स्लाइड 8

भटकते अभिनेताओं के प्रदर्शन ने हेमलेट को क्लॉडियस के अपराध के प्रति आश्वस्त होने में कैसे मदद की?

स्लाइड 9

हेमलेट और ओफेलिया

साजिश के विकास में हेमलेट के साथ ओफेलिया की बैठक क्या भूमिका निभाती है?

स्लाइड 10

ओफेलिया - पोलोनियस की बेटी

क्या हेमलेट ओफेलिया से प्यार करता है? क्या ओफेलिया हेमलेट से प्यार करती है? क्या वह उसके अकेलेपन में उसकी मदद करती है?

स्लाइड 11

ओफेलिया जूलियट से कैसे अलग है?

ओफेलिया, पोलोनियस और क्लॉडियस द्वारा साज़िश के एक आज्ञाकारी साधन में बदल गया, एक खतरनाक चारा बन गया, जिसके साथ वे हेमलेट को पकड़ने की कोशिश कर रहे हैं।

स्लाइड 12

ओफेलिया की त्रासदी क्या है?

... कपटी शाखा टूट गई, और जड़ी-बूटियाँ और वह स्वयं सिसकने वाली धारा में गिर गईं। उसके कपड़े, फैलते हुए, उसे एक अप्सरा की तरह ले गए; इस बीच, उसने गाने के छींटे गाए, जैसे कि उसे परेशानी की गंध नहीं थी ... ... यह टिक नहीं सकता था, और कपड़े, भारी नशे में, आवाज़ से दुखी, मौत के दलदल में ले जाया गया था।

स्लाइड 13

ओफेलिया की मृत्यु कैसे हुई?

स्लाइड 14

शेक्सपियर ने डेनिश दरबार की छवि कैसे बनाई?

डेनमार्क की अदालत ने पहले पोलोनियस के साथ मिलकर हेमलेट को चुनौती दी, फिर उसे रोसेनक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न के साथ धोखा दिया और अंत में, ओस्रिक के साथ विश्वासघात पूरा किया, जिसने लेर्टेस (पोलोनियस के बेटे) को जहरीली तलवार दी।

1. 1. आपके सामने बड़ी त्रासदी है "हैमलेट"
2. 2. हेमलेट - विलियम शेक्सपियर की त्रासदी, उनके सबसे प्रसिद्ध नाटकों में से एक, और विश्व नाटक में सबसे प्रसिद्ध नाटकों में से एक। 1600-1601 में लिखा गया। यह शेक्सपियर का सबसे लंबा नाटक है - 4042 पंक्तियाँ और 29,551 शब्द। यह त्रासदी डेनमार्क के एक शासक एमलेटस की कथा पर आधारित है, जिसे डेनिश इतिहासकार सैक्सन ग्रैमैटिकस ने डेन के अधिनियमों की तीसरी पुस्तक में दर्ज किया है और यह मुख्य रूप से समर्पित है बदला - इसमें मुख्य पात्र अपने पिता की मृत्यु का बदला लेना चाहता है।
3. 3. पात्र हेमलेट क्लॉडियस, डेनमार्क के राजा। हेमलेट, मृतक का पुत्र और राज करने वाले राजा का भतीजा। पोलोनियस, एक निकट रईस। होरेशियो, हैमलेट का मित्र। पोलोनियस का पुत्र लेर्टेस। दरबारियों: वोल्टीमैंड; कॉर्नेलियस; रोसेनक्रांत्ज़; नोबलमैन गिल्डन के अधिकारी: मार्सेलस; बर्नार्डो; फ्रांसिस्को, सैनिक; रेनाल्डो, पोलोनियस का नौकर; अभिनेता; दो कब्र खोदने वाले; कप्तान; अंग्रेजी राजदूत; गर्ट्रूड, डेनमार्क की रानी, ​​हेमलेट की मां; पोलोनियस की बेटी ओफेलिया; फोर्टिनब्रास, प्रिंस ऑफ हैमलेट; पिता का भूत पिता का भूत।
4. 4. बच्चे की त्रासदी शेक्सपियर से पहले, हेमलेट को समर्पित एक त्रासदी पहले से ही थी। इसका पाठ नहीं बचा है। इसका पहला उल्लेख 1589 में मिलता है, जब थॉमस नैश ने विडंबनापूर्ण ढंग से "हैमलेट्स के ढेर के बारे में बात की थी, जो मुट्ठी भर माइट्रैजिक मोनोलॉग्स बिखेरते थे।" उद्यमी फिलिप हेन्सलोह की डायरी में 1594 में "हेमलेट" नाटक के बारे में एक प्रविष्टि है। यदि नाटक नया होता तो आमतौर पर हेनस्लो चिह्नित करते। लेकिन इस प्रविष्टि के लिए ऐसा कोई चिह्न नहीं है; जाहिर है, यह वही अंश है जिसका उल्लेख थॉमस नैश ने किया था। 1596 में, थॉमस लॉज ने अपने काम "मिस्फोर्ट्यून्स ऑफ द माइंड" में एक "पीला भूत" का वर्णन किया, जो थिएटर में सीप विक्रेता की तरह दयनीय ढंग से चिल्लाया: "हेमलेट, बदला ले लो!" शोधकर्ता इस बात से सहमत हैं कि नाटक थॉमस द किड द्वारा लिखा गया था। बच्चे की त्रासदी के केंद्र में बदला लेने के विषय में सन्निहित एक नैतिक समस्या थी।
5. 5. हेमलेट - वह शेक्सपियर के बेटे का नाम था (नाम वर्तनी है: हेमनेट या हेमलेट, और कभी-कभी एंबलेट भी), जिनकी ग्यारह वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई थी!
6. 6. "हेमलेट" - विलियम शेक्सपियर - महान अंग्रेजी नाटककार, कवि, अभिनेता, "मानव जुनून के स्वामी" का काम, यह उनका काम है जो विश्व नाटक का शिखर है, और पिछली चार शताब्दियों के उनके कार्यों में है दुनिया भर के लाखों पाठकों के दिलों पर वास्तव में असीमित शक्ति!
7. 7. शेक्सपियर ने अपनी किसी भी रचना में इतना कुछ नहीं डाला, अपने नायक के साथ कहीं विलीन नहीं हुआ, अपने विचारों से उनके बारे में नहीं सोचा, अपने आंसुओं से नहीं रोया। इस त्रासदी में आदर्श के प्रति उदात्त आवेगों से परिपूर्ण एक उदात्त, संवेदनशील प्रकृति का जन्म होता है, लेकिन चिंतनीय और जीवन के संघर्ष के लिए अनुपयुक्त!

2 स्लाइड

हेमलेट विलियम शेक्सपियर की त्रासदी है, जो उनके सबसे प्रसिद्ध नाटकों में से एक है, और विश्व नाटक में सबसे प्रसिद्ध नाटकों में से एक है। 1600-1601 में लिखा गया। यह 4,042 पंक्तियों और 29,551 शब्दों के साथ शेक्सपियर का सबसे लंबा नाटक है। यह त्रासदी एक डेनिश शासक की कथा पर आधारित है, जिसका नाम एमलेटस है, जिसे डेनिश इतिहासकार सैक्सन ग्रैमैटिकस द्वारा डेन के अधिनियमों की तीसरी पुस्तक में दर्ज किया गया है और मुख्य रूप से बदला लेने के लिए समर्पित है - इसमें नायक अपने पिता की मृत्यु का बदला लेना चाहता है। .

3 स्लाइड

पात्र क्लॉडियस, डेनमार्क के राजा। हेमलेट, मृतक का पुत्र और शासक राजा का भतीजा। पोलोनियस, एक निकट रईस। होरेशियो, हेमलेट का दोस्त। पोलोनियस का पुत्र लैर्टेस। दरबारियों: वोल्टीमैंड; कुरनेलियुस; रोसेनक्रांत्ज़; गिल्डनस्टर्न; ओस्रिक; पहला रईस; दूसरा रईस; पुजारी। अधिकारी: मार्सेलस; बर्नार्डो। फ्रांसिस्को, सैनिक। रेनाल्डो, पोलोनियस का नौकर। अभिनेता। दो कब्र खोदने वाले। कप्तान। ब्रिटिश राजदूत। डेनमार्क की रानी गर्ट्रूड, हेमलेट की मां। पोलोनियस की बेटी ओफेलिया। Fortinbras, नॉर्वे के राजकुमार। हेमलेट के पिता का भूत।

4 स्लाइड

प्लॉट डेनमार्क के शाही महल एल्सिनोर के पास, सैनिकों ने कई मौकों पर एक भूत देखा, उल्लेखनीय रूप से हाल ही में मृत राजा के समान। खबर डेनिश राजकुमार हेमलेट तक पहुंचती है और वह भूत को देखने का फैसला करता है। उसके साथ हेमलेट की मुलाकात भयानक और भ्रमित करती है - भूत ने उसे बताया कि उसके चाचा, वर्तमान राजा ने उसे मार डाला था, और अपने बेटे से बदला लिया था। हेमलेट इतना चकित और भ्रमित है कि उसे पागल समझ लिया जाता है। वह क्लॉडियस के अपराधबोध के अकाट्य साक्ष्य प्राप्त करने की कोशिश कर रहा है। राजा, यह अनुमान लगाते हुए कि "हेमलेट पागल नहीं हुआ था, लेकिन कुछ उद्देश्य होने का दिखावा करता है," अपने दोस्तों - रोसेनक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न को उसके पास भेजता है, ताकि वे, उचित इनाम के लिए, यह पता लगा सकें कि वास्तव में हेमलेट के दिमाग में क्या है। लेकिन हेमलेट, उनके आगमन के वास्तविक उद्देश्य को समझने के बाद, उन्हें कुछ भी नहीं बताता है, उनके सवालों के अर्थहीन एकालाप का जवाब देता है। इस समय, यात्रा करने वाले अभिनेताओं का एक दल एल्सिनोर आता है।

5 स्लाइड

हेमलेट ने उन्हें नाटक द मर्डर ऑफ गोंजागो का मंचन करने के लिए कहा, जिसमें उनकी अपनी रचना की कुछ पंक्तियाँ सम्मिलित थीं। इस प्रकार, "गोंजागो की हत्या" भूत के शब्दों से पूर्व राजा की हत्या का चित्रण करेगी। हेमलेट के नाटक में एक हत्या होने के बाद राजा नाटक को करीब से देखता है और चला जाता है। उसके बाद, हेमलेट रानी के कक्षों में जाता है, बातचीत से पहले, वह गलती से शाही सलाहकार पोलोनियस को मार डालता है, जो कालीन के पीछे छिप जाता है। फिर वह अपनी मां से बात करता है, उसे फटकार लगाता है कि क्लॉडियस से शादी करके उसने अपने पूर्व पति का अपमान किया। राजा, यह महसूस करते हुए कि हेमलेट उसके लिए खतरनाक है, उसे आगमन पर तुरंत मार डालने के लिए इंग्लैंड भेजता है। राजकुमार इस भाग्य से बच निकलता है और डेनमार्क लौट जाता है। चाचा पहले से ही आजमाई हुई और परखी हुई विधि - जहर का सहारा लेते हैं। हेमलेट मर जाता है, मरने से पहले राजा को मार डालता है। डेनिश सिंहासन नॉर्वे के शासक फोर्टिनब्रास के पास जाता है।

6 स्लाइड

रचनाओं के लिए सबसे संभावित तिथि और पहला उत्पादन 1600-01 (ग्लोब थिएटर, लंदन) है। शीर्षक भूमिका का पहला कलाकार रिचर्ड बर्बेज है; शेक्सपियर ने हेमलेट के पिता की छाया निभाई। नाटक के पहले रूसी रूपांतरण का लेखक ए.पी. सुमारोकोव (1748) का है। लेकिन यह बदलाव मूल से पूरी तरह दूर है। इस नाटक का मंचन 1750 में सेंट पीटर्सबर्ग में इंपीरियल स्टेज पर भूमि कुलीन वाहिनी के विद्यार्थियों द्वारा किया गया था। 1757 में उत्पादन का मंचन किया गया था: हेमलेट - दिमित्रेव्स्की, ओफेलिया - ट्रोपोल्स्काया, क्लॉडियस - एफ। वोल्कोव, गर्ट्रूड - वोल्कोवा, पोलोनियस - जीआर। वोल्कोव।

6 में से 1

विषय पर प्रस्तुति:

स्लाइड विवरण:

स्लाइड नंबर 2

स्लाइड विवरण:

हेमलेट विलियम शेक्सपियर की त्रासदी है, जो उनके सबसे प्रसिद्ध नाटकों में से एक है, और विश्व नाटक में सबसे प्रसिद्ध नाटकों में से एक है। 1600-1601 में लिखा गया। यह शेक्सपियर का सबसे लंबा नाटक है - 4042 पंक्तियाँ और 29 551 शब्द। यह त्रासदी डेनमार्क के शासक एमलेटस की कथा पर आधारित है, जिसे डेनिश इतिहासकार सैक्सन ग्रैमैटिकस ने डेन के अधिनियमों की तीसरी पुस्तक में दर्ज किया है और यह मुख्य रूप से समर्पित है बदला लेने के लिए - इसमें मुख्य पात्र अपने पिता की मौत का बदला लेना चाहता है।

स्लाइड नंबर 3

स्लाइड विवरण:

कैरेक्टर क्लॉडियस, डेनमार्क के राजा हेमलेट, मृतक के बेटे और शासक राजा पोलोनियस के भतीजे, एक निकट रईस होरेशियो, पोलोनियस कोर्टियर्स के बेटे हेमलेट लेर्टेस के दोस्त: वोल्टीमैंड; कॉर्नेलियस; रोसेनक्रांत्ज़; गिल्डनस्टर्न; ओस्रिक; पहला रईस; दूसरा रईस ; दूसरा रईस; दूसरा रईस; अधिकारी: मार्सेलस; बर्नार्डो; फ्रांसिस्को, सैनिक; रेनाल्डो, पोलोनियस का नौकर; अभिनेता; दो कब्र खोदने वाले; कप्तान; अंग्रेजी राजदूत; गर्ट्रूड, डेनमार्क की रानी, ​​हेमलेट की मां; पोलोनियस की बेटी ओफेलिया; फोर्टिनब्रास, नॉर्वे के राजकुमार, हेमलेट के पिता का भूत।

स्लाइड नंबर 4

स्लाइड विवरण:

प्लॉट डेनमार्क के शाही महल एल्सिनोर के पास, सैनिकों ने कई मौकों पर एक भूत देखा, उल्लेखनीय रूप से हाल ही में मृत राजा के समान। खबर डेनिश राजकुमार हेमलेट तक पहुंचती है और वह भूत को देखने का फैसला करता है। उसके साथ हेमलेट की मुलाकात भयानक और भ्रमित करती है - भूत ने उसे बताया कि उसके चाचा, वर्तमान राजा ने उसे मार डाला था, और अपने बेटे से बदला लिया था। हेमलेट इतना चकित और भ्रमित है कि उसे पागल समझ लिया जाता है। वह क्लॉडियस के अपराधबोध के अकाट्य साक्ष्य प्राप्त करने की कोशिश कर रहा है। राजा, यह अनुमान लगाते हुए कि "हेमलेट पागल नहीं हुआ था, लेकिन कुछ उद्देश्य होने का दिखावा करता है," अपने दोस्तों - रोसेनक्रांत्ज़ और गिल्डनस्टर्न को उसके पास भेजता है, ताकि वे, उचित इनाम के लिए, यह पता लगा सकें कि वास्तव में हेमलेट के दिमाग में क्या है। लेकिन हेमलेट, उनके आगमन के वास्तविक उद्देश्य को समझने के बाद, उन्हें कुछ भी नहीं बताता है, उनके सवालों के अर्थहीन एकालाप का जवाब देता है। इस समय, यात्रा करने वाले अभिनेताओं का एक दल एल्सिनोर आता है।

स्लाइड नंबर 5

स्लाइड विवरण:

हेमलेट ने उन्हें नाटक द मर्डर ऑफ गोंजागो का मंचन करने के लिए कहा, जिसमें उनकी अपनी रचना की कुछ पंक्तियाँ सम्मिलित थीं। इस प्रकार, "गोंजागो की हत्या" भूत के शब्दों से पूर्व राजा की हत्या का चित्रण करेगी। हेमलेट के नाटक में एक हत्या होने के बाद राजा नाटक को करीब से देखता है और चला जाता है। उसके बाद, हेमलेट रानी के कक्षों में जाता है, बातचीत से पहले, वह गलती से शाही सलाहकार पोलोनियस को मार डालता है, जो कालीन के पीछे छिप जाता है। फिर वह अपनी मां से बात करता है, उसे फटकार लगाता है कि क्लॉडियस से शादी करके उसने अपने पूर्व पति का अपमान किया। राजा, यह महसूस करते हुए कि हेमलेट उसके लिए खतरनाक है, उसे आगमन पर तुरंत मार डालने के लिए इंग्लैंड भेजता है। राजकुमार इस भाग्य से बच निकलता है और डेनमार्क लौट जाता है। चाचा पहले से ही आजमाई हुई और परखी हुई विधि - जहर का सहारा लेते हैं। हेमलेट मर जाता है, मरने से पहले राजा को मार डालता है। डेनिश सिंहासन नॉर्वे के शासक फोर्टिनब्रास के पास जाता है।

स्लाइड नंबर 6

स्लाइड विवरण:

रचनाओं के लिए सबसे संभावित तिथि और पहला उत्पादन 1600-01 (ग्लोब थिएटर, लंदन) है। शीर्षक भूमिका का पहला कलाकार रिचर्ड बर्बेज है; शेक्सपियर ने हेमलेट के पिता की छाया निभाई। नाटक के पहले रूसी रूपांतरण का लेखक ए.पी. सुमारोकोव (1748) का है। लेकिन यह बदलाव मूल से पूरी तरह दूर है। इस नाटक का मंचन 1750 में सेंट पीटर्सबर्ग में इंपीरियल स्टेज पर भूमि कुलीन वाहिनी के विद्यार्थियों द्वारा किया गया था। 1757 में उत्पादन का मंचन किया गया था: हेमलेट - दिमित्रेव्स्की, ओफेलिया - ट्रोपोल्स्काया, क्लॉडियस - एफ। वोल्कोव, गर्ट्रूड - वोल्कोवा, पोलोनियस - जीआर। वोल्कोव।

थीम: “चौड़े पंखों वाली प्रेरणाएँ
ईगल, साहसी उड़ान ”।

एफ. आई. टुटेचेव

उपकरण:

पाठ का उद्देश्य:दर्शकों के सामने बोलने की क्षमता बनाने के लिए, कला में रुचि विकसित करने के लिए।

बोर्ड सजावट:

1. शब्दावली: निर्देशक, फिल्म निर्माता, पदार्पण, प्रीमियर, थिएटर स्टेज
2. सबक एपिग्राफ: "एक अभिनेता के लिए, प्रत्येक नई भूमिका एक नए व्यक्ति का जन्म है।"
   वी. काचलोव

छात्रों को समूहों में बांटा गया है: फिल्म समीक्षक, कलाकार, थिएटर विशेषज्ञ, अभिनेता।

(एक अंग फ्यूगू लगता है। संगीत की पृष्ठभूमि के खिलाफ, डब्ल्यू शेक्सपियर के "हेमलेट" के प्रीमियर के बारे में एक कहानी है।)

एक भारी पर्दा उड़ गया। और थिएटर की दीवारों के बाहर जो कुछ बचा है, वह कहीं दूर दूर चला जाता है। आपको एक ऐसी दुनिया में ले जाया जाता है जहां समय अपना पाठ्यक्रम बदलता है।

शांति। ठंड, उत्तरी आकाश की उदास पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक प्राचीन महल की रूपरेखा बढ़ती है। टावर की घड़ी आधी रात को बजती है। गार्ड बदल रहा है। प्रहरी उत्सुकता से अस्थिर धुंध में झाँकते हैं। इस समय, महल की दीवारों पर एक भूत दिखाई देता है ...

काले लबादे में एक आदमी भूत की ओर हाथ फैलाता है। उसका चेहरा पीला है, उसकी आँखों में खौफ है, दर्द है, उलझन है, एक सवाल है।

(छात्र - कलाकार "हैमलेट" - "द कन्वर्सेशन ऑफ़ द फैंटम एंड द प्रिंस" के एक दृश्य का अभिनय करते हैं।)

- मंच "हेमलेट" पर। पुराने रंगमंच और नवनिर्मित संस्कृति भवन के मंच पर। मास्को, वारसॉ और बीजिंग, पेरिस और न्यूयॉर्क के चरणों में। पूरी दुनिया में। आज और कल और दूर के अतीत में।

डेनमार्क के राजकुमार हेमलेट के बारे में शेक्सपियर का पहला प्रदर्शन (प्रीमियर) 1601 में हुआ था। लंदन के बाहरी इलाके में लकड़ी के थिएटर "ग्लोब" के मंच पर।

शिक्षक का शब्द:

- तब से बहुत समय बीत चुका है, लेकिन हेमलेट की छवि लोगों के दिलों के इतने करीब हो गई, हर पीढ़ी के लिए इतनी आधुनिक, कि कई शताब्दियों तक इसने मंच नहीं छोड़ा और अधिक आधुनिक कला नहीं छोड़ी - छायांकन .

मुझे लगता है कि हमारे पाठ का विषय F.I.Tyutchev के शब्दों को सबसे अच्छा प्रतिबिंबित करेगा:

व्यापक पंखों वाली प्रेरणाएँ
ईगल, साहसी उड़ान।

इन शब्दों को समान रूप से हेमलेट और उन कलाकारों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है जिन्होंने मंच पर अपनी छवि बनाने की मांग की, क्योंकि "एक अभिनेता के लिए, प्रत्येक भूमिका एक नए व्यक्ति का जन्म है," महान कत्चलोव का मानना ​​​​है। और प्रेरणा के बिना ऐसा कोई नया व्यक्ति नहीं होगा।

हेमलेट की छवि अविश्वसनीय धन है। बहुआयामी, बहुआयामी, बहुआयामी। हेमलेट के पास सब कुछ है। और आत्मा में एक गहरी गिरावट, और एक सक्रिय, सक्रिय जीवन, और निराशा, निराशावाद के लिए अनिश्चित संक्रमण। और विश्वास, भविष्य में असीम विश्वास, जीवन में। पुनर्जागरण के लोगों की वास्तविक आंतरिक उत्साह और जुनून। उसमें बहुत कोमल और भोला है। एक उदास, प्यार करने वाली आत्मा और एक लड़ाकू का अंतिम रोष और क्रोध।

हेमलेट जैसी बहुमुखी छवि में अपने जीवन के केवल एक पृष्ठ को चीरना असंभव है।

और अगर हम रूसी मंच पर और सिनेमा में हेमलेट की व्याख्या की ओर मुड़ते हैं, तो हम देखेंगे कि हेमलेट को अपने समय के करीब लाने के प्रयास में, आदर्श या कम किए बिना, अभिनेता अद्वितीय छवियां बनाते हैं। और प्रत्येक हेमलेट अपने तरीके से गहरा और ईमानदार है।

19 वीं शताब्दी में, हेमलेट को 20 वीं शताब्दी में पावेल मोचलोव और वसीली कराटीगिन जैसे प्रसिद्ध अभिनेताओं द्वारा निभाया गया था - अलेक्जेंडर युज़िन और वासिली काचलोव, मिखाइल कोज़ाकोव और एडुआर्ड मार्सेविच।

पाठ में कुछ अभिनेताओं और उनके हेमलेट्स पर चर्चा की जाएगी।

थिएटर विशेषज्ञों द्वारा भाषण: "वसीली कचलोव" (चित्र। 2.)

(कोई भी तनावपूर्ण शांत संगीत लगता है।)

- हर नाटकीय अभिनेता के सपनों का ताज हेमलेट का किरदार निभाना होता है।

और कत्चलोव ने डेनमार्क के राजकुमार की भूमिका निभाने का भी सपना देखा - शायद विश्व नाटक में सबसे महान और सबसे कठिन भूमिका, जिसमें कलाकार की प्रतिभा और व्यक्तित्व का पता चलता है।

शेक्सपियर की त्रासदी के नायक के रूप में दिखाई देने से पहले, कला थियेटर के मंच पर कचलोव द्वारा 35 भूमिकाएँ निभाई गईं। और इसके निर्माण में बहुत समय लगा: "हेमलेट" के निर्माण की कल्पना 1908 में थिएटर में की गई थी, और प्रीमियर केवल चार साल बाद दिखाया गया था।

काचलोव ने न केवल पूर्वाभ्यास में, बल्कि घर पर भी हेमलेट की भूमिका पर काम किया: वह एक आवाज, आंदोलनों, इशारों की तलाश में था, भूमिका के आंतरिक टुकड़ों पर काम किया। लंबे समय से मैं देख रहा था कि "मूसट्रैप में" अभिनेताओं के साथ बैठक के दृश्य में हैमलेट की हंसी क्या होनी चाहिए, "होना या न होना?" दृश्य में। उसने हठपूर्वक हेमलेट के कदमों की ताल की खोज की, दर्दनाक ध्यान में चलते हुए, क्रूर विचारों से जलता हुआ आदमी।

कलाकारों का भाषण: "हेमलेट की भूमिका में कत्चलोव के चित्र पर" (चित्र। 3.)

- वी.आई. का ज्ञात चित्र। हैमलेट के रूप में कत्चलोवा। एक विशाल माथे के साथ पीला चेहरा, आंतरिक तनाव से तीक्ष्ण विशेषताओं के साथ। थकी हुई आँखों की टकटकी - थकी हुई, लेकिन बंद करने में असमर्थ, न देख, "मर जाओ, सो जाओ"। सिर को साहसपूर्वक, यहां तक ​​​​कि बेरहमी से ऊपर फेंक दिया जाता है, लेकिन राजकुमार की जंजीर गर्दन और कंधों के नीचे होती है। यह विचार की एकाग्रता है, सर्वव्यापी है, सर्व-मूल्यांकन है - किसी की आत्मा की गहराई में और आसपास की दुनिया में। दुनिया के रहस्यों को सुलझाने वाले व्यक्ति की जिज्ञासा और थकान। हेमलेट यहाँ एक विचारक है। और यद्यपि विचार का अनुभव उसे कड़वाहट और पीड़ा देता है, वह रहस्य को अनसुलझा नहीं छोड़ेगा।

इस प्रदर्शन में ओफेलिया की भूमिका निभाने वाले गोज़ोव्स्काया ने याद किया कि हेमलेट - काचलोव में मुख्य बात दुनिया की अपूर्णता पर दुःख था, एक "स्व-निहित, केंद्रित पीड़ित व्यक्ति" का प्रतिबिंब।

यह सोचकर हैमलेट कत्चलोवा को रोक दिया गया था। प्रदर्शन के समीक्षकों और दर्शकों द्वारा न तो नाटकीय हावभाव, न ही आवाज की उत्तेजना, न ही हिंसक भावनाओं पर ध्यान दिया गया।

थिएटर विशेषज्ञों द्वारा भाषण: "मिखाइल चेखव के बारे में" (कोई भी तूफानी संगीत लगता है।)

- मॉस्को आर्ट थिएटर II के कलाकार मिखाइल चेखव हेमलेट की पूरी तरह से अलग तरीके से व्याख्या करते हैं।

दुनिया की बुराई हेमलेट का पीछा करती है, उसे लगभग पागलपन की ओर ले जाती है; इस बुराई से वह उन्मादी होकर लड़ता है, अपने आप को जीवन के सभी छापों से छिन्न-भिन्न कर देता है। चेखव का हेमलेट एक शिकार किया हुआ पागल और एक भयंकर बदला लेने वाला दोनों है। हेमलेट मंच पर अचानक चलता है, आंदोलनों की नाजुकता और तीक्ष्णता क्रोध, दर्द, प्रतिशोध की ऊर्जा की विशेषता है। हेमलेट की भूमिका में मिखाइल चेखव ऐसा है। चेखव का हेमलेट "मर जाता है क्योंकि दुनिया भयानक है", कि एक मजबूत व्यक्तित्व का रोष भी बुराई को कुचलने में सक्षम नहीं है। 1924 में चेखव द्वारा बनाई गई छवि, जैसा कि यह थी, सिनेमा में बनाए गए हेमलेट-स्मोकटुनोवस्की का प्रोटोटाइप थी

थिएटर विशेषज्ञों का भाषण: "एडुआर्ड मार्टसेविच।"

(एक अंग फ्यूगू लगता है।)

- और, अंत में, हमारे मंच का सबसे छोटा हेमलेट - एडुआर्ड मार्टसेविच। 1959 में शुकुकिन स्कूल के 22 वर्षीय स्नातक ने ओखलोपकोव द्वारा निर्देशित एक नाटक में मायाकोवस्की थिएटर के मंच पर हेमलेट की भूमिका निभाई। निर्देशक ने गर्मजोशी और जोश से अपने "हेमलेट" से कहा: "केवल अन्याय के खिलाफ एक सक्रिय, अपूरणीय, निस्वार्थ संघर्ष में, बिना किसी हिचकिचाहट और संदेह के संघर्ष में, क्या किसी के आदर्शों की रक्षा करना, बुराई को हराना संभव है।" डेनिश राजकुमार के भाग्य के बारे में सपने, विचार, प्रतिबिंब और उनकी सदी के बारे में निर्देशक की प्रेरणादायक योजना के पन्नों पर नहीं रहे, वे प्रदर्शन में मंच पर चले गए।

यहां एल्सिनोर महल झूले के भारी कांस्य द्वार धीरे-धीरे खुलते हैं। और उनके पीछे, एक उदास और भागते हुए डेनिश राजकुमार का जीवन दिखाई देता है - एक युवक का जीवन जिसने खुद को और अपने आसपास की दुनिया को सच बताने की हिम्मत की।

मार्टसेविच नाटक करता है। भावनाएँ और बुद्धि, हृदय का बड़प्पन और आत्मा का बड़प्पन, जिसके आगे सब कुछ नीच, गंदा, कल पीछे छूट जाता है।

यह हेमलेट बहुत उदात्त, बहुत पारदर्शी है। ये है दुनिया का यौवन। बुराई की दुनिया में, युवा हेमलेट के लिए अपने अकेलेपन को सहन करना बेहद मुश्किल है। शायद इसीलिए हैमलेट - मार्टसेविच के होरेशियो और ओफेलिया के दृश्यों को ईमानदार गीतवाद और कोमलता से रोशन किया गया था। हैमलेट के लिए दोस्ती और प्यार की गर्माहट जरूरी है। होरेशियो की भक्ति उसके दर्द को शांत करती है। ओफेलिया की कांपती कोमलता मोक्ष है, एक विभाजित दुनिया में एक शरण। हेमलेट - मार्टसेविच इस प्यार के विनाश से डरता था और इसके लिए जोश से लड़ता था।

(छात्र ए। ब्लोक "हेमलेट" द्वारा कविता करता है।)

(अंग फ्यूग्यू एक स्वच्छ, कोमल ब्रेकिंग माधुर्य का रास्ता देता है।)

कलाकारों द्वारा प्रदर्शन: "हेमलेट के रूप में मार्टसेविच का चित्र"।

- एक कोमल चेहरा, अपने युवा सामंजस्य में सुंदर, चिंता से उखड़ जाता है। आवेग और भ्रम एक साथ इस हेमलेट के अधिकारी हैं। उसकी आँखों में आँसू हैं, और उसका मुँह बुरी तरह से दबा हुआ है। मानो यह लड़का संघर्ष के लिए वसीयत को इकट्ठा करने की दर्दनाक कोशिश कर रहा हो। लेकिन नाराज, हैरान बच्चे की नज़र मानो पूछती है: "दुनिया इतनी क्रूर और गंदी क्यों है?" हेमलेट के रूप में मार्टसेविच के चित्र की ये पहली छाप हैं। यह युवा हेमलेट किसी भी तरह से लड़ने के लिए अपने दिमाग और इच्छाशक्ति को कठोर नहीं कर सकता। उनकी त्रासदी बचकानी भोलापन और आत्मा की भोली पवित्रता के कारण होती है।

फिल्म समीक्षकों का भाषण: "स्मोकटुनोवस्की के बारे में"।

(कोई भी तनावपूर्ण संगीत लगता है।)

- हेमलेट हमारे समय की सबसे आधुनिक कला - सिनेमा में अपना रास्ता जारी रखता है। फिल्म निर्देशक जी. कोजिन्त्सेव ने फिल्म का निर्देशन किया, जिसकी प्रेस में व्यापक चर्चा हुई। हेमलेट इनोकेंटी स्मोकटुनोवस्की द्वारा खेला जाता है। और यह फिर से एक पूरी तरह से अलग हेमलेट है।

हेमलेट स्मोकटुनोवस्की न केवल बुद्धिमान और महान है, बल्कि ज्ञान ने उसे क्रूर और जहरीला बना दिया है।

हेमलेट - स्मोकटुनोवस्की का कोई योग्य मित्र, समान विचारधारा वाले लोग नहीं हैं। उनका हैमलेट दुनिया के संबंध में अकेला और विडंबना से भरा है।

50 के दशक के हेमलेट्स - 60 के दशक की शुरुआत में रोया, और यह - पहली बार - हँसा। भूत-प्रेत, छल-कपट, छल-कपट, आज्ञाकारिता, मित्रता और प्रेम को नष्ट कर दिया, एक अतिमानव के आत्म-संयम और एक पेशेवर व्यंग्यकार के जुनून से बेखबर उसने खुद को संतुष्ट एल्सिनोर पर फेंक दिया। हेमलेट स्मोकटुनोवस्की अपने असामान्य व्यवहार, बोल्ड शब्दों, मुस्कुराहट से महल के निवासियों को डराता है, जिसे यहां सीधेपन से स्वीकार नहीं किया जाता है।

स्मोकटुनोवस्की ने एक रचनात्मक बुराई निभाई। गहरे में, उनके पास प्रेम का अव्ययित भंडार था, लेकिन उन्होंने केवल घृणा, क्रोध और विडंबना ही ली।

(हेमलेट का एकालाप "होना या न होना" पढ़ा जाता है।)

कलाकारों द्वारा प्रदर्शन: "हेमलेट की भूमिका में स्मोकटुनोवस्की का पोर्ट्रेट" (चित्र 4)

- हेमलेट स्मोकटुनोवस्की - साहस ही; ऐसी कोई खबर नहीं है, कोई घटना नहीं है जो उसे कांपती और पीछे हटती, डर महसूस करती।

हेमलेट अपने घमंडी रूप से चकित है। उनकी आंखें हर व्यक्ति की सच्ची समझ के प्रकाश से प्रकाशित होती हैं। यह निर्दयी प्रकाश किसी भी घिनौने घिनौने घिनौनेपन से जलता हुआ प्रतीत होता है।

शिक्षक का शब्द:

- हेमलेट स्मोकटुनोवस्की के बाद हेमलेट वैयोट्स्की आया। इससे हमने सीखा कि समय कैसे बदल गया है। शेक्सपियर के अमर काम का मंचन प्रसिद्ध निर्देशक हुसिमोव ने टैगंका पर मॉस्को थिएटर के मंच पर किया था। हेमलेट Vysotsky की मुख्य और पसंदीदा भूमिका है। उन्होंने 10 साल तक हेमलेट की भूमिका निभाई, हेमलेट आखिरी भूमिका थी जो वायसोस्की ने अपनी मृत्यु से पहले निभाई थी ...

(गिटार लगता है।)

कलाकारों का भाषण: "हेमलेट की भूमिका में वायसोस्की के चित्र पर" (चित्र 5)।

- हेमलेट वैयोट्स्की ने गली से एल्सिनोर टैगंका में कदम रखा; उसने राजकुमार की तरह कपड़े नहीं पहने थे, उसने कंघी नहीं की थी, वह बड़ा नहीं हुआ था। जींस, स्वेटर और गिटार नई पीढ़ी की हेमलेट पोशाक बन गए हैं। टैगांस्की हैमलेट के चित्र में, हम एक साधारण भारी चेहरा और एक उदास रूप देखते हैं; अशिष्टता और कोमलता; प्लेबीयन की निर्णायकता और कवि की कुलीनता।

थिएटर विशेषज्ञों का भाषण:

- हेमलेट वैयोट्स्की एक कवि थे। प्रदर्शन की शुरुआत से पहले, वी। वायसोस्की ने पास्टर्नक की कविता "हैमलेट" को आंतरिक दर्द से टूटने वाली आवाज में गाया।

(बी। पास्टर्नक "हेमलेट" की एक कविता पढ़ी जाती है।)

"मैं अकेला हूँ," वायसोस्की ने खेला, और हालाँकि स्मोकटुनोवस्की अपने हेमलेट के होठों के माध्यम से ऐसा कह सकता था, अंतर बहुत बड़ा है। हेमलेट अकेला था, और फिर भी वह एक मानव जनजाति से घिरा हुआ था। स्मोकटुनोवस्की से - हेमलेट ने इसे बिखरा दिया, चारों ओर एक खाली जगह छोड़कर, डर से खाया। Vysotsky - वे हेमलेट से डरते नहीं थे, वह दुनिया की जकड़न में लड़े - यह वह था जो उसकी जंजीर थी, उसका मुख्य मानसिक और शारीरिक बोझ था।

हेमलेट वैयोट्स्की के प्रारंभिक वर्ष युवा, विद्रोही, भावुक, अपने कार्यों में पूर्ण विश्वास के साथ, हर चीज के लिए एक अतृप्त जिज्ञासा के साथ: अच्छे, बुरे, अच्छे और बुरे थे। हर चीज में - खोजकर्ता की खुशी और नवीनता की भावना।

महारत के साथ-साथ बुद्धि भी दिखाई देगी। हेमलेट में, Vysotsky में कुछ युद्ध होगा: एक कदम - क्या होगा अगर अचानक एक रसातल ...

(वायसोस्की की कविता "माई हैमलेट" पढ़ी जाती है)

हाल के वर्षों में, वायसोस्की के हेमलेट में एक उच्च आध्यात्मिकता, आध्यात्मिकता और अंत की एक बढ़ी हुई भावना टूट गई ... कोई अकेलापन और उदासी की कड़वाहट महसूस कर सकता था। हेमलेट ने समझा कि एक इंसान रहकर, गरिमा और आध्यात्मिक जिम्मेदारी को बनाए रखते हुए ही जीवित रह सकता है।

शिक्षक का शब्द:

- शेक्सपियर ने रंगमंच को एक दर्पण कहा है, "जिसका उद्देश्य हर युग और वर्ग को उसकी समानता और छाप दिखाना है।" निस्संदेह, "हेमलेट" एक शानदार नाटक है, यह मुख्य रूप से शानदार है क्योंकि इसमें ऐसी समस्याएं हैं जो लोगों को हर समय चिंतित करती हैं।

हेमलेट के साथ, अभिनेता आध्यात्मिक चेतना से आध्यात्मिक अस्तित्व की ओर बढ़ते हैं और हमें हमारे हेमलेट, शाश्वत समस्याओं का समाधान खोजने में मदद करते हैं।

हमारे पाठ की सामग्री के आधार पर, निम्नलिखित निबंध विषय आपके लिए आपके गृहकार्य के रूप में प्रस्तुत किए जाते हैं:

1. क्या हेमलेट की समस्याएं हमारे करीब हैं?
2. माय हेमलेट।
3. मैं अब हेमलेट कैसे खेलूंगा।