájala spev žalmov s jazzovými piesňami a rockovou hudbou.

Bernstein je vyznávačom eklektického štýlu v hudbe, nebál sa búrať stereotypy, skúšal, hľadal, lámal a spájal, dosahoval mimoriadne, nejednoznačné, no pôsobivé výsledky.

Bernstein vždy veril, že najdôležitejšou prácou jeho života je výchova mládeže, pretože mládež bude pokračovať v tom, čo začali starí ľudia, zachovajú si to, čo sa dedilo z generácie na generáciu a rozmnožia hudobné bohatstvo.

Hudobné sezóny

Všetky práva vyhradené. Kopírovanie je zakázané

"Nechcem stráviť svoj život ako Toscanini, študovať stále dokola tých istých 50 diel. Zomrel by som od nudy. Chcem dirigovať, chcem hrať na klavíri. Chcem písať pre Hollywood. Chcem komponovať symfonickú hudbu, chcem sa pokúsiť byť hudobníkom v plnom zmysle slova, chcem písať aj knihy a poéziu.
Leonard Bernstein.

Americký skladateľ, známy po celom svete ako autor muzikálu „West Side Story“, najväčší dirigent 20. storočia. (je označovaný medzi najdôstojnejších nástupcov G. Karajana), brilantný hudobný spisovateľ a lektor, ktorý vie nájsť spoločnú reč so širokým spektrom poslucháčov, klavirista a pedagóg Leonard Bernstein ( Leonard Bernstein) sa narodil 25. augusta 1918 v Lawrence v štáte Massachusetts v rodine židovských imigrantov z Ukrajiny.

Bernstein bol predurčený stať sa hudobníkom a tvrdohlavo kráčal po svojej zvolenej ceste, napriek prekážkam, niekedy veľmi významným. Keď mal chlapec 11 rokov, začal chodiť na hodiny hudby a do mesiaca sa rozhodol, že bude hudobníkom. Jeho otec, ktorý hudbu považoval za prázdnu zábavu, však za hodiny neplatil a chlapec si na štúdium začal zarábať sám.

Vo veku 17 rokov vstúpil Bernstein na Harvardskú univerzitu, kde študoval umenie skladania hudby, hru na klavíri a navštevoval prednášky z dejín hudby, filológie a filozofie. Po skončení univerzity v roku 1939 pokračoval v štúdiu – teraz na Curtis Institute of Music vo Philadelphii (1939-41). Udalosťou v Bernsteinovom živote bolo stretnutie s najväčším dirigentom, rodákom z Ruska, S. Koussevitzkym. Stáž pod jeho vedením v Berkshire Music Center (Tanglewood) znamenala začiatok vrúcneho a priateľského vzťahu medzi nimi. Bernstein sa stal Koussevitzkyho asistentom a čoskoro sa stal asistentom dirigenta Newyorskej filharmónie (1943-44). Predtým, keďže nemal pravidelný príjem, žil z peňazí z príležitostných lekcií, koncertných vystúpení a práce interpreta.

Šťastná nehoda urýchlila štart Bernsteinovej brilantnej dirigentskej kariéry. Svetoznámy B. Walter, ktorý mal vystupovať s New York Orchestra, náhle ochorel. Stály dirigent orchestra A. Rodzinskij bol na dovolenke za mestom (bola nedeľa) a nezostávalo nič iné, len zveriť koncert začínajúcemu asistentovi. Po tom, čo strávil celú noc štúdiom najzložitejších partitúr, Bernstein na druhý deň bez jedinej skúšky vystúpil pred verejnosť. Pre mladého dirigenta to bol triumf a v hudobnom svete senzácia.

Odteraz sa pred Bernsteinom otvorili najväčšie koncertné sály v Amerike a Európe. V roku 1945 nahradil L. Stokowského na poste šéfdirigenta New York City Symphony Orchestra a dirigoval orchestre v Londýne, Viedni a Miláne. Bernstein zaujal poslucháčov spontánnym temperamentom, romantickou inšpiráciou a hĺbkou prieniku do hudby. Hudobníkovo umenie skutočne nepozná hranice: jednu zo svojich komických skladieb dirigoval... „bez rúk“, ovládajúc orchester len mimikou a pohľadmi. Viac ako 10 rokov (1958-69) pôsobil Bernstein ako šéfdirigent Newyorskej filharmónie, kým sa nerozhodol venovať viac času a energie komponovaniu hudby.

Bernsteinove diela sa začali hrať takmer súčasne s jeho dirigentským debutom (spevový cyklus „Nenávidím hudbu“, symfónia „Jeremiáš“ na text z Biblie pre hlas a orchester, balet „The Loveless One“). V mladších rokoch Bernstein uprednostňoval divadelnú hudbu. Je autorom opery „Nepokoj na Tahiti“ (1952), dvoch baletov; ale najväčší úspech sprevádzal jeho štyri muzikály napísané pre divadlá na Broadwayi. Premiéra prvého z nich („On the City“) sa konala v roku 1944 a mnohé z jeho čísel si okamžite získali popularitu ako „akčné filmy“. Žáner Bernsteinovho muzikálu siaha až ku koreňom americkej hudobnej kultúry: kovbojské a černošské piesne, mexické tance a ostré rytmy jazzu. V „Wonderful City“ (1952), ktoré odohralo v jednej sezóne viac ako pol tisícky predstavení, je cítiť spoliehanie sa na swing, jazzový štýl 30. rokov. Muzikál ale nie je čisto zábavná šou. V „Candide“ (1956) sa skladateľ obrátil k Voltairovmu sprisahaniu a „West Side Story“ (1957) nie je nič iné ako tragický príbeh Rómea a Júlie, prenesený do Ameriky s jej rasovými stretmi. Svojou činohrou má tento muzikál blízko k opere.

Bernstein píše sakrálnu hudbu pre zbor a orchester (oratórium Kaddish, Chichester Psalms), symfónie (Druhá, Vek úzkosti - 1949; Tretia, venovaná 75. výročiu Bostonského orchestra - 1957), Serenádu ​​pre sláčikový orchester a perkusie podľa Platóna dialóg "Symposium" (1954, séria stolových prípitkov na chválu lásky), hudba k filmom.

Od roku 1951, keď zomrel Koussevitzky, Bernstein navštevoval triedu v Tanglewoode a začal vyučovať na University of Weltham (Massachusetts) a prednášať na Harvarde. Bernsteinovo publikum – pedagóg a vychovávateľ s pomocou televízie prekročilo hranice ktorejkoľvek univerzity. Bernstein sa vo svojich prednáškach aj vo svojich knihách Radosť z hudby (1959) a Nekonečné variety hudby (1966) snaží nakaziť ľudí svojou láskou k hudbe a zvedavým záujmom o ňu.

V roku 1971 na slávnostné otvorenie Umeleckého centra. J. Kennedy vo Washingtone, Bernstein vytvára omšu, ktorá vyvolala veľmi zmiešané reakcie kritikov. Mnohých zmiatla kombinácia tradičných náboženských spevov s prvkami veľkolepých broadwayských show (tanečníci sa podieľajú na predstavení omše), piesní v štýle jazzu a rockovej hudby. Tak či onak sa tu ukázala šírka Bernsteinových hudobných záujmov, jeho všežravosť a úplná absencia dogmatizmu. Bernstein navštívil ZSSR viac ako raz. Počas turné v roku 1988 (v predvečer svojich 70. narodenín) dirigoval Medzinárodný orchester Schleswig-Holstein Music Festival (Nemecko), zložený z mladých hudobníkov. „Vo všeobecnosti je pre mňa dôležité venovať sa téme mládeže a komunikovať s ňou,“ povedal skladateľ. „Toto je jedna z najdôležitejších vecí v našom živote, pretože mladí ľudia sú naša budúcnosť, rád im odovzdávam svoje vedomosti a pocity, aby som ich učil.“

K. Zenkin

Bez toho, aby sme akýmkoľvek spôsobom spochybňovali Bernsteinov talent – ​​skladateľa, klaviristu, lektora – stále môžeme s istotou povedať, že za svoju slávu vďačí predovšetkým dirigentskému umeniu. Američania aj milovníci hudby v Európe najskôr oslovili dirigenta Bernsteina. Stalo sa tak v polovici štyridsiatych rokov, keď Bernstein ešte nemal tridsať rokov a jeho umelecké skúsenosti boli zanedbateľné. Leonard Bernstein absolvoval pestrú a dôkladnú odbornú prípravu. Na Harvardskej univerzite študoval kompozíciu a klavír.

Na slávnom Curtisovom inštitúte boli jeho učiteľmi R. Thompson v orchestrácii a F. Reiner v dirigovaní. Okrem toho sa zdokonaľoval pod vedením S. Koussevitzkyho - na Berkshire Summer School v Tanglewoode. Zároveň, aby si Lenny zarobil na živobytie, ako ho dodnes prezývajú priatelia a obdivovatelia, sa stal klaviristom v choreografickom súbore. Čoskoro ho ale vyhodili, pretože namiesto tradičného baletného sprievodu nútil tanečníkov cvičiť na hudbu Prokofieva, Šostakoviča, Coplanda a vlastné improvizácie.

V roku 1943 sa Bernstein stal asistentom B. Waltera v New York Philharmonic Orchestra. Čoskoro náhodou nahradil svojho chorého vodcu a odvtedy začal vystupovať s čoraz väčším úspechom. Na konci 1E45 už Bernstein viedol New York City Symphony Orchestra.

Bernsteinov európsky debut sa odohral po skončení vojny – na Pražskej jari 1946, kde jeho koncerty tiež vzbudili širokú pozornosť. V tých istých rokoch sa poslucháči zoznámili s prvými Bernsteinovými dielami. Jeho symfónia „Jeremiáš“ bola kritikmi uznaná ako najlepšie dielo roku 1945 v Spojených štátoch. Nasledujúce roky boli pre Bernsteina poznačené stovkami koncertov, turné na rôznych kontinentoch, premiérami jeho nových skladieb a neustálym nárastom popularity. Ako prvý z amerických dirigentov stál v roku 1953 za pódiom La Scaly, potom vystupuje s najlepšími orchestrami v Európe a v roku 1958 vedie New York Philharmonic Orchestra a čoskoro s ním podnikne triumfálne turné po Európe, v r. ktoré vykonáva v ZSSR; napokon o niečo neskôr sa stáva vedúcim dirigentom Metropolitnej opery. Prehliadky vo Viedenskej štátnej opere, kde Bernstein v roku 1966 svojou interpretáciou Verdiho Falstaffa vyvolal skutočnú senzáciu, napokon upevnili umelcovo svetové uznanie.

Aké sú dôvody jeho úspechu? Každý, kto aspoň raz počul Bernsteina, na túto otázku ľahko odpovie. Bernstein je umelec živelného, ​​vulkanického temperamentu, ktorý poslucháčov uchváti a núti ich počúvať hudbu so zatajeným dychom, aj keď sa vám jeho interpretácia môže zdať nezvyčajná alebo kontroverzná. Orchester pod jeho vedením hrá hudbu voľne, prirodzene a zároveň s nezvyčajnou intenzitou – všetko, čo sa deje, pôsobí ako improvizácia. Dirigentove pohyby sú mimoriadne výrazné, temperamentné, no zároveň úplne presné – zdá sa, že jeho postava, ruky a mimika akoby vyžarovali hudbu, ktorá sa rodí pred vašimi očami. Jeden z hudobníkov, ktorí sa zúčastnili predstavenia „Falstaff“ pod vedením Bernsteina, priznal, že desať minút po začiatku sa prestal pozerať na javisko a nespustil oči z dirigenta – celý obsah opery sa tak plne a presne odrážal. v ňom. Samozrejme, tento nespútaný výraz, tento vášnivý impulz nie je nekontrolovateľný - dosahuje svoj cieľ len preto, že stelesňuje hĺbku intelektu, umožňuje dirigentovi preniknúť do skladateľovho plánu, podať ho s maximálnou integritou a autentickosťou, s vysokou silou skúsenosti.

Bernstein si zachováva tieto kvality v tých prípadoch, keď pôsobí ako dirigent aj klavirista a uvádza koncerty Beethovena, Mozarta, Bacha a Gershwinovej Rapsódie v modrom. Bernsteinov repertoár je obrovský. Len ako šéf Newyorskej filharmónie uviedol takmer všetku klasickú i modernú hudbu – od Bacha cez Mahlera a R. Straussa, Stravinského či Schoenberga.

Medzi jeho nahrávkami sú takmer všetky symfónie Beethovena, Schumanna, Mahlera, Brahmsa a desiatky ďalších významných diel. Je ťažké pomenovať dielo americkej hudby, ktoré by Bernstein neuviedol so svojím orchestrom: niekoľko rokov spravidla zaraďoval do každého svojho programu jedno americké dielo. Bernstein je vynikajúcim interpretom sovietskej hudby, najmä symfónií Šostakoviča, ktorého dirigent považuje za „posledného veľkého symfonistu“.

Skladateľ Bernstein napísal diela rôznych žánrov. Sú medzi nimi tri symfónie, opery, hudobné komédie a muzikál „West Side Story“, ktorý sa predstavil na pódiách po celom svete. V poslednej dobe sa Bernstein snaží viac venovať kompozícii. Za týmto účelom v roku 1969 opustil post šéfa Newyorskej filharmónie. Očakáva však, že bude pokračovať v pravidelnom vystupovaní so skupinou, ktorá ako uznanie za jeho pozoruhodné úspechy udelila Bernsteinovi titul „doživotný laureát dirigenta Newyorskej filharmónie“.

L. Grigoriev, J. Platek

V roku 1971 bol Bernstein pozvaný na rok na Harvard ako profesor poézie Charles Eliot Norton. Medzi účastníkmi tohto programu boli nielen vynikajúci básnici a spisovatelia, ale aj historici umenia a hudobníci ako Igor Stravinskij a Aaron Copland. Bernstein pripravil pre Harvard sériu šiestich prednášok s názvom „Nezodpovedaná otázka“. V nej súčasným interdisciplinárnym prístupom analyzoval hudbu cez prizmu lingvistiky, estetiky, filozofie a hudobných dejín. Počas roka stráveného na Harvarde sa Bernstein stal idolom študentov a bol uznaný ako „muž roka“.

Leonard Bernstein tiež napísal niekoľko kníh, ktoré skúmali rôzne aspekty hudobnej kultúry: Radosť z hudby (1959), Koncerty mladých ľudí, Nekonečná rozmanitosť hudby, 1966), Nezodpovedaná otázka (1976) a Nálezy (1982).

V roku 1990 bol Leonard Bernstein nútený opustiť dirigovanie zo zdravotných dôvodov. Pre človeka zvyknutého byť neustále na očiach verejnosti to nebol jednoduchý krok. Päť dní po oznámení svojej rezignácie Bernstein zomrel. Skladateľa pochovali na cintoríne Green-Wood v Brooklyne. Bernsteinove deti vložili jeho taktovku, partitúru Mahlerovej Piatej symfónie, šťastný groš a knihu „Alenka v krajine zázrakov“ do otcovej rakvy.

Svetlana Butovská

Leonard Bernstein je americký dirigent, skladateľ a klavirista, známy svojimi klasickými a populárnymi dielami, výrazným javiskovým správaním a učiteľským talentom, ktorý sa prejavil v sérii Koncertov mládeže. Bol prvým dirigentom narodeným v USA, ktorý dosiahol celosvetové uznanie. Dirigoval Newyorskú filharmóniu a napísal množstvo skladieb vrátane opery Candide (1956), muzikálov West Side Story (1952) a City Leave (1944) a filmových partitúr.

Leonard Bernstein bol jedným z prvých hudobníkov, ktorí pochopili úlohu televízie v hudobnom vzdelávaní más a robil to s takmer evanjelickým zápalom. Vyučovanie a vedenie mladých dirigentov v Tanglewood Music Center zostalo jeho vášňou až do jeho smrti v roku 1990.

V komentári k hudobnej poetike a tonalite vo svojich Harvard Lectures z roku 1973 uviedol, že bez ohľadu na to, aká konzistentná, stochastická alebo inak intelektualizovaná hudba je, vždy ju možno kvalifikovať ako poéziu, pretože je zakorenená v zemi, a že výrazové rozdiely medzi novými idiómami v konečnom dôsledku závisí od zásluh a vášne individuálneho tvorivého hlasu.

krátky životopis

Leonard Bernstein sa narodil 25. augusta 1918 v Lawrence (Massachusetts, USA) v rodine Židov, ktorí emigrovali z Rivne (Ukrajina). Na naliehanie svojej starej mamy dostal meno Louis, no jeho rodičia uprednostnili meno Leonard. Vo veku 15 rokov to zobral ako oficiálne. Jeho otec Sam Bernstein bol obchodník a spočiatku bol proti chlapcovmu záujmu o hudbu. Napriek tomu ho rodičia často brávali na koncerty.

Leonard počul hrať na klavíri vo veľmi ranom veku a okamžite sa o tento nástroj začal zaujímať. Začal sa učiť hrať, keď teta Clara dala jeho rodine klavír, keď sa po rozvode presťahovala. Leonard navštevoval školy Harrison a Boston. Keď sa jeho otec dopočul o hodinách klavíra, odmietol ich zaplatiť a Bernstein sa dal na doučovanie, aby mohol pokračovať v štúdiu.

vysoká škola

Po ukončení Bostonskej školy v roku 1935 Bernstein navštevoval Harvard, kde študoval hudbu u Waltera Pistona a zúčastňoval sa na zbore. Po ukončení štúdia nastúpil na Curtis Institute of Music vo Philadelphii, kde získal svoju jedinú najvyššiu známku od Fritza Reinera, ktorý vyučoval dirigovanie. Hru na klavíri študoval aj u Isabelly Vengerovej a Heinricha Gebharda.

Začiatok kariéry

Bernstein bol vysoko uznávaný ako dirigent. Absolvoval množstvo koncertov, na ktorých sa zúčastnili popredné svetové orchestre, skomponoval 3 symfónie, 2 opery, 5 muzikálov a mnoho ďalších diel. Známy je však predovšetkým ako skladateľ hudby pre West Side Story. Leonard Bernstein bol tiež klaviristom, pedagógom a hudobným riaditeľom Newyorskej filharmónie.

V roku 1940 študoval v lete v Talwood Music Center u dirigenta Boston Symphony Orchestra Sergeja Koussevitzkyho a po ukončení štúdia sa stal jeho asistentom. Neskôr mu venoval svoju 2. symfóniu „The Age of Anxiety“.

Nečakaný úspech

V novembri 1943 Bernstein, nedávno vymenovaný za asistenta dirigenta Newyorskej filharmónie Bruna Waltera, nečakane debutoval na veľkej scéne kvôli jeho chorobe. Okamžite dosiahol úspech a okamžite sa stal známym, najmä vďaka tomu, že koncert vysielal národný rozhlas. Sólistom toho historického dňa bol Joseph Schuster, violončelista Newyorskej filharmónie, v podaní Dona Quijota od Richarda Straussa.

Úspech bol o to prekvapivejší, že Leonard Bernstein toto dielo ešte nikdy nedirigoval – Bruno Walter mu pred koncertom stihol ukázať iba malý fragment. Toto pozoruhodné predstavenie si dnes môžete vypočuť vďaka záznamu z vysielania rádia CBS, ktorý vyšiel na CD.

Medzinárodné uznanie

Bernstein po vojne dirigoval New York Symphony Orchestra (spolu s Leopoldom Stokowskim) a od tej chvíle sa začala rozvíjať jeho medzinárodná kariéra. V roku 1949 dirigoval svetovú premiéru symfónie Turangalila Oliviera Messiaena.

Keď v roku 1951 zomrel Sergej Koussevitzky, Bernstein sa stal vedúcim orchestrálneho a dirigentského oddelenia v Tanglewood Music Center, kde vyučoval až do svojej smrti v roku 1990.

V roku 1951 dirigoval Bostonský symfonický orchester vo svetovej premiére 2. symfónie Charlesa Ivesa. Skladateľ, príliš starý a nevládny na to, aby sa koncertu zúčastnil, počúval jeho vysielanie v rádiu. Bol ohromený nadšeným prijatím symfónie napísanej v rokoch 1897 až 1901. a nikdy predtým nevystupoval. Bernstein počas svojej kariéry urobil veľa pre popularizáciu hudby tohto jedinečného amerického skladateľa.

Programy pre mládež

Leonard Bernstein bol vymenovaný za hudobného riaditeľa Newyorskej filharmónie v roku 1957 a túto funkciu zastával až do roku 1969. V Spojených štátoch sa dostal do popredia vďaka sérii 50 televíznych koncertov pre mladých od CBS, pokračovania programov Omnibus vysielaných začiatkom roku 1950. . -X.

Premiéra sa konala len niekoľko týždňov po tom, čo sa stal šéfdirigentom Newyorskej filharmónie. Celebritou sa stal nielen vďaka svojmu talentu, ale aj osvetovej práci, ktorú na týchto koncertoch vykonával. Niektoré z týchto hudobných prednášok boli vydané vo forme zvukových nahrávok a niektoré z nich získali ceny Grammy. Séria koncertov pre mladých zostáva dodnes najdlhšie vysielaným programom o vážnej hudbe, aký kedy komerčná televízia vysielala. Programy sa vysielali v rokoch 1958 až 1972 av súčasnosti sú dostupné vo formáte DVD.

Zahraničné cesty

V roku 1947 Bernstein prvýkrát navštívil Tel Aviv a odvtedy udržiava kontakt s ľudom Izraela po celý svoj život. V roku 1957 tam usporiadal inauguračný koncert a následne rozsiahle nahrával. V roku 1967 Bernstein hovoril na hore Scopus, aby si pripomenul znovuzjednotenie Jeruzalema.

V roku 1959 absolvoval s Newyorskou filharmóniou turné po Európe a Sovietskom zväze. Niektoré z koncertov zaznamenala CBS. Hlavnou udalosťou turné bolo Bernsteinovo uvedenie Šostakovičovej 5. symfónie za prítomnosti skladateľa, ktorý prišiel na pódium zablahoželať dirigentovi a hudobníkom. Po návrate do Spojených štátov bola táto symfónia nahraná spoločnosťou Columbia Records v Boston's Symphony Hall.

V roku 1960 začal dirigent robiť prvé kompletné nahrávky všetkých deviatich dokončených symfónií Gustava Mahlera, pričom si prizval na pomoc vdovu po skladateľovi Almu. Úspech týchto nahrávok spolu s koncertmi Leonarda Bernsteina výrazne oživil záujem o Mahlera, ktorý v rokoch 1904 až 1907 riadil Newyorskú filharmóniu.

Práca vo Viedni

V roku 1966 Bernstein debutoval vo Viedenskej opere, kde dirigoval Verdiho Falstaffa (v inscenácii Luchina Viscontiho s Dietrichom Fischerom-Deskau ako Falstaffom).

V roku 1970 sa vrátil, aby sa zúčastnil inscenácie Otta Schencka Beethovenovho Fidelia. V roku 1986 tu Bernstein dirigoval vlastnú operu Tiché miesto. Bernsteinova posledná rozlúčka so Štátnou operou sa udiala náhodou v roku 1989. Po predstavení Chovanščiny od Modesta Musorgského nečakane vyšiel na pódium a pred ohromeným, no tlieskajúcim publikom objal dirigenta Claudia Abbada.

Od roku 1970 riadil Bernstein Viedenskú filharmóniu, s ktorou nanovo nahral mnohé diela, ktoré predtým uviedol s New York Philharmonic, vrátane kompletných symfónií Beethovena, Mahlera, Brahmsa a Schumanna.

V roku 1970 tiež napísal a nahovoril 90-minútový program natočený vo Viedni, v ktorom vystupovali Viedenskí filharmóni a umelci ako Plácido Domingo (jeho prvé televízne vystúpenie ako jedného zo sólistov Beethovenovej 9. symfónie). Program mal premiéru v roku 1970 v rakúskej a britskej televízii a následne ho vysielala CBS na Štedrý večer 1971.

Bola venovaná oslave Beethovenových 200. narodenín. V predstavení sa hojne využívali skúšky a predstavenia Fidelia Otta Schenka. Program sa pôvodne volal „Beethovenove narodeniny: Oslava vo Viedni“. Vyhralo cenu Emmy, no v americkej televízii ho odvysielali iba raz. Nahrávka bola uchovaná v CBS, kým sa krátko po Bernsteinovej smrti neobjavila pod novým názvom Bernstein on Beethoven: The Celebration in Vienna. Záznam bol okamžite vydaný na videokazete a v roku 2005 na DVD.

Prednášky na Harvarde

V roku 1973 bol Bernstein pozvaný, aby zaujal miesto Charlesa Eliota Nortona na jeho alma mater, Harvardskej univerzite. Tu mal 6 prednášok o hudbe. Leonard Bernstein, ktorý si požičal názov z diela Charlesa Ivea, nazval sériu The Unanswered Question. Na analýzu a porovnanie hudobných štruktúr s jazykom použil terminológiu modernej lingvistiky (predovšetkým Noam Chomsky). Prednášky sa zachovali v knižnej podobe a na DVD.

Ďalšia dirigentská práca

V roku 1978 inscenáciu Fidelio Otta Schenka pod taktovkou Bernsteina (ale v inom obsadení) produkoval Unitel. Rovnako ako Beethovenov program, bol po jeho smrti uvedený na A&E a neskôr zverejnený na videokazete.

V roku 1979 Bernstein po prvý a jediný raz dirigoval Berlínsku filharmóniu na dvoch benefičných koncertoch. Mahlerova Symfónia č. 9 bola odvysielaná v rozhlase a následne vydaná na CD. V roku 1980 získal Leonard Bernstein vyznamenanie Kennedyho centra.

V 80. rokoch bol dirigentom a komentátorom série PBS o hudbe Beethovena, v ktorej Viedenská filharmónia zahrala všetkých 9 jeho symfónií, niekoľko jeho predohier a Missa Solemnity. V programe vystúpil aj herec Maximilian Schell, ktorý čítal Beethovenove listy.

posledné roky života

Na Vianoce 1989 dirigoval Bernstein Beethovenovu 9. symfóniu vo východnom Berlíne ako súčasť osláv pádu Berlínskeho múru. Koncert bol vysielaný naživo v 20 krajinách pre 100 miliónov ľudí.

Leonard Bernstein zomrel 5 dní po oznámení odchodu do dôchodku. Jeho posledné vystúpenie bolo v Tanglewoode 19. augusta 1990, keď Boston Symphony predviedli 4 medzihry Benjamina Brittena a Beethovenovu 7. symfóniu.

Bernstein je pochovaný na cintoríne Green-Wood v New Yorku vedľa svojej manželky.

Politická činnosť

Bernstein bol zapojený do ľavicových hnutí od 40. rokov 20. storočia. Začiatkom 50. rokov sa dostal na čiernu listinu ministerstva zahraničných vecí a CBS, no jeho kariéru to neovplyvnilo.

Aktívny duchovný život Leonarda Bernsteina zahŕňal účasť na kultúrnom prevrate na konci 60. rokov 20. storočia. Mnohých nahneval, keď tvrdil, že všetka hudba okrem populárnej je staromódna. Kritiku vyvolala aj jeho politická činnosť. Keď jeho manželka usporiadala v roku 1970 finančnú zbierku pre extrémistickú afroamerickú skupinu Black Panthers, Bernsteina obvinili z antisemitizmu. Publikácie v tlači vážne poškodili jeho povesť. Postavil sa aj proti vojne vo Vietname. FBI nakoniec začala sledovať jeho aktivity.

Autorita medzi hudobníkmi

Bernsteina ako dirigenta vysoko uznávali mnohí hudobníci vrátane členov Viedenskej filharmónie (bol čestným členom), Londýnskeho symfonického orchestra (bol vybraný za laureáta dirigenta) a Izraelského filharmonického orchestra (ktorého bol stálym členom). hosťujúci dirigent). Mimoriadnu dokonalosť dosiahol v interpretácii diel Mahlera, Coplanda, Brahmsa, Šostakoviča, Gershwina („Rhapsody in Blue“ a „American in Paris“) a, samozrejme, svojich vlastných.

Príspevky

Od 50. do 80. rokov 20. storočia Bernstein intenzívne spolupracoval s nahrávacími štúdiami. Okrem niekoľkých skorých nahrávok pre RCA Victor spolupracoval predovšetkým s Columbiou, najmä počas svojho pôsobenia ako hudobný riaditeľ New York Philharmonic. Mnohé z týchto predstavení boli vydané digitálne a znovu vydané spoločnosťou Sony ako súčasť série Bernstein Centennial. Keď Columbia stratila záujem o nahrávanie americkej klasickej hudby, podpísal dirigent exkluzívnu zmluvu s nemeckým štúdiom Deutsche Grammophon, ktorá trvala až do jeho smrti.

Osobný život

Leonard Bernstein sa oženil s čilskou herečkou Feliciou Montealegre v septembri 1951. Bolo to urobené s cieľom rozptýliť klebety a zvýšiť šance na potvrdenie na významnú dirigentskú pozíciu, keďže vedenie orchestra bolo konzervatívne. Felicia ho v liste manželovi označila za nenapraviteľného homosexuála. Potvrdili to aj priatelia slávneho dirigenta a skladateľa.

Ale hlavné obdobie prevratov v biografii Leonarda Bernsteina sa začalo v roku 1976, keď sa rozhodol, že už nemôže skrývať svoju sexualitu. Od manželky odišiel pre hudobného redaktora rozhlasovej stanice klasickej hudby v San Franciscu Toma Cothrena. Nasledujúci rok Felicii diagnostikovali rakovinu pľúc a manžel sa k nej vracal, až kým nezomrela 16. júna 1978. Často hovoril o svojej vine.

Väčšina biografií Leonarda Bernsteina hovorí, že potom sa jeho životný štýl stal menej umierneným a jeho osobné správanie sa stalo drzejším. Jeho spoločenské postavenie a mnohí jeho blízki priatelia však zostali rovnaké a obnovil svoj nabitý pracovný program.

- (Bernstein) (1918 1990), americký dirigent, klavirista a skladateľ. Dirigoval mnohé orchestre, v rokoch 1958-1969 bol šéfdirigentom New York Philharmonic Orchestra. Prvý interpret mnohých diel súčasných amerických skladateľov v ... encyklopedický slovník

Bernstein Leonard

Bernstein Leonard- Bernstein Leonard (nar. 25. 8. 1918, Lawrence, Massachusetts), americký dirigent, klavirista a skladateľ. Študoval na Harvardskej univerzite (1939), potom na Curtis Institute of Music (Philadelphia), zdokonalil sa v dirigovaní u S.... ...

BERNSTEIN Leonard- (nar. 25 VIII 1918, Lawrence, Massachusetts) No, nie je v ňom nejaké tajomstvo? Je taký nadšený na pódiu, taký oddaný hudbe! Orchestre ho milujú. Dielo R. Celetti L. Bernsteina je pozoruhodné predovšetkým svojou rozmanitosťou: talentovaný skladateľ,... ... Hudobný slovník

BERNSTEIN Leonard- (Bernstein, Leonard) (1918 1990), americký dirigent, skladateľ, pedagóg. Narodil sa 25. augusta 1918 v Lawrence (Massachusetts). Vyštudoval Harvardskú univerzitu (1939) a Curtis Institute of Music (1941), zdokonalil sa v dirigentských schopnostiach... ... Collierova encyklopédia

Bernstein- Priezvisko Bernstein: Bernstein, Leonard je americký skladateľ, klavirista a dirigent. Bernstein, Charles americký básnik, spisovateľ, esejista. Pozri Bernstein, Charles Elmer Bernstein je americký skladateľ a dirigent, ktorý napísal hudbu pre ... Wikipedia

Bernstein L.- Leonard Bernstein Leonard Bernstein Leonard Bernstein v roku 1971 Dátum narodenia 25. august 1918 Miesto narodenia Lawrence, Massachusetts Dátum úmrtia ... Wikipedia

BERNSTEIN (Bernstein) Leonard- (1918 90) americký dirigent, klavirista a skladateľ. Dirigoval mnoho orchestrov, v rokoch 1958-69 bol šéfdirigentom New York Philharmonic Orchestra. Prvý interpret mnohých diel súčasných amerických skladateľov vrátane... ... Veľký encyklopedický slovník

BERNSTEIN- (Bernstein) Leonard (1918 90), americký dirigent, skladateľ. Dirigoval rôzne symfonické orchestre v New Yorku (1943-69). Brilantný interpret diel G. Mahlera a moderných skladateľov. Ako autor inklinoval k scénickej hudbe... Moderná encyklopédia

Bernstein- (Bernstein) Leonard (nar. 25. 8. 1918, Lawrence, Massachusetts), americký dirigent, klavirista a skladateľ. Študoval na Harvardskej univerzite (1939), potom na Curtis Institute of Music (Philadelphia), svoje dirigentské schopnosti si zdokonalil u SA... Veľká sovietska encyklopédia

knihy

  • Skvelé rozhovory pre Rolling Stone 40 rokov, Jan Wenner, Joe Levy. Časopis Rolling Stone nebol od prvého čísla len „ďalším hudobným časopisom“ – jeho tvorca Jan Wenner, človek šialene oddaný rokenrolu, sa stále zameriaval na... Kúpiť za 481 rubľov
  • Dialógy s Vladimirom Spivakovom, Volkovom Solomonom. Vladimir Spivakov je vynikajúci huslista a dirigent, ktorý získal množstvo ocenení. Jedna z najcharizmatickejších osobností moderného hudobného sveta. Veľký Dávid obdivoval jeho talent...